FESTIVAL TRAZ A SP EXPOENTES DO NOVO CINEMA
LATINO-AMERICANO
*** 7º Festival de Cinema
Latino-Americano de São Paulo acontece de 12 a 19/07
*** programação reúne 75
títulos, incluindo vários inéditos no Brasil
*** filmes trazem assinaturas de Pablo Stoll Rodrigo Moreno, Cristián Jiménez, Claudia Lllosa, Sebastián
Cordero, Rosario García-Montero, Tata Amaral e Jorge Furtado
*** circuito de
exibição inclui Memorial da América Latina,
Cinesesc, Cinemateca
Brasileira e Cinusp Paulo Emílio
*** entrada franca em
todas as sessões
Agendada para o período de 12 a
19 de julho, a sétima edição do Festival
de Cinema Latino-Americano de São Paulo reúne as novidades da
cinematografia da região, trazendo obras inéditas no Brasil e selecionadas -
algumas delas premiadas - em importantes festivais como Berlim, Cannes, Havana,
entre outros.
A programação do evento reúne
trabalhos recentes de alguns dos mais importantes nomes da cinematografia atual
da América Latina, como o uruguaio Pablo Stoll (3), o argentino Rodrigo
Moreno (Um Mundo Misterioso), o chileno Cristián Jiménez (Bonsai),
o equatoriano Sebastián Cordero (Pescador)
e a peruana Claudia Lllosa (Loxoro).
Estão presentes obras lançadas pelo Festival de
Berlim (O Garoto Que Mente, da venezuelana Marité Ugas),
Cannes (Porfírio, do colombiano Alejandro Landes) e Toronto (O Circuito de Román, do chileno Sebastián Brahm), entre outras vitrine cinematográficas
de prestígio internacional.
Merece
destaque ainda o divertido cubano Juan dos Mortos (de Alejandro
Brugués), no qual zumbis dominam uma semidestruída cidade de Havana, e De Pernas Para o Ar (do venezuelano Alejandro García Wiedemann),
que tem sua première internacional no 7º Festival de Cinema Latino-Americano
de São Paulo.
Diversos títulos programados são inéditos no Brasil,
como é o caso do sensível road movie
mexicano Um Mundo Secreto, programado para a sessão de abertura
do Festival. Seu diretor, o estreante Gabriel Mariño, é um dos muitos
convidados que têm presença confirmada no evento.
O
Brasil está representado, entre outros títulos, por Hoje, de Tata Amaral, melhor longa do Festival de Brasília
2011, Rânia, de Roberta
Marques, vencedor da mostra Novos Rumos, da Première Brasil do Festival do
Rio, e pelo curta Até A Vista, de Jorge Furtado.
O circuito de exibição em 2012
compreende o Memorial da América Latina, Cinesesc, Cinemateca Brasileira e
Cinusp Paulo Emílio, onde serão exibidos 75 filmes, sempre com entrada franca.
Mais de 30 convidados internacionais circularão durante o evento.
Filmes
recentes realizados em coprodução envolvendo pelo menos dois países da América
do Sul concorrem ao Prêmio Itamaraty para o
Cinema Sul-Americano. Iniciativa do Ministério das Relações Exteriores do
Brasil, a premiação confere R$ 90 mil ao vencedor, que é eleito por um júri
formado pela produtora argentina Violeta Bava, pelo programador do Festival de
Toulouse Erick González, pelo distribuidor Sandro Fiorin (Brasil / EUA), pelo
cineasta Federico Veiroj e pelo ator Cesar Troncoso, os dois últimos
uruguaios. Um debate sobre o tema da
coprodução internacional está agendado para o dia 19 de julho (quinta-feira),
às 10h, na Cinemateca Brasileira, e reúne autoridades e produtores
audiovisuais.
Ainda durante o Festival acontece
o Prêmio Finaliza 2012,
promovido pela Associação do Audiovisual, Cinecolor Digital e pelo Programa
Cinema do Brasil voltado a filmes brasileiros em fase de pós-produção. A
iniciativa é inédita no Brasil e o vencedor, eleito por um júri internacional,
recebe R$ 99,4 mil em serviços para finalizar o seu filme.
