quinta-feira, 30 de junho de 2011
quarta-feira, 29 de junho de 2011
terça-feira, 28 de junho de 2011
Divulgação recitais /USC BAURU
RECITAL DE CANTO
Local: Teatro Veritas
Horário: 19h30
Dia: 28/06/2011
Valor: R$ 5,00
RECITAL DE INSTRUMENTO
Local: Teatro Veritas
Horário: 19h30
Dia: 30/06/2011
Valor: R$ 5,00
Local: Teatro Veritas
Horário: 19h30
Dia: 28/06/2011
Valor: R$ 5,00
RECITAL DE INSTRUMENTO
Local: Teatro Veritas
Horário: 19h30
Dia: 30/06/2011
Valor: R$ 5,00
segunda-feira, 27 de junho de 2011
INGRESSOS PARA A FESTA DO PEÃO DE BARRETOS ESTÃO A VENDA NA 100% VÍDEO EM BAURU
INGRESSOS PARA A FESTA DO PEÃO DE BARRETOS ESTÃO A VENDA NA 100% VÍDEO EM BAURU
Festa do Peão de Barretos Acontece entre os dias 18 e 28 de Agosto
A Festa do Peão de Barretos, já iniciou as vendas de ingressos em várias cidades brasileiras, uma delas é Bauru. Os ingressos estão sendo vendidos na 100% Vídeo (Av. Presidente Vargas, Quadra 4 no. 93), os preços variam entre R$ 10,00 e R$ 80,00 (o primeiro lote), dependendo do dia.
A pré programação da 56ª edição do evento já foi anunciada. Os destaques do Rodeio ficam por conta das atrações internacionais (International Rodeo), a inédita Breeder’s Cup - Copa dos Criadores (envolvendo cavalos nacionais e importados de Três Tambores), O Campeonato Interestadual de Montarias em Touros e as finais do Circuito Barretos de Rodeio e da Associação Nacional de Bulldog.
Já na programação musical os destaques são os shows especiais, unindo artistas no mesmo palco. Alguns exemplos são os shows de Paula Fernandes e Eduardo Costa (dia 18), o encontro de gerações com Chitãozinho & Xororó, João Bosco & Vinicius e Orquestra Sinfônica sob regência do maestro João Carlos Martins, Luan Santana e Fernando & Sorocaba (dia 26) e Jorge & Mateus e Gusttavo Lima (dia 27).
A programação completa está disponível no www.independentes.com.br/festadopeao.
Mais informações: 17 3321 0000
Agenda
56ª Festa do Peão de Barretos
Data: 18 a 28 de agosto
Local: Parque do Peão de Barretos / Rd. Brigadeiro Faria Lima km 428.
www.independentes.com.br / 17 3321 0000
Realização: Os Independentes
Festa do Peão de Barretos Acontece entre os dias 18 e 28 de Agosto
A Festa do Peão de Barretos, já iniciou as vendas de ingressos em várias cidades brasileiras, uma delas é Bauru. Os ingressos estão sendo vendidos na 100% Vídeo (Av. Presidente Vargas, Quadra 4 no. 93), os preços variam entre R$ 10,00 e R$ 80,00 (o primeiro lote), dependendo do dia.
A pré programação da 56ª edição do evento já foi anunciada. Os destaques do Rodeio ficam por conta das atrações internacionais (International Rodeo), a inédita Breeder’s Cup - Copa dos Criadores (envolvendo cavalos nacionais e importados de Três Tambores), O Campeonato Interestadual de Montarias em Touros e as finais do Circuito Barretos de Rodeio e da Associação Nacional de Bulldog.
Já na programação musical os destaques são os shows especiais, unindo artistas no mesmo palco. Alguns exemplos são os shows de Paula Fernandes e Eduardo Costa (dia 18), o encontro de gerações com Chitãozinho & Xororó, João Bosco & Vinicius e Orquestra Sinfônica sob regência do maestro João Carlos Martins, Luan Santana e Fernando & Sorocaba (dia 26) e Jorge & Mateus e Gusttavo Lima (dia 27).
A programação completa está disponível no www.independentes.com.br/festadopeao.
Mais informações: 17 3321 0000
Agenda
56ª Festa do Peão de Barretos
Data: 18 a 28 de agosto
Local: Parque do Peão de Barretos / Rd. Brigadeiro Faria Lima km 428.
www.independentes.com.br / 17 3321 0000
Realização: Os Independentes
sábado, 25 de junho de 2011
SESC DE BAURU TEM SHOW NO DOMINGO, DIA 26
MARCIA MAH FAZ SHOW DE BAIÃO E SAMBA NO SESC
“Láláiá” é expressão do contra canto comum em vários ritmos regionais e indica a melodia embalada sozinha ou em coro, pode ser entoada no refrão ou entre as estrofes, representa de maneira essencial o desenho da canção. É nessa trilha que a cantora Marcia Mah lançou seu primeiro DVD autoral com músicas inéditas, gravadas ao vivo e que você pode conferir neste domingo, dia 26, às 16h, na Área de Convivência do SESC Bauru.
O fio condutor desse novo trabalho da cantora e compositora Marcia Mah está em um olhar contemporâneo sobre nossas tradições, através do encantamento que não nos permite ser somente caipiras, malandros ou modernos. Essa brasilidade plural, étnica e estética é a massa do artista independente, da qual a cantora faz coro, ao acreditar na necessidade de formar novos ouvintes, de ampliar o público para apreciação de músicas além dos chavões e rótulos.
Em “láláiá”, Marcia Mah abre amplo leque de cores e sons, ao visitar as manifestações populares junto a novos parceiros no diálogo entre o regional e o universal da canção brasileira. Norteada por uma estética que evidencia o simples, o essencial, alia som e imagem em um retrato colorido de timbres e ritmos que dialogam com o canto e a dança.
A escolha dos arranjos segue o mesmo conceito, ao privilegiar instrumentos de couro e cordas, compondo com a plasticidade orgânica do figurino e do cenário que remetem a atmosfera alegre e delicada das festas do interior. A diversidade de gêneros presentes no repertório denotam o gosto pela mistura de tudo que vem da tradição da música popular, do baião a valsa-choro, passando pelo samba e o aboio.
A realização do CD/DVD “láláiá” tem em seu bojo o ineditismo das canções inspiradas na linguagem típica do samba de raiz e das toadas brejeiras. Celebrando 20 anos de carreira da cantora e compositora Marcia Mah, apresenta uma produção independente pautada pela excelência das trocas culturais de sua trajetória.
Contato
contato@marciamah.com.br
(11) 7121-8700
(15) 3247-6812 / 9736-0021
Serviço
SESC Bauru apresenta “Marcia Mah”, neste domingo, dia 26, às 16h. Área de Convivência. Grátis. O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
“Láláiá” é expressão do contra canto comum em vários ritmos regionais e indica a melodia embalada sozinha ou em coro, pode ser entoada no refrão ou entre as estrofes, representa de maneira essencial o desenho da canção. É nessa trilha que a cantora Marcia Mah lançou seu primeiro DVD autoral com músicas inéditas, gravadas ao vivo e que você pode conferir neste domingo, dia 26, às 16h, na Área de Convivência do SESC Bauru.