Uma
realização da Secretaria de Estado da Cultura e do Memorial da América Latina,
o 7º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo é organizado pela
Associação do Audiovisual e tem patrocínio da Sabesp - Companhia de Saneamento Básico do Estado de São Paulo, através da Lei
Federal de Incentivo à Cultura.
O website
do festival encontra-se no endereço www.memorial.org.br.
Serviço:
7º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo
12 a 19 de julho de 2012
Memorial da América Latina - Av Auro S. de Moura
Andrade 664, Barra Funda - (11) 3823.4608
Cinesesc - Rua Augusta 2075, Cerqueira Cesar -
(11) 3087.0500
Cinemateca
Brasileira - Largo Senador Raul Cardoso 207, Vila
Clementino - (11) 3512.6111 r 215
Cinusp Paulo Emílio - Rua do Anfiteatro 181 favo
4, Cidade Universitária - (11) 3091.3540
Entrada
franca
Atendimento à Imprensa:
Regina Cintra / Foco Jornalístico
Assessoria de Imprensa
(11)
3023.5814 / 3023.3940 / 9169.2312
Contemporâneos - Internacionais
Provavelmente o mais destacado nome do atual cinema uruguaio,
Pablo Stoll ganhou reputação mundial com os longas 25 Watts e Whisky,
codirigidos com Juan Pablo Rebella. O 7º Festival de Cinema Latino-Americano
de São Paulo tem como um dos
destaques de sua programação a mais recente obra de Stoll, 3, selecionada para a
Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes deste ano e inédito no
Brasil. Definido como uma comédia familiar, o filme mostra três pessoas
condenadas ao mesmo destino: ser uma família. Pablo Stoll tem presença
confirmada no evento.
Um Mundo Misterioso (Argentina / Alemanha / Uruguai) é o mais recente filme do
diretor argentino Rodrigo Moreno, revelado pelo Festival de Berlim 2006 com O Guardião. Aqui, o cineasta volta suas
câmeras para um jovem que, depois de seis anos de casamento, parte em um
errático périplo urbano, incluindo morar em hotel, comprar de um carro romeno e
encontrar com um colega do primário, além de repetidas tentativas de
reconcialiar-se com a ex-esposa. O funcionamento das coisas às vezes se mostra
inexplicável e a vida útil do carro irá determinar outras vidas. Moreno também
tem presença confirmada no Festival.
Programado para a sexta-feira, 13 de julho, Juan dos Mortos (Cuba / Espanha) promete causar sensação. Cubano nascido em Buenos Aires, o diretor Alejandro Brugués propõe um inventivo e surpreendente filme no qual a cidade de Havana está dominada por zumbis e é quase que completamente destruída. Vencedor do prêmio do público no Festival de Leeds, o longa-metragem é também uma sátira política à situação de Cuba, utilizando referências inteligentes e marcantes. Destaca-se a atuação de Alexis Díaz de Villegas, vencedor do prêmio de melhor ator no festival Fantasporto de 2012. O filme é inédito em São Paulo.
Desde sua badalada
première na mostra Generation do Festival de Berlim, o road movie
mexicano Um Mundo Secreto acumulou premiações (como as dos
festivais de Guadalajara e Toulouse) e encantou público e crítica por sua força
poética. Seu enredo acompanha uma adolescente vivida pela atriz Lucía Uribe,
que parte da capital mexicana em uma épica viagem de iniciação. O diretor do
filme, o estreante Gabriel Mariño, buscou retratar como pensa e sente a
juventude mexicana atual, que enfrenta grande violência, instabilidade social,
incertezas sobre o futuro e poucas possibilidades de trabalho. Mariño acompanha
pessooalmente as projeções da obra no Festival, que faz sua estreia no
Brasil.
Outro road movie presente na programação é O Garoto
Que Mente (Venezuela/Perú/Alemanha), da venezuelana Marité Ugas (com
presença confirmada no evento). O filme, que esteve na seleção oficial da seção
Generation do Festival de Berlim, narra as experiências de um menino em
transição para a adolescência. Ele procura ansiosamente pela mãe desaparecida,
vítima do trágico deslizamento de terras provocado pelas intensas chuvas que
assolaram o estado venezuelano de Vargas em dezembro de 1999. Inédito em São
Paulo, O Garoto Que Mente recebeu ainda o prêmio de melhor
roteiro no Festival de Havana.