O fio condutor desse novo trabalho da cantora e compositora Marcia Mah está em um olhar contemporâneo sobre nossas tradições, através do encantamento que não nos permite ser somente caipiras, malandros ou modernos. Essa brasilidade plural, étnica e estética é a massa do artista independente, da qual a cantora faz coro, ao acreditar na necessidade de formar novos ouvintes, de ampliar o público para apreciação de músicas além dos chavões e rótulos.
Em “láláiá”, Marcia Mah abre amplo leque de cores e sons, ao visitar as manifestações populares junto a novos parceiros no diálogo entre o regional e o universal da canção brasileira. Norteada por uma estética que evidencia o simples, o essencial, alia som e imagem em um retrato colorido de timbres e ritmos que dialogam com o canto e a dança.
A escolha dos arranjos segue o mesmo conceito, ao privilegiar instrumentos de couro e cordas, compondo com a plasticidade orgânica do figurino e do cenário que remetem a atmosfera alegre e delicada das festas do interior. A diversidade de gêneros presentes no repertório denotam o gosto pela mistura de tudo que vem da tradição da música popular, do baião a valsa-choro, passando pelo samba e o aboio.
A realização do CD/DVD “láláiá” tem em seu bojo o ineditismo das canções inspiradas na linguagem típica do samba de raiz e das toadas brejeiras. Celebrando 20 anos de carreira da cantora e compositora Marcia Mah, apresenta uma produção independente pautada pela excelência das trocas culturais de sua trajetória.
Contato
contato@marciamah.com.br
(11) 7121-8700
(15) 3247-6812 / 9736-0021
Serviço
SESC Bauru apresenta “Marcia Mah”, neste domingo, dia 26, às 16h. Área de Convivência. Grátis. O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
sexta-feira, 24 de junho de 2011
FESTA DO PEÃO DE BARRETOS
COM APRESENTAÇÕES INÉDITAS UNINDO ARTISTAS NO MESMO PALCO, FESTA DO PEÃO DE BARRETOS ANUNCIA PRÉ-PROGRAMAÇÃO DE SHOWS
Evento acontece de 18 a 28 de agosto com diversos diferenciais em sua grade musical
Chegando à sua 56ª edição, a maior Festa do Peão da América Latina confirmou em sua grade de programação musical diversos shows especiais unindo diferentes artistas no mesmo palco. O evento contará com 11 dias de atrações.
Entre os diferenciais está o show de abertura no dia 18 de agosto com Paula Fernandes e Eduardo Costa tocando juntos no palco principal na abertura do evento. Já no dia 19, a apresentação da escola de samba Unidos da Tijuca terá toques especiais da dupla Bruno & Marrone: os carnavalescos cariocas vão ensaiar músicas da dupla, que se apresenta na sequência, em ritmo de samba.
Outro destaque será o show do dia 20 de agosto no Estádio de Rodeios que unirá duas gerações da música sertaneja: João Bosco & Vinicius e Chitãozinho & Xororó. No mesmo dia, Daniela Mercury se apresenta em pleno trio elétrico “puxando” o público em uma inusitada “PeãoFolia”.
No domingo, dia 21, é a vez de outra musa do axé se apresentar: Ivete Sangalo que fará o show da turnê Live at Madison, ainda inédito no interior de São Paulo. O show terá renda total revertida ao Hospital de Câncer de Barretos.
No segundo final de semana da Festa outros dois encontros especiais devem agitar a Festa de Barretos: Luan Santana e Fernando & Sorocaba (dia 26) e também o inédito show de Jorge & Mateus e Gusttavo Lima juntos (dia 27).
“Nossa grade de programação sempre prioriza apresentações diferenciadas e neste ano temos vários destaques unindo artistas no mesmo palco com shows marcantes”, explica Marcos Murta. O presidente afirma ainda que nas próximas semanas mais shows serão confirmados e anunciados assim como a programação de competições de rodeio que também reserva vários diferenciais.
Esta é a 56ª edição da Festa do Peão de Barretos – o mais antigo evento do gênero no país. Mais de 900 mil pessoas são aguardadas nos 11 dias de atrações que envolvem esporte, shows musicais, atrações típicas, gastronomia, atividades infantis, festas particulares e a Feira Comercial com mais de 15 mil m2.
Rodeio
A programação de competições de rodeio está em definição pela organização. No entanto, Barretos manterá a tradição de reunir os maiores competidores da atualidade no Brasil e também competidores convidados para o Rodeio Internacional.
Atrações culturais
Além das atrações musicais e do rodeio, a Festa do Peão de Barretos reserva diversas apresentações culturais de música raiz e dança típica, além dos tradicionais concursos da Queima do Alho (comida tradicional do peão boiadeiro) e do Berrante (instrumento utilizado para conduzir boiadas).
Já o Rancho do Peãozinho é o espaço das crianças no evento com atividades sócio-educativas.
Confira abaixo a programação completa já anunciada, sujeita a alterações.
Mais informações: www.independentes.com.br
Evento acontece de 18 a 28 de agosto com diversos diferenciais em sua grade musical
Chegando à sua 56ª edição, a maior Festa do Peão da América Latina confirmou em sua grade de programação musical diversos shows especiais unindo diferentes artistas no mesmo palco. O evento contará com 11 dias de atrações.
Entre os diferenciais está o show de abertura no dia 18 de agosto com Paula Fernandes e Eduardo Costa tocando juntos no palco principal na abertura do evento. Já no dia 19, a apresentação da escola de samba Unidos da Tijuca terá toques especiais da dupla Bruno & Marrone: os carnavalescos cariocas vão ensaiar músicas da dupla, que se apresenta na sequência, em ritmo de samba.
Outro destaque será o show do dia 20 de agosto no Estádio de Rodeios que unirá duas gerações da música sertaneja: João Bosco & Vinicius e Chitãozinho & Xororó. No mesmo dia, Daniela Mercury se apresenta em pleno trio elétrico “puxando” o público em uma inusitada “PeãoFolia”.
No domingo, dia 21, é a vez de outra musa do axé se apresentar: Ivete Sangalo que fará o show da turnê Live at Madison, ainda inédito no interior de São Paulo. O show terá renda total revertida ao Hospital de Câncer de Barretos.
No segundo final de semana da Festa outros dois encontros especiais devem agitar a Festa de Barretos: Luan Santana e Fernando & Sorocaba (dia 26) e também o inédito show de Jorge & Mateus e Gusttavo Lima juntos (dia 27).
“Nossa grade de programação sempre prioriza apresentações diferenciadas e neste ano temos vários destaques unindo artistas no mesmo palco com shows marcantes”, explica Marcos Murta. O presidente afirma ainda que nas próximas semanas mais shows serão confirmados e anunciados assim como a programação de competições de rodeio que também reserva vários diferenciais.
Esta é a 56ª edição da Festa do Peão de Barretos – o mais antigo evento do gênero no país. Mais de 900 mil pessoas são aguardadas nos 11 dias de atrações que envolvem esporte, shows musicais, atrações típicas, gastronomia, atividades infantis, festas particulares e a Feira Comercial com mais de 15 mil m2.
Rodeio
A programação de competições de rodeio está em definição pela organização. No entanto, Barretos manterá a tradição de reunir os maiores competidores da atualidade no Brasil e também competidores convidados para o Rodeio Internacional.
Atrações culturais
Além das atrações musicais e do rodeio, a Festa do Peão de Barretos reserva diversas apresentações culturais de música raiz e dança típica, além dos tradicionais concursos da Queima do Alho (comida tradicional do peão boiadeiro) e do Berrante (instrumento utilizado para conduzir boiadas).
Já o Rancho do Peãozinho é o espaço das crianças no evento com atividades sócio-educativas.
Confira abaixo a programação completa já anunciada, sujeita a alterações.
Mais informações: www.independentes.com.br
quinta-feira, 23 de junho de 2011
SESC BAURU CELEBRA FESTEJOS POPULARES NESTE SÁBADO, 25/6
SESC BAURU CELEBRA FESTEJOS POPULARES NESTE SÁBADO
Através da realização de encontros que nos mostram o quanto temos de rico na cultura popular e em tudo o que aprendemos através das gerações, o SESC convida para o projeto De Cada Canto.
A programação traz a cada semana, vivências e encontros de uma diferente região deste vasto país, com sua música, sua oralidade e gastronomia e continua neste sábado, dia 25 na Área de Convivência com o “Virado Paulista”. Ponto principal das ondas migratórias brasileiras no último século, São Paulo tem como singularidade o encontro simultâneo de costumes e a presença das raízes culturais até mesmo nos centros urbanos, como marchas, catiras e manifestações africanas. A entrada é gratuita.
As atividades iniciam às 15h30 com “São João do Carneirinho”, da Cia Cabelo de Maria, que faz uma celebração ao período das festas de junho, apresentando canções destinadas ao público infantil e outras para adultos. Um repertório cheio de brincadeiras onde o público é convidado a participar cantando e dançando como num verdadeiro “arraiá na roça”. O grupo mantém a delicadeza, a beleza nos arranjos, a riqueza e a variedade de ritmos para alegrar a garotada em seu novo espetáculo que traz coco, xote, baião e marchinhas. Uma homenagem a Luiz Gonzaga, o eterno rei do baião, que tantas canções de São João compôs. Outros clássicos como “Farofa fa” e “Severina Xique Xique” garantem a diversão. O grupo é formado por Renata Mattar (voz, sanfona e direção geral), Lucilene Silva (voz), Gustavo Finkler (violão, viola caipira, arranjos e direção musical), Felipe Dias (violino), Roberto Guluga (percussão) e Pixú Flores (percussão).
Às 16h30, “Quadrilha” com Projeto Fuá, grupo que pesquisa as manifestações musicais de todo o Brasil, convida toda a família para se juntar a uma animada quadrilha paulista, com as referências das marchas e da viva sonoridade do nosso estado.
Como não podia faltar, na culinária “São Paulo e a Cozinha Caipira: sabor do dia a dia”. Às 17h30 o Chef Paulo Machado traz um especialista em cozinha paulista e numa aula-show com degustação de sopa de feijão com macarrão Ave Maria, falam das memórias caipiras, da cozinha de fogão a lenha, das lembranças do campo e dos sabores mais marcantes de uma cozinha viva e bem brasileira e ensinam preparos de pratos típicos do estado.
A apresentação de Jongo, uma dança de origem africana que chegou ao Brasil através dos negros escravos bantos, começa às 18h30, com a Comunidade Jongo Dito Ribeiro.
Finalizando a programação Paulista, show com “Trem da Viração” às 19h30, herdeiros da cultura popular cabocla do interior do estado de São Paulo, a maioria do grupo é do Vale do Paraíba. Suas canções contam histórias da nossa cultura popular, cantam causos, tem seu próprio ritmo no arrasta-pé, com samba brejeiro, maxixe, boi, catira, marchas e outros ritmos da nossa música brasileira. Com os músicos Déo Lopes, Márcio de Oliveira, Cauíque Bonsucesso, Marcelo Moreira, André Braga e Beto Quadros.
Serviço
O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30, sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
Através da realização de encontros que nos mostram o quanto temos de rico na cultura popular e em tudo o que aprendemos através das gerações, o SESC convida para o projeto De Cada Canto.
A programação traz a cada semana, vivências e encontros de uma diferente região deste vasto país, com sua música, sua oralidade e gastronomia e continua neste sábado, dia 25 na Área de Convivência com o “Virado Paulista”. Ponto principal das ondas migratórias brasileiras no último século, São Paulo tem como singularidade o encontro simultâneo de costumes e a presença das raízes culturais até mesmo nos centros urbanos, como marchas, catiras e manifestações africanas. A entrada é gratuita.
As atividades iniciam às 15h30 com “São João do Carneirinho”, da Cia Cabelo de Maria, que faz uma celebração ao período das festas de junho, apresentando canções destinadas ao público infantil e outras para adultos. Um repertório cheio de brincadeiras onde o público é convidado a participar cantando e dançando como num verdadeiro “arraiá na roça”. O grupo mantém a delicadeza, a beleza nos arranjos, a riqueza e a variedade de ritmos para alegrar a garotada em seu novo espetáculo que traz coco, xote, baião e marchinhas. Uma homenagem a Luiz Gonzaga, o eterno rei do baião, que tantas canções de São João compôs. Outros clássicos como “Farofa fa” e “Severina Xique Xique” garantem a diversão. O grupo é formado por Renata Mattar (voz, sanfona e direção geral), Lucilene Silva (voz), Gustavo Finkler (violão, viola caipira, arranjos e direção musical), Felipe Dias (violino), Roberto Guluga (percussão) e Pixú Flores (percussão).
Às 16h30, “Quadrilha” com Projeto Fuá, grupo que pesquisa as manifestações musicais de todo o Brasil, convida toda a família para se juntar a uma animada quadrilha paulista, com as referências das marchas e da viva sonoridade do nosso estado.
Como não podia faltar, na culinária “São Paulo e a Cozinha Caipira: sabor do dia a dia”. Às 17h30 o Chef Paulo Machado traz um especialista em cozinha paulista e numa aula-show com degustação de sopa de feijão com macarrão Ave Maria, falam das memórias caipiras, da cozinha de fogão a lenha, das lembranças do campo e dos sabores mais marcantes de uma cozinha viva e bem brasileira e ensinam preparos de pratos típicos do estado.
A apresentação de Jongo, uma dança de origem africana que chegou ao Brasil através dos negros escravos bantos, começa às 18h30, com a Comunidade Jongo Dito Ribeiro.
Finalizando a programação Paulista, show com “Trem da Viração” às 19h30, herdeiros da cultura popular cabocla do interior do estado de São Paulo, a maioria do grupo é do Vale do Paraíba. Suas canções contam histórias da nossa cultura popular, cantam causos, tem seu próprio ritmo no arrasta-pé, com samba brejeiro, maxixe, boi, catira, marchas e outros ritmos da nossa música brasileira. Com os músicos Déo Lopes, Márcio de Oliveira, Cauíque Bonsucesso, Marcelo Moreira, André Braga e Beto Quadros.
Serviço
O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30, sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
ROGER&ROBSON FAZEM A FESTA EM ITAPECERICA DA SERRA
Roger & Robson fazem a festa em Itapecerica da Serra
Dupla faz mega show “Na Montanha”
Localizado na cidade de Itapecerica da Serra, o “Na Montanha” recebe nesta sexta-feira, 24, a dupla Roger & Robson. Sucesso nas rádios de todo o país, os artistas levam a irreverência característica de seu trabalho para mais um grande show.
Com as músicas “Química” - gravada ao lado do cantor Eduardo Costa - e “Enquanto o Sol Brilhar” executadas na programação das principais emissoras, os rapazes vem conquistando cada vez mais fãs e admiradores.