Já o colombiano O
Ermo (coprodução Argentina / Espanha) é um suspense de guerra que
alcançou a maior bilheteria do ano passado nas salas comerciais daquele país. O
filme rendeu ao jovem Jaime Osório Márquez – que estará presente à projeção do
filme em São Paulo - o prêmio de diretor revelação no Festival de Cinema
Fantástico de Sitges (Espanha). Filmada em uma base militar a mais de quatro
mil metros de altitude, a obra focaliza um comando militar que é enviado a uma
região desolada em busca de uma equipe que está sem contato. Lá, encontrarão um
único e misterioso sobrevivente. A obra é inédita no Brasil.
A programação do evento traz mais um colombiano:
Porfírio (coprodução Espanha, Uruguai, Argentina e França), exibido na
Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes e vencedor do grande prêmio do
júri no Festival World Cinema de Amsterdã. A
obra é baseada numa história real e acompanha um paraplégico, vítima da
violência, que planeja sequestrar um avião para ser recebido pelo Presidente do
país. Seu diretor, Alejandro Landes,
nasceu em São Paulo, filho de mãe colombiana e pai equatoriano, e tem presença confirmada
no Festival para apresentar o filme, que é exibido pela primeira vez em São
Paulo.
A recente produção chilena, que tem despertado atenção no
circuito internacional de festivais, está representada por Bonsai, o novo filme do realizador Cristián Jiménez (de Ilusões
Óticas), inédito
em São Paulo. Inspirado na obra literária
homônima de Alejandro Zambra (escritor convidado para a edição 2012 da Flip - Festa Literária Internacional de Paraty),
esta coprodução com a França, Argentina e Portugal foi selecionada para a seção
Un Certain Regard do Festival de Cannes e venceu o prêmio de melhor filme
ibero-americano no Festival Internacional de Miami. Trata-se de uma história de
amor, de livros e de plantas, passada entre ficção e recordações. Protagonista do filme, o
ator Diego Noguera tem presença confirmada em São Paulo.
Pescador, do cineasta equatoriano de prestígio
internacional Sebastián Cordero (dos premiados Ratas, Ratones, Rateros e Rabia),
conquistou os prêmios de direção e ator no Festival de Cartagena e foi selecionado
para San Sebastian, Guadalajara e Chicago. O enredo focaliza um morador de um
povoado pesqueiro que sente não pertencer àquele lugar e diariamente ameça
viajar e procurar seu suposto pai, um político conhecido que ele nunca viu.
Produtora da película, Lisandra Riveira tem
presença confirmada no Festival, quando o filme tem sua premiére brasileira.
Lançado mundialmente no
Festival de Toronto, o também chileno (em coprodução com a Argentina) O Circuito de Román acompanha
um pesquisador da memória humana que
investiga o passado de um homem
através de suas palavras e memórias e
descobre que tudo é ficção. O
filme, inédito em São Paulo, marca a estreia na direção de
longas-metragens do chileno Sebastián Brahm, conhecido por seus curtas Amorosa e Las Bicicletas, e que tem presença confirmada no Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo.
O longa Artigas - La Redota, dirigido e fotografado por Cesar Charlone (codiretor de O Banheiro do Papa e fotógrafo
indicado ao Oscar por Cidade de Deus ),
recebeu no último mês de junho os prêmios de melhor direção e melhor atuação
(para o ator Jorge Esmoris) na importante premiação uruguaia Íris. Uma
coprodução Uruguai / Brasil / Espanha, Artigas - La Redota conta a
história de José Artigas, militar uruguaio nascido em Montevidéu, no ano de
1764, considerado o herói nacional de seu país.
Uma
coprodução do Uruguai com o Brasil (seu roteiro começou a ser escrito em praias
de Santa Catarina) e inédita em São Paulo, Reus
tem direção dos uruguaios Eduardo Piñeiro, Alejandro Pi e Pablo Fernández (este último representa o filme em São Paulo). O título faz referência ao mito do bairro
homônimo, onde se localiza a zona
atacadista de Montevidéu e que foi formado por imigrantes de origens e
religiões diversas. Convivendo em paz durante décadas, seus moradores hoje enfrentam uma
nova realidade com a violência ligada ao submundo das drogas e a luta pelo
controle dos pontos de tráfico. O enredo retrata os
códigos de conduta usados pelos deliquentes, viciados e comerciantes.