Empolgação - Mostra do talento e da versatilidade da dupla, o repertório de Roger & Robson inclui também canções dançantes como “Livre, Leve e Solto”, “Bomba no Cabaré” e “Swing Sertanejo”, ponto alto da apresentação com o refrão “treme treme”.
A casa
O “Na Montanha” possui um amplo estacionamento e salão para receber até 1500 pessoas. Ponto de encontro dos amantes de sertanejo na região, o local recebe semanalmente grandes nomes da música de raiz.
SERVIÇO:
Show Roger & Robson
Data – 24 de junho de 2011
Horário – A partir das 22h
Local – Na Montanha
Endereço – Estrada João Rodrigues de Moraes, 1086 - Lagoa Itapecerica da Serra / SP
Informações – (11) 4667 2235
Dupla faz mega show “Na Montanha”
Localizado na cidade de Itapecerica da Serra, o “Na Montanha” recebe nesta sexta-feira, 24, a dupla Roger & Robson. Sucesso nas rádios de todo o país, os artistas levam a irreverência característica de seu trabalho para mais um grande show.
Com as músicas “Química” - gravada ao lado do cantor Eduardo Costa - e “Enquanto o Sol Brilhar” executadas na programação das principais emissoras, os rapazes vem conquistando cada vez mais fãs e admiradores.
Empolgação - Mostra do talento e da versatilidade da dupla, o repertório de Roger & Robson inclui também canções dançantes como “Livre, Leve e Solto”, “Bomba no Cabaré” e “Swing Sertanejo”, ponto alto da apresentação com o refrão “treme treme”.
A casa
O “Na Montanha” possui um amplo estacionamento e salão para receber até 1500 pessoas. Ponto de encontro dos amantes de sertanejo na região, o local recebe semanalmente grandes nomes da música de raiz.
SERVIÇO:
Show Roger & Robson
Data – 24 de junho de 2011
Horário – A partir das 22h
Local – Na Montanha
Endereço – Estrada João Rodrigues de Moraes, 1086 - Lagoa Itapecerica da Serra / SP
Informações – (11) 4667 2235
EXPONAUTICA COMEÇA HOJE EM BIGUAÇU
Exponautica começa amanhã (23) às 10h na Marina Pier 33 em Biguaçu
Hidroavião, empresa especializada em segurança do mar, ferramentas náuticas, equipamentos para navegação de última geração, veleiro de madeira inspirado em barco da família Kennedy, estaleiro italiano, lanchas de todos os tamanhos e preços, jet sky, tricíclos e quadriciclos, carros de luxo, empreendimento imobiliários de alto padrão, alta gastronomia, exposição de Romero Brito e um cenário indescritível, são algumas atrações da Exponautica 2011!
Exponautica 2011 agrada gregos e troianos do mar
ACATMAR realiza entre os dias 23 e 26 de junho, na Marina Pier 33, em Biguaçu, a Exponautica 2011. Desde lanchas suntuosas na casa dos R$ 3 a R$ 4 milhões, até colete salva-vidas para cachorro, a Exponautica terá oferta de produtos náuticos de 50 expositores de diversos estados brasileiros. A Exponautica é considerada atualmente a 3° maior feira náutica do Brasil e assuntos como a falta de mão de obra especializada e o alerta sobre necessidade de mais marinas no estado também fazem parte das temáticas do evento.
Mais uma vez Biguaçu entra no foco dos holofotes nacionais com a terceira edição da Exponautica, evento que expõe para um mercado promissor os últimos lançamentos de lanchas, embarcações e equipamentos náuticos de última geração, além de produtos e serviços focados nos setor. Pelo terceiro ano consecutivo a ACATMAR, Associação de Catarinense de Marinas, Garagens Náuticas e afins realiza a Exponautica na Marina Pier 33, em Biguaçu. O evento busca promover o emergente mercado náutico catarinense que está entre os maiores do Brasil com 15 estaleiros de pequeno, médio e grande porte instalados somente na região da Grande Florianópolis. Por todo o estado a produção de equipamentos náuticos e embarcações movimentam cifras consideráveis e é um grande pólo gerador de empregos.
Para a edição 2011 do evento serão 50 os estandistas que devem superar o volume de vendas da edição passada, que atingiu as cifras de R$ 25 milhões. A variedade dos produtos é um atrativo evidenciado pelo público que, somado, já ultrapassou 40 mil pessoas nos dois primeiros da Exponautica. Com sua área aumentada em 30%, a expectativa dos organizadores é que a edição 2011 do evento cresça também 30% em vendas e público. “Entramos no calendário nacional de feiras deste porte e para este nicho de mercado que vem crescendo a cada ano”, explica Ivan Gogolevsky, um dos produtores do evento que possui larga experiência em feiras clássicas do gênero no Brasil. “Eventos como a Exponautica, além de aumentar o fluxo turístico da região num período de sazonalidade, coloca Biguaçu como uma referência no setor náutico no Sul do Brasil”, completa.
A lista completa de expositores da Exponautica 2011 contempla: Kalmar, Singular Boats, Top Line, Imperio Yachts, Zeta Boats, Emarad Yachts, Cimitarra, Sessa Marine, Schaefer Yachts, Astondoa, Jet Boat, Lancer Yachts, Evolve Boats, Solara, Fibrafort, Cris Craft, Psari Boats, Florida Nautica, FK9 Hidro Avião, Alenautica, Snipe, Singular Boats, X Float, Marinha do Brasil, ACATMAR, Eletrosul, Prefeitura Municipal de Biguaçu, Barco Solar Vento Sul, Barco Roaz, Mogadicho, Projeto Anjos do Mar, Consorcios Racon, Marine Express, Xexeu Mar, Meg Aleo, Safe Way, Navis, Casan, Beco Castelo, Construtra Spindola, Construtora RCL, American Boats e outros.
Projeto Marina Legal
O grande boom do mercado náutico na Grande Florianópolis levantou uma necessidade que há tempos a ACATMAR reconhece e busca sanar: a necessidade de mais vagas em marinas e garagens náuticas e a construção de novos locais para abrigar a grande frota naval particular de Santa Catarina.
Através do projeto Marina Legal a ACATMAR está oferecendo consultoria judicial e ambiental para seus associados para que as quase 30 marinas da Grande Florianopolis possam operar de forma legal e totalmente regularizadas. Cerca de 15 marinas já aderiram ao projeto e estão se adequando as normas ambientais que passam por aprovações e licenças de esferas municipal, estadual e federal, num longo processo burocrático.
“A idéia da ACTMAR é incentivar que Santa Catarina explore ainda mais e melhor o turismo náutico, movimentando a economia do estado não só com a comercialização de equipamentos náuticos, mas com a geração de emprego e renda”, explica Mané Ferrari, presidente da ACATMAR.
A Pequena notável - Singular Boats
A Silngular Boats, estaleiro de Palhoça na Grande Florianópolis, está contando os dias para a terceira edição da Exponautica que vai acontecer de 23 a 26 de junho na marina Píer 33 em Biguaçu. O estaleiro tem menos de três anos no mercado e ano passado lançou na Exponautica seu primeiro modelo de barco, o Singular 28 pés. Já nesta segunda participação no evento a Singular vai apresentar sua nova lancha, a Top 28. Este novo modelo da Singular vem numa versão mais esportiva e trará como principais novidades as janelas laterais mais amplas e a plataforma estendida além de outros luxos no acabamento.
Com dez funcionários, a Singular Boats produz uma lancha por mês e tem entregas de lanchas já vendidas agendadas até o mês de setembro. Com dificuldade de contratar mão de obra – uma realidade gritante no mercado náutico, a empresa acredita que, caso amplie seu quadro de funcionários, até 2012 o estaleiro deva produzir até duas lanchas por mês para poder atender a grande demanda. As lanchas Singular Boats custam entre R$ 180 e R$ 200 mil.
Lancha por terra - Cimitarra
Há dez anos no mercado, e com representatividade em ascensão, o Estaleiro Cimitarra, de Vera Cruz (RS), vai mostrar barcos de 27 a 50 pés na Exponáutica 2011, que acontece de 23 a 26 de junho, na Marina Píer 33, em Biguaçu. Nos barcos maiores vale destacar o design interno devido ao chamado processo por infusão que torna o material 30% mais leve. Todos os modelos que serão expostos pelo estaleiro gaucho serão transportados cerca de 600 km sobre carretas na BR 101, uma operação que, segundo a direção do estaleiro é tranquila e compensa devido o sucesso de vendas das suas embarcações em edições anteriores da Exponautica.
Consorcio náutico – Randon Consórcios
O Consórcio Randon já confirmou presença na terceira edição da Exponautica, que acontece de 23 a 26 de junho, na Marina Píer 33, em Biguaçu. Trata-se do único consórcio náutico do país que oferece cartas de crédito com valores entre R$ 15 e R$ 285 mil parcelados em até 100 vezes para aquisição de embarcações de pequeno, médio ou grande porte em qualquer estado do Brasil. O consórcio náutico da Randon foi lançado junto com a Exponautica em 2009 e hoje registra a adesão de 6 a 8 novos clientes por mês mostrando o quanto o mercado náutico está em alta atualmente.
Asas na Exponautica - ABS Indústria de Aeronaves
Nos anos 80 a frase "Bem vindo a Ilha da Fantasia" era dita em um seriado americano quando hóspedes de uma ilha chegavam ao local com aviões anfibios. E as curiosas aeronaves sempre chamaram atenção, afinal, são aviões que pousam na água. Por isso, um dos expositores da Exponautica 2011 deve ter destaque especial durante o evento que acontece de 23 a 26 de junho na Marina Pier 33 em Biguaçu. Trata-se dos aviões anfibios da ABS Indústria de Aeronaves FK9, fabricante nacional de aeronaves do modelo FK9 com sede no Rio de Janeiro. A empresa trará para a terceira edição da Exponautica a novíssima aeronave anfíbia FK9 mkvl B, produzida 100% em território nacional. Com cerca de R$ 250 mil é possível que este luxo faça parte da vida náutica dos marinheiros que gostam tanto do ar quanto do mar.
Estréia na Exponautica - Sniper Yachts
O recém inaugurado estaleiro Sniper Yachts vai levar duas lanchas de 19 pés para a Exponautica 2011, que acontece de 23 a 26 de junho na Marina Pier 33, em Biguaçu, na Grande Florianópolis. Com pequenos detalhes que fazem a diferença, o estaleiro acredita que os pontos fortes da Sniper 19 pés estão na navegabilidade, na ducha de água doce, estofamento alto padrão, luz de lead, entre outros cuidados que serão apresentados na área seca do evento, e na área molhada, com uma lancha para test drives. Com valores que variam entre R$ 30 mil (sem motor) e até R$ 56 mil com motor, a expectativa é que o estaleiro tenha muitas entregas para fazer pós-evento, já que suas lanchas serão apresentadas com excelente margem de custo-benefício.
Lancha na planta – Century Yachts
A primeira lancha só vai para a água em 45 dias, ainda assim, o novíssimo estaleiro Century Yachts já vai fazer parte do grupo de standistas da Exponautica 2011, que acontece de 23 a 26 de junho na Marina Pier 33 em Biguaçu. Ainda na planta, a Century 300, cabinada com 30 pés, será apresentada e comercializada na Exponautica pelo valor estimado de R$ 170 mil com motor.
Foco na revenda – HF Marine
O Estaleiro HF Marine, de Vera Cruz (RS), tem apenas dois meses e já vai exibir suas lanchas Solara com capacidade para duas e quatro pessoas na Exponáutica, de 23 a 26 de junho, na Marina Píer 33, em Biguaçu. O modelo Solara 230 nas versões com cabine e proaberta (leia-se para duas pessoas) e a Solara 310 que possui espaço interno amplo e comporta até quatro pessoas estarão à venda nas áreas seca e molhada - onde a Solara 310 estará disponível para test drive. Com capacidade de produzir até 12 embarcações por mês, até o fim do ano a empresa pretende inaugurar revendas em praticamente todas as regiões brasileiras apostando principalmente no grande espaço interno das suas embarcações.
Barca dos Livros na Exponautica
O belíssimo projeto Barca dos Livros, que encanta a região da Lagoa da Conceição, é presença confirmada na Exponautica 2011,que vai acontecer de 23 a 26 de junho na paradisíaca Marina Pier 33 em Biguaçu. O evento que está em sua terceira edição, e que já era foco para bons negócios e diversão, agora será também um espaço cultural e está cada vez mais imperdível! A Barca di Livro vai ter sessões com muita musica e contação de histórias nos seguintes horários: 23 de junho às 14h30min, 15h15min e 16h.
Obras de Romero Britto estarão na Exponáutica
De quinta (23) a domingo (26), das 10h às 22h, a Galeria de Arte Britto Shop estará na Exponáutica, na Marina Pier 33, em Biguaçu. O evento, que reúne as grandes novidades do país do setor náutico, também atende os apreciadores da arte, oferecendo as obras mundialmente famosas de Romero Britto aos visitantes. Na exposição estarão à venda originais, esculturas e outros produtos licenciados do catálogo Britto Shop, que prometem encantar o público da Exponáutica.
Quem vem de São Paulo para prestigiar a Exponáutica é a proprietária da galeria e irmã do artista, Roberta Britto. Ela também possui as galerias de Miami Beach, na famosa Lincoln Road, e uma moderna galeria projetada pelo arquiteto João Armentano, na badalada rua Oscar Freire, 562, no coração dos Jardins, em São Paulo. O pernambucano Romero Britto ganhou destaque no cenário internacional com sua obra. Hoje vive em Miami, EUA, mas está atento ao mercado brasileiro e promete grandes novidades por aqui nos próximos meses, com seu estilo alegre, despojado e colorido.
Charme italiano com jeito brasileiro - Sessa Marine
O estaleiro Italiano Sessa Marine confirmou presença na Exponautica 2011 que acontece de 23 a 26 de junho na Marina PIer 33 em Biguaçu. A Sessa representa hoje uma das marcas mais prestigiadas e desejadas do segmento náutico. Fundada em 1958, esta empresa passou a ser administrada pela terceira geração de gestores, Massimo e Riccardo Radice, que continuam a manter a excelência italiana e já está operando no Brasil junto a Intech Boating, em São José. A expectativa da marca italiana que tambéme stá apostando no promissor mercado nautico catarinense é de que, até novembro, seja lançada a nova sede, em Palhoça, num parque industrial de 10.000 m², com uma área produtiva inicial de 5.200m² em sua primeira fase. O projeto permitirá a construção de barcos de até 50 pés, através de um processo produtivo industrializado de vanguarda, similar ao que é executado nas fábricas italianas. Na linha produzida no Brasil, ajustes as necessidades do consumidor brasileiro serão implementadas. O primeiro exemplar legitimamente nacional será entregue em agosto, com valor de aproximadamente R$ 1.2 milhões.