Com sua première
internacional no 7º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo o longa-metragem De Pernas Para o Ar é de uma coprodução
envolvendo Venezuela, Brasil (através da Raiz Produções) e Colômbia. Nele, um viúvo planeja escapar de sua família
e viajar em um veleiro até a cidade de Salvador, na Bahia. A direção é assinada
pelo venezuelano Alejandro García Wiedemann (de Plan B), que tem presença confirmada em São Paulo, ao lado da
roteirista da película, Gabriela Rivas Páez.
A imaginação de uma garota
torna-se sua salvação diante de um ambiente familiar cada vez mais pesado em As Más Intenções, longa peruano inédito em São Paulo que
participou da competição do Festival de Berlim. Com presença confirmada em São
Paulo, sua diretora Rosario García-Montero foi apontada pela revista Filmmaker como um dos 25 novos rostos do
cinema independente.
Produção paraguaia lançada no
Festival de Cinema Independente de Buenos Aires e inédita no Brasil, Trem Paraguai lança mão de uma linguagem poética para propor
uma viagem pelas lembranças de ex-ferroviários, vendedoras, crianças, vizinhos
e passageiros das linhas férreas daquele país. O filme foi exibido e premiado
em diversos eventos internacionais e seu diretor, Mauricio Rial Banti, tem presença
confirmada no Festival de Cinema
Latino-Americano de São Paulo.
Apontado pela imprensa
peruana como melhor filme produzido em 2011 naquele país, em O Inca, A Boba e O Filho do Ladrão, de Ronnie Temoche, os
personagens que dão título à obra fogem de seu pequeno povoado e dos adjetivos
que lhes foram colocados. Em seus caminhos, sua moralidade, tenacidade e
integridade são postos à prova. Produtora da película, Verónica Oliart
tem presença confirmada no Festival,
onde a obra tem sua estréia brasileira.
Produção chilena com
participação do México, Venezuela, Paraguai, Cuba, Equador, El Salvador e
Colômbia, A Independência Inconclusa, de Luis R. Vera, aborda as
grandes pendências da América Latina que ainda não realizou seu sonho de
emancipação. A obra, de grande fôlego e com mais de três horas de duração, foi
exibida nos festivais de Havana e Latino de Chicago, entre outros. O diretor
Luis R. Vera e o produtor do filme, Leo Rubin,
tem presença confirmada em São Paulo.
Selecionado para vários
festivais dedicados aos direitos humanos e adquirido por diversos canais
televisivos internacionais, o boliviano Por que o McDonalds Faliu revela as verdadeiras razões da falência na
Bolívia da famosa cadeia de fast food. Inédito em São Paulo, o filme é
coproduzido pela Argentina e Venezuela e tem direção do documentarista Fernando
Martinez, também presente em São Paulo durante o Festival.
San
Antonio (Bolívia/Argentina) reúne três histórias, contadas em
paralelo: um homem preso por narcotráfico que se veste de palhaço para as crianças
da cadeia; um membro de uma gangue acusado de duplo homicídio que aguarda seu
julgamento enquanto faz tatuagens, vende droga e grava um disco de hip hop; e um ladrão que só quer sair da prisão para voltar a roubar. O
diretor boliviano Alvaro
Olmos – com presença confirmada no Festival - teve seu
documentário Diario de Piratas
selecionado e exibido pelo projeto DOCTV Latinoamerica. San Antonio é inédito no
Brasil.
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Contemporâneos - Brasileiros
Lançado pelo prestigioso Festival de Roterdã, Rânia foi o vencedor da
mostra Novos Rumos, da Première Brasil do Festival do Rio. Nele, a diretora
brasileira radicada na Holanda Roberta Marques mostra uma menina cearense que
sonha em ser bailarina e fica dividida entre a vida de farra e a disciplina da
dança. No elenco estão a estreante Graziela Félix, Mariana Lima e Nataly Rocha.
Estréia
no longa-metragem da dupla pernambucana Sergio Oliveira e Renata Pinheiro, Estradeiros é um documentário de
linguagem inventiva e focoliza jovens nômades que percorrem o Brasil e a
América Latina. O filme é uma coporodução Brasil/Argentina e seus realizadores
estão envolvidos atualmente na preparação do musical Brega Naite, sobre dois artistas do show
business da música brega.