Hidroavião, empresa especializada em segurança do mar, ferramentas náuticas, equipamentos para navegação de última geração, veleiro de madeira inspirado em barco da família Kennedy, estaleiro italiano, lanchas de todos os tamanhos e preços, jet sky, tricíclos e quadriciclos, carros de luxo, empreendimento imobiliários de alto padrão, alta gastronomia, exposição de Romero Brito e um cenário indescritível, são algumas atrações da Exponautica 2011!
Exponautica 2011 agrada gregos e troianos do mar
ACATMAR realiza entre os dias 23 e 26 de junho, na Marina Pier 33, em Biguaçu, a Exponautica 2011. Desde lanchas suntuosas na casa dos R$ 3 a R$ 4 milhões, até colete salva-vidas para cachorro, a Exponautica terá oferta de produtos náuticos de 50 expositores de diversos estados brasileiros. A Exponautica é considerada atualmente a 3° maior feira náutica do Brasil e assuntos como a falta de mão de obra especializada e o alerta sobre necessidade de mais marinas no estado também fazem parte das temáticas do evento.
Mais uma vez Biguaçu entra no foco dos holofotes nacionais com a terceira edição da Exponautica, evento que expõe para um mercado promissor os últimos lançamentos de lanchas, embarcações e equipamentos náuticos de última geração, além de produtos e serviços focados nos setor. Pelo terceiro ano consecutivo a ACATMAR, Associação de Catarinense de Marinas, Garagens Náuticas e afins realiza a Exponautica na Marina Pier 33, em Biguaçu. O evento busca promover o emergente mercado náutico catarinense que está entre os maiores do Brasil com 15 estaleiros de pequeno, médio e grande porte instalados somente na região da Grande Florianópolis. Por todo o estado a produção de equipamentos náuticos e embarcações movimentam cifras consideráveis e é um grande pólo gerador de empregos.
Para a edição 2011 do evento serão 50 os estandistas que devem superar o volume de vendas da edição passada, que atingiu as cifras de R$ 25 milhões. A variedade dos produtos é um atrativo evidenciado pelo público que, somado, já ultrapassou 40 mil pessoas nos dois primeiros da Exponautica. Com sua área aumentada em 30%, a expectativa dos organizadores é que a edição 2011 do evento cresça também 30% em vendas e público. “Entramos no calendário nacional de feiras deste porte e para este nicho de mercado que vem crescendo a cada ano”, explica Ivan Gogolevsky, um dos produtores do evento que possui larga experiência em feiras clássicas do gênero no Brasil. “Eventos como a Exponautica, além de aumentar o fluxo turístico da região num período de sazonalidade, coloca Biguaçu como uma referência no setor náutico no Sul do Brasil”, completa.
A lista completa de expositores da Exponautica 2011 contempla: Kalmar, Singular Boats, Top Line, Imperio Yachts, Zeta Boats, Emarad Yachts, Cimitarra, Sessa Marine, Schaefer Yachts, Astondoa, Jet Boat, Lancer Yachts, Evolve Boats, Solara, Fibrafort, Cris Craft, Psari Boats, Florida Nautica, FK9 Hidro Avião, Alenautica, Snipe, Singular Boats, X Float, Marinha do Brasil, ACATMAR, Eletrosul, Prefeitura Municipal de Biguaçu, Barco Solar Vento Sul, Barco Roaz, Mogadicho, Projeto Anjos do Mar, Consorcios Racon, Marine Express, Xexeu Mar, Meg Aleo, Safe Way, Navis, Casan, Beco Castelo, Construtra Spindola, Construtora RCL, American Boats e outros.
Projeto Marina Legal
O grande boom do mercado náutico na Grande Florianópolis levantou uma necessidade que há tempos a ACATMAR reconhece e busca sanar: a necessidade de mais vagas em marinas e garagens náuticas e a construção de novos locais para abrigar a grande frota naval particular de Santa Catarina.
Através do projeto Marina Legal a ACATMAR está oferecendo consultoria judicial e ambiental para seus associados para que as quase 30 marinas da Grande Florianopolis possam operar de forma legal e totalmente regularizadas. Cerca de 15 marinas já aderiram ao projeto e estão se adequando as normas ambientais que passam por aprovações e licenças de esferas municipal, estadual e federal, num longo processo burocrático.
“A idéia da ACTMAR é incentivar que Santa Catarina explore ainda mais e melhor o turismo náutico, movimentando a economia do estado não só com a comercialização de equipamentos náuticos, mas com a geração de emprego e renda”, explica Mané Ferrari, presidente da ACATMAR.
A Pequena notável - Singular Boats
A Silngular Boats, estaleiro de Palhoça na Grande Florianópolis, está contando os dias para a terceira edição da Exponautica que vai acontecer de 23 a 26 de junho na marina Píer 33 em Biguaçu. O estaleiro tem menos de três anos no mercado e ano passado lançou na Exponautica seu primeiro modelo de barco, o Singular 28 pés. Já nesta segunda participação no evento a Singular vai apresentar sua nova lancha, a Top 28. Este novo modelo da Singular vem numa versão mais esportiva e trará como principais novidades as janelas laterais mais amplas e a plataforma estendida além de outros luxos no acabamento.
Com dez funcionários, a Singular Boats produz uma lancha por mês e tem entregas de lanchas já vendidas agendadas até o mês de setembro. Com dificuldade de contratar mão de obra – uma realidade gritante no mercado náutico, a empresa acredita que, caso amplie seu quadro de funcionários, até 2012 o estaleiro deva produzir até duas lanchas por mês para poder atender a grande demanda. As lanchas Singular Boats custam entre R$ 180 e R$ 200 mil.
Lancha por terra - Cimitarra
Há dez anos no mercado, e com representatividade em ascensão, o Estaleiro Cimitarra, de Vera Cruz (RS), vai mostrar barcos de 27 a 50 pés na Exponáutica 2011, que acontece de 23 a 26 de junho, na Marina Píer 33, em Biguaçu. Nos barcos maiores vale destacar o design interno devido ao chamado processo por infusão que torna o material 30% mais leve. Todos os modelos que serão expostos pelo estaleiro gaucho serão transportados cerca de 600 km sobre carretas na BR 101, uma operação que, segundo a direção do estaleiro é tranquila e compensa devido o sucesso de vendas das suas embarcações em edições anteriores da Exponautica.
Consorcio náutico – Randon Consórcios
O Consórcio Randon já confirmou presença na terceira edição da Exponautica, que acontece de 23 a 26 de junho, na Marina Píer 33, em Biguaçu. Trata-se do único consórcio náutico do país que oferece cartas de crédito com valores entre R$ 15 e R$ 285 mil parcelados em até 100 vezes para aquisição de embarcações de pequeno, médio ou grande porte em qualquer estado do Brasil. O consórcio náutico da Randon foi lançado junto com a Exponautica em 2009 e hoje registra a adesão de 6 a 8 novos clientes por mês mostrando o quanto o mercado náutico está em alta atualmente.
Asas na Exponautica - ABS Indústria de Aeronaves
Nos anos 80 a frase "Bem vindo a Ilha da Fantasia" era dita em um seriado americano quando hóspedes de uma ilha chegavam ao local com aviões anfibios. E as curiosas aeronaves sempre chamaram atenção, afinal, são aviões que pousam na água. Por isso, um dos expositores da Exponautica 2011 deve ter destaque especial durante o evento que acontece de 23 a 26 de junho na Marina Pier 33 em Biguaçu. Trata-se dos aviões anfibios da ABS Indústria de Aeronaves FK9, fabricante nacional de aeronaves do modelo FK9 com sede no Rio de Janeiro. A empresa trará para a terceira edição da Exponautica a novíssima aeronave anfíbia FK9 mkvl B, produzida 100% em território nacional. Com cerca de R$ 250 mil é possível que este luxo faça parte da vida náutica dos marinheiros que gostam tanto do ar quanto do mar.
Estréia na Exponautica - Sniper Yachts
O recém inaugurado estaleiro Sniper Yachts vai levar duas lanchas de 19 pés para a Exponautica 2011, que acontece de 23 a 26 de junho na Marina Pier 33, em Biguaçu, na Grande Florianópolis. Com pequenos detalhes que fazem a diferença, o estaleiro acredita que os pontos fortes da Sniper 19 pés estão na navegabilidade, na ducha de água doce, estofamento alto padrão, luz de lead, entre outros cuidados que serão apresentados na área seca do evento, e na área molhada, com uma lancha para test drives. Com valores que variam entre R$ 30 mil (sem motor) e até R$ 56 mil com motor, a expectativa é que o estaleiro tenha muitas entregas para fazer pós-evento, já que suas lanchas serão apresentadas com excelente margem de custo-benefício.
Lancha na planta – Century Yachts
A primeira lancha só vai para a água em 45 dias, ainda assim, o novíssimo estaleiro Century Yachts já vai fazer parte do grupo de standistas da Exponautica 2011, que acontece de 23 a 26 de junho na Marina Pier 33 em Biguaçu. Ainda na planta, a Century 300, cabinada com 30 pés, será apresentada e comercializada na Exponautica pelo valor estimado de R$ 170 mil com motor.
Foco na revenda – HF Marine
O Estaleiro HF Marine, de Vera Cruz (RS), tem apenas dois meses e já vai exibir suas lanchas Solara com capacidade para duas e quatro pessoas na Exponáutica, de 23 a 26 de junho, na Marina Píer 33, em Biguaçu. O modelo Solara 230 nas versões com cabine e proaberta (leia-se para duas pessoas) e a Solara 310 que possui espaço interno amplo e comporta até quatro pessoas estarão à venda nas áreas seca e molhada - onde a Solara 310 estará disponível para test drive. Com capacidade de produzir até 12 embarcações por mês, até o fim do ano a empresa pretende inaugurar revendas em praticamente todas as regiões brasileiras apostando principalmente no grande espaço interno das suas embarcações.
Barca dos Livros na Exponautica
O belíssimo projeto Barca dos Livros, que encanta a região da Lagoa da Conceição, é presença confirmada na Exponautica 2011,que vai acontecer de 23 a 26 de junho na paradisíaca Marina Pier 33 em Biguaçu. O evento que está em sua terceira edição, e que já era foco para bons negócios e diversão, agora será também um espaço cultural e está cada vez mais imperdível! A Barca di Livro vai ter sessões com muita musica e contação de histórias nos seguintes horários: 23 de junho às 14h30min, 15h15min e 16h.
Obras de Romero Britto estarão na Exponáutica
De quinta (23) a domingo (26), das 10h às 22h, a Galeria de Arte Britto Shop estará na Exponáutica, na Marina Pier 33, em Biguaçu. O evento, que reúne as grandes novidades do país do setor náutico, também atende os apreciadores da arte, oferecendo as obras mundialmente famosas de Romero Britto aos visitantes. Na exposição estarão à venda originais, esculturas e outros produtos licenciados do catálogo Britto Shop, que prometem encantar o público da Exponáutica.
Quem vem de São Paulo para prestigiar a Exponáutica é a proprietária da galeria e irmã do artista, Roberta Britto. Ela também possui as galerias de Miami Beach, na famosa Lincoln Road, e uma moderna galeria projetada pelo arquiteto João Armentano, na badalada rua Oscar Freire, 562, no coração dos Jardins, em São Paulo. O pernambucano Romero Britto ganhou destaque no cenário internacional com sua obra. Hoje vive em Miami, EUA, mas está atento ao mercado brasileiro e promete grandes novidades por aqui nos próximos meses, com seu estilo alegre, despojado e colorido.
Charme italiano com jeito brasileiro - Sessa Marine
O estaleiro Italiano Sessa Marine confirmou presença na Exponautica 2011 que acontece de 23 a 26 de junho na Marina PIer 33 em Biguaçu. A Sessa representa hoje uma das marcas mais prestigiadas e desejadas do segmento náutico. Fundada em 1958, esta empresa passou a ser administrada pela terceira geração de gestores, Massimo e Riccardo Radice, que continuam a manter a excelência italiana e já está operando no Brasil junto a Intech Boating, em São José. A expectativa da marca italiana que tambéme stá apostando no promissor mercado nautico catarinense é de que, até novembro, seja lançada a nova sede, em Palhoça, num parque industrial de 10.000 m², com uma área produtiva inicial de 5.200m² em sua primeira fase. O projeto permitirá a construção de barcos de até 50 pés, através de um processo produtivo industrializado de vanguarda, similar ao que é executado nas fábricas italianas. Na linha produzida no Brasil, ajustes as necessidades do consumidor brasileiro serão implementadas. O primeiro exemplar legitimamente nacional será entregue em agosto, com valor de aproximadamente R$ 1.2 milhões.
quarta-feira, 22 de junho de 2011
SESC BAURU TEM ATRAÇÕES PARA O FERIADO
FERIADO NO SESC COM CONTAÇÃO DE HISTÓRIA, CIRCO - TEATRO, MÚSICA
E MUITA DIVERSÃO
O SESC Bauru preparou uma programação especial e totalmente gratuita neste feriado, dia 23, a partir das 11h. Tem contação de história para as crianças na exposição “As Palavras e o Mundo”, espetáculo de circo para toda família no Ginásio de Eventos e Música com “Na Ponta do Dedo” na Área de Convivência.
Na Área de Leitura da Exposição acontece às 11h, a contação “E era onça mesmo”. Rabicó voltou do Capoeirão dos Taquaruçús, dizendo ter ouvido miado de onça pintada. Escondido das duas velhas, Pedrinho organiza uma expedição para caçar a “danada”. Visconde e Narizinho também não querem ficar de fora e Emília comemora a nova aventura. O conto de Monteiro Lobato é recontado por Karina Giannecchini.
No período da tarde, às 15h no Ginásio de Eventos da Unidade, um espetáculo de circo para toda família se divertir. “O Ovo” do Circo Teatro Udi Grudi, conta a história de três personagens que têm fome de tudo. Vivem às margens de tudo, se alimentam e se vestem de restos do lixo, de onde tiram sustento e alento. Mas os três palhaços do Udi Grudi conseguem dar a volta por cima e diante de nossos olhos o lixo ganha vida, se transforma em seres vivos, em música e em poesia. O Circo Teatro Udi Grudi foi fundado em Brasília em 1982. É um dos mais antigos grupos de circo teatro contemporâneo do Brasil. Ao longo dos anos, o grupo tem desenvolvido uma linguagem própria baseada no clown, no teatro experimental e na música.