Pulsações é um delicado documentário no qual a
realizadora estreante em longas Manoela Ziggiatti sai à procura do que inspira
e motiva nossas vidas. A obra, já exibida no importante Festival de
Guadalajara, tem sua estreia brasileira no 7º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo.
Hoje, mais recente longa-metragem de Tata Amaral
(de Antônia e Um Céu de Estrelas), revisita a ditadura militar brasileira através de
sua protagonista, vivida
por Denise Fraga. Ela recebe uma indenização do governo pelo desaparecimento do
marido (interpretado pelo ator uruguaio Cesar Troncoso, de O Banheiro do Papa, que estará presente
na sessão do filme).
Mas, no dia da mudança para seu novo apartamento, o passado vai surpreendê-la.
Vencedor do Festival de Brasília, a obra recebeu no evento os também prêmios de
melhor atriz, roteiro, direção de
arte e fotografia.
Obra que entrelaça três
trajetórias, Corpo Presente focaliza uma manicure da Rua
Augusta, um agente funerário e uma operária fabril, interpretados,
respectivamente, por Raissa Gregori, Marat Descartes e Simone Ilescu. O filme,
inédito em São Paulo, marca a estreia de Paolo Gregori e Marcelo Toledo na
direção de longas e conta no elenco com Darlene Glória (atriz consagrada por Toda Nudez Será Castigada) e David
Cardoso, ator e diretor de dezenas de títulos produzidos na Boca do Lixo
paulistana.
A rua Augusta é personagem
importante de Augustas, produção baseada no livro A Estratégia de Lilith, de Alex Antunes.
Passado nessa mitológica via da cidade de São Paulo, o enredo retrata um
jornalista que mergulha no mundo da prostituição e de rituais neoxamanicos. No
elenco estão Mário Bortolotto, Caroline Abras, Georgina Castro, Guta
Ruiz, Maíra Chasseraux, Selma Egrei, Henrique Schafer, Juliano Cazarré e Milhem
Cortaz. A
direção assinada por Francisco Cesar Filho.
Novo trabalho de Augusto Sevá
(do longa Real Desejo e da série Arquipélago de Abrolhos), Fala Sério! tem estréia mundial no 7º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo. Filmado no litorial sul da
Bahia, o filme mostra as alegrias e tristezas de três jovens mulheres e
reconstitui o universo localk, paisagens e histórias da região.
Com extraordinária carreira
internacional, Histórias Que Só
Existem Quando Lembradas, de Júlia Murat, foi exibido nos festivais de Veneza,
Roterdã, Toronto, San Sebastia e Havana, entre dezenas de outros. A obra foi
premiada nos festivais de Abu Dhabi, Varsóvia, Cartagena, Sofia, Toulouse e
RiverRun. A narrativa acompanha Madalena (Sônia Guedes), uma velha padeira, que vive na cidade
de Jotuomba, no Vale do Paraíba. Ela é muito ligada à memória de seu marido morto
que está enterrado no único cemitério local, hoje trancado. Sua vida começa a
mudar quando Rita (Lisa E. Fávaro), uma jovem fotógrafa, chega à cidade.
Quatro filmes paulistas
produzidos para televisão completam a programação brasileira do Festival. Fios de Ovos, da dupla Maíra Bühler e Matias Mariani,
mostra as transformações da cidade de São Paulo através da aproximação de dois
idosos, uma mulher recém chegada e um espanhol radicado no Brasil. A relação
entre um intelectual desiludido e um produtor cultural falido, que resolvewm
aplicar um golpe no mercado de artes plásticas, move o roteiro de A Performance, de Mauro Baptista Vedia e Luis Dantas.
Já Irina, de Sabrina Greve, tem como protagonista uma
jovem obsecada pela Rússia e traz no elenco Priscila Gontijo, Norival Rizzo,
Caio Blat e Maria Fernanda Cândido. Finalmente, Macbeto, de
Danilo Solferini, presta uma homenagem ao teatro e aos artistas populares,
acompanhando o processo de adaptação da clássica tragédia Macbeth, de William Shakespeare, para um ringue de luta livre na
Zona Leste da cidade de São Paulo.