Para finalizar a programação do feriado, às 16h o grupo “Na Ponta do Dedo”, apresenta as raízes do choro com referências a grandes nomes da música instrumental da atualidade e expoentes do passado. Choros, polcas, maxixes, valsas, tangos brasileiros, sambas canções e outros ritmos. Com Silvia Piccin, Maria Isabel Zattera, Gilberto Patrizzi e Renato Bueno.
Serviço
Feriado no SESC Bauru, a partir das 11h. Grátis. O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
E MUITA DIVERSÃO
O SESC Bauru preparou uma programação especial e totalmente gratuita neste feriado, dia 23, a partir das 11h. Tem contação de história para as crianças na exposição “As Palavras e o Mundo”, espetáculo de circo para toda família no Ginásio de Eventos e Música com “Na Ponta do Dedo” na Área de Convivência.
Na Área de Leitura da Exposição acontece às 11h, a contação “E era onça mesmo”. Rabicó voltou do Capoeirão dos Taquaruçús, dizendo ter ouvido miado de onça pintada. Escondido das duas velhas, Pedrinho organiza uma expedição para caçar a “danada”. Visconde e Narizinho também não querem ficar de fora e Emília comemora a nova aventura. O conto de Monteiro Lobato é recontado por Karina Giannecchini.
No período da tarde, às 15h no Ginásio de Eventos da Unidade, um espetáculo de circo para toda família se divertir. “O Ovo” do Circo Teatro Udi Grudi, conta a história de três personagens que têm fome de tudo. Vivem às margens de tudo, se alimentam e se vestem de restos do lixo, de onde tiram sustento e alento. Mas os três palhaços do Udi Grudi conseguem dar a volta por cima e diante de nossos olhos o lixo ganha vida, se transforma em seres vivos, em música e em poesia. O Circo Teatro Udi Grudi foi fundado em Brasília em 1982. É um dos mais antigos grupos de circo teatro contemporâneo do Brasil. Ao longo dos anos, o grupo tem desenvolvido uma linguagem própria baseada no clown, no teatro experimental e na música.
Para finalizar a programação do feriado, às 16h o grupo “Na Ponta do Dedo”, apresenta as raízes do choro com referências a grandes nomes da música instrumental da atualidade e expoentes do passado. Choros, polcas, maxixes, valsas, tangos brasileiros, sambas canções e outros ritmos. Com Silvia Piccin, Maria Isabel Zattera, Gilberto Patrizzi e Renato Bueno.
Serviço
Feriado no SESC Bauru, a partir das 11h. Grátis. O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
PINACOTECA DO ESTADO SP/PAUL RAMIREZ JONAS
Governo de São Paulo e
Secretaria de Estado da Cultura
apresentam dentro do
Projeto Octógono Arte Contemporânea da Pinacoteca do Estado
Paul Ramirez Jonas
The Commons / Domínio público
A Pinacoteca do Estado de São Paulo apresenta instalação de Paul Ramirez Jonas artista Hondurenho nascido em Pomona, Califórnia, – EUA, 1965. Para o projeto Octógono Arte Contemporânea o artista desenvolveu uma escultura eqüestre realizada segundo as normas e procedimentos do renascimento italiano. Paul Ramirez Jonas é um dos mais destacados artistas contemporâneos, cujo trabalho é conhecido pela interação com o público, assim como as intervenções realizadas nos circuitos urbanos. Com curadoria de Ivo Mesquita, curador chefe da Pinacoteca do Estado.
Abertura dia 18 de junho, sábado, a partir das 11h00.
Em cartaz até o dia 04 de setembro de 2011.
Paul Ramirez Jonas
A Pinacoteca do Estado de São Paulo apresenta exposição de Paul Ramirez Jonas (Califórnia – EUA, 1965), dentro do Projeto Octógono Arte Contemporânea. Ramires Jonas desenvolve trabalhos em diversos suportes como, fotografia, escultura e instalações, dando novos significados para objetos, eventos e experiências a partir da história da arte, da ciência, da tecnologia e da política. Além disso, suas instalações públicas propõem um diálogo com o espectador, gerando novas possibilidades de experiências estéticas.
Para o Projeto Octógono, Paul Ramirez Jonas construiu uma grande escultura eqüestre em cortiça, seguindo o padrão criado no Renascimento (séculos XIV e XV) a partir da referência romana, a matriz clássica representada pela escultura de Marco Aurélio, localizada na Praça do Capitólio, em Roma. Sobre o titulo da mostra The Commons / Domínio público, o artista afirma que a obra levanta questões sobre o papel do museu como um monumento, um espaço coletivo, um lugar de encontros e trocas de idéias, neste caso, feito a partir das notas que o público poderá deixar na base da obra. "Eu uso a cortiça, porque é um material que pode publicar um número infinito de vozes por meio de recados que são fixados na base do cavalo. A cortiça se opõe à voz singular do Estado, ou à identidade singular do governante ou herói normalmente retratado em um cavalo, ou à inscrição, singular e imutável no espaço público que permita bronze e pedra" afirma o artista.
Para Ivo Mesquita, curador da mostra, Paul Ramírez Jonas representa todo um segmento das práticas artísticas contemporâneas que envolve, de um lado, a tradição do fazer artístico, e, de outro, a participação dos espectadores. Além disso, o humor e o jogo de sentidos também são postos em movimento: o que seria um monumento para ser em bronze e atravessar os séculos, como o modelo da Antiguidade, é feito de algo frágil e transitório como a cortiça.
Sobre o artista
Paul Ramírez Jonas nasceu em 1965, Califórnia - EUA; vive e trabalha em Nova York. Educado em Honduras, retorna aos Estados Unidos em 1983. Em 1987 gradua-se em Studio Arts pela Brown University, Rhode Island - EUA, e em 1989, termina estudos de pós-graduação em pintura (MFA) na Rhode Island School of Design, instalando-se, posteriormente, em Nova York, onde vive atualmente. Desde 1994, Jonas tem realizado diversas exposições como:, 7ª Bienal do Mercosul, Porto Alegre, (2009); 53 Biennale di Venezia , Veneza, (2009); The Quick and the Dead, Walker Art Center, Minneapolis, EUA (2009); I Create As I Speak, The Aldrich Contemporary Art Museum, Ridgefield, EUA, (2008); 28ª Bienal de São Paulo, (2008); ABRACADABRA, The Jack S. Blanton Museum of Art, Austin, EUA, (2007); 6th Shanghai Biennale, (2006); inSite_05, San Diego, EUA & Tijuana, México, (2005); Heavier than Air, Ikon Gallery, Birmingham, Inglaterra (2004); Zach Feuer Gallery (LFL), Roger Björkholmen Galleri, Estocolmo, (2003); Nova Iorque,(2003); Not the old, not the new, but the necessary, Arcadia University Art Gallery , Glenside, PA, (1998); He avier Than Air,White Cube, Londres, Inglaterra, (1994).
Secretaria de Estado da Cultura
apresentam dentro do
Projeto