Cine en
Construcción
Os dez anos de criação do projeto Cine en Construcción, voltado ao apoio de novos filmes da América
Latina, merecem homenagem especial do 7º Festival de Cinema Latino-Americano
de São Paulo. O programa acontece duas vezes ao ano, durante o Encontro de
Cinema Latino-Americano de Toulouse (França) e o Festival de Dosnastia-San
Sebastián (Espanha) e é responsável pela apresentação a potenciais interessados
de um total de 119 projetos na fase de pós-produção, incluindo trabalhos
assinados por Carlos Sorin, Cristián Jiménez, Júlia Murat, Pablo Larrain,
Celina Murga e Frederico Veijoj, entre outros cineastas.
A homenagem ao Cine en
Construcción exibe o longa-metragem brasileiro Cinema, Aspirina e Urubus (2005), de Marcelo Gomes. Premiada pelo
programa, o filme foi lançado no Festival de Cannes, tendo sido selecionado
para dezenas de festivais brasileiros e internacionais O enredo acompanha o
encontro de um alemão vendedor de aspirinas nas cidades do interior do Nordeste
e de um nordestino que está tentando chegar a Rio de Janeiro e a procura de
trabalho.
A sessão terá introdução da francesa Eva Morsch, integrante do
comitê de seleção do Cine en Construcción.
Fronteiras
Oito
curtas-metragens dirigidos por cineastas latino-americanos de destaca formam a
série Fronteiras, realizada para o
canal TNT. Cada realizador teve
liberdade para sua abordagem, e o resultado inclui incursões pela comédia, drama e até western.
Vencedor no Festival de Berlim do Teddy Award para melhor
curta-metragem com temática LGBT, Loxoro é dirigido pela peruana
Cláudia Llosa (do premiado longa A Teta
Assustada) e focaliza o universo dos travestis. Já o brasileiro Jorge
Furtado (de Saneamento Básico) mostra
em Até
A Vista um diretor de cinema em busca de uma boa história para seu novo
filme, enquanto que o mexicano Jorge Michel Grau (de Somos Lo que Hay, exibido em Cannes) aborda em 72 um salvadorenho diante
da guerra do narcotráfico.
O vocalista da famosa banda Café Tacvba, Rubén Albarrán, uniu-se
ao diretor Ángel Flores Torres (de Piedras
Verdes) para narrar o encontro no deserto mexicano em Entre O Sagrado e O Profano. Diretor de Paraiso, Travel (apontado pela revista Time como um dos melhores
filmes latino-americanos da última década), o colombiano Simón Brand apresenta
em A
Sombrinha uma surpreendente abordagem do gênero western.
A brasileira Flávia Moraes, reputada diretora de publicidade,
cunhou em A Teu Lado, Leve um road movie onde um casal vai ultrapassar
fronteiras físicas e geográficas. O curta argentino Touro Ou Nada, de Ariel
Guntern, acompanha três jovens a bordo de um automóvel ícone: um Torino que
competiu nas 84 Horas de Nurburgring. Diretores de O Homem Ao Lado, os argentinos Gastón Duprat e Mariano Cohn
discutem em A Última Fronteira questões do cotidiano, como os muros que
circundam nossas casas.
Mostra
Escolas de Cinema
A Mostra de Escolas de Cinema
Ciba-Cilect reúne 36 curtas-metragens realizados por cursos
audiovisuais da Argentina, Brasil, Cuba, Equador, México e Uruguai. Trata-se de
uma competição organizada em parceria com a Ciba,
regional ibero-americana do Cilect - Centre
International de Laison
des Écoles de Cinéma et Télévision. O vencedor é apontado por um júri formado pela produtora Bel
Berlinck (da O2 Filmes), pela apresentadora e cineasta Marina Person e pela
montadora Vânia Debs. Os títulos concorrentes, seus diretores, países e
escolas, são os seguintes:
5 Horas Rumo Ao Norte, de
Paula Sabbaga - Brasil / FAAP
A Agulha da Borboleta, de
Gonzalo Lugo - Uruguai / ECU
A Inviolabilidade do Domicílio Se
Baseai em UM Homem Que Fica Empunhando Um Machado na Porta de Sua Casa, de Alex
Piperno - Argentina / UCINE
A Mãe de Anna, de
Marcos Banina - Uruguai / ECU
A Ponte, de
Agostina Ravazzola - Argentina / UBA FADU
Agoniza Mas Não Morre, de
Gabriel Meyohas - Brasil / PUC-Rio
Alter Ego, de
Riguel Salema - Cuba / EICTV
Andwele / Zumbi, de
Mauricio Celis Menterrubio - México / CEUC UNAM
Ayllu, de José
Espinosa - Equador / INCINE
O Baile de Três Cochonilhas, de
Esteban Arrangoiz - México / CEUC UNAM
Barbara Em Cena, de
Ellen Ferreira e Luiza de Andrade - Brasil / PUC-Rio
Da Origem, de
Fernando Baldo - Brasil / FAAP
Da Terra, de
Ilana Coleman - México / UIA
Do Lado de Fora, de
Matheus Peçanha e Paulo Vinícius Luciano - Brasil / UFF
E A Terra Treme Nos Seus Centros, de
Patricia Martínez - México / CCC
Estrondo, de
Ignacio Ragone - Argentina / ENERC
Geografias, de
Abraham Ramos - México / CCC
Gil, de
Daniel Nolasco e Marcella Coppo - Brasil / UFF
Intervenha Aqui, de
Sidney Dore - Brasil / PUC-Rio
Jericó, de
Cristóbal Infante - Equador / INCINE
Leron Mede Os Espaços, de
Daniel Ifanger - Brasil / ECA-USP
Mergulhado, 3 Vezes e Meia em
Posição C, de Carlos Lenin Treviño - México / CUEC UNAM
Não Peça a Deus, de
Fernando Dalberto - Brasil / Unicamp
Ninguém Canta Sobre Velhas, de
Javier Guillermo Biglieri - Argentina / UBA FADU
O Menino e O Mar, de
Patricia Soledad Asses - Argentina / UBA FADU
Os Crimes, de
Santiago Esteves - Argentina / UCINE
Palhaços, de Andy
Malafaya - Brasil / UFF
Para Todos Menos Para Mim, de
Natalia Dolensky - Argentina / ENERC
Pude ver Um Puma, de
Eduardo Williams - Argentina / UCINE
Que Viva a Água, de
Cecilia Kang - Argentina / ENERC
Quando O Céu Desce Ao Chão, de
Marcos Yoshida - Brasil / ECA-USP
Queijo de Cabra, de
Juliana Irizarry - Cuba / EICTV
Ressaca, de
Mabel Lopes - Brasil / ECA-USP
Sobre o Conceito de História, de
Clara Albinati - Cuba / EICTV
Sorrir, de Gil
González Penilla - México / CCC
Vingar May, de Juan
Ignacio Monteverdi - Uruguai / ECU
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Finaliza
2012
Sete longas-metragens brasileiros atualmente em fase de pós-produção
foram selecionados para o prêmio Finaliza
2012 e são apresentados durante o 7º Festival de Cinema Latino-Americano
de São Paulo em sessões privadas, assistidas apenas pelos membros do júri e
por pessoas ligadas às diferentes áreas da cadeia produtiva audiovisual. Ao
término de cada sessão, o projeto deverá ser apresentado pelo diretor ou
produtor para os presentes, que fará seus comentários sobre a obra com o
objetivo de contribuir para o produto final. Dentre os filmes, será escolhido
um vencedor que receberá serviços de laboratório no valor equivalente a R$ 99,4
mil. Trata-se de uma inciativa inédita em festivais brasileiras, fruto de
parceria entre a Associação do Audiovisual, a Cinecolor Digital e o Programa
Cinema do Brasil.
Foram selecionados os projetos Amparo, de Ricardo
Domingos Pinto e Silva; Cores, de Francisco Garcia; De
Menor, de Caru Alves de Souza e Tata Amaral; Life Art, de Andradina
Azevedo e Dida Andrade; Mão na Luva, de Roberto Bomtempo; O
Lobo Atrás da Porta, de Fernando Coimbra; e O Rio nos Pertence - Operação
Sonia Silk, de Ricardo Pretti.
O júri de premiação é formado pelo produtor chileno Bruno
Bewttati, pela francesa Eva Morsch (membro do comitê de seleção do Cine en Construcción em Toulouse), pela
japonesa Keiko Funato (da distribuidora Alpha Violet), pela produtora italiana
Rosanna Seregni e pela distribuidora brasileira Silvia Cruz (Vitrine Filmes).
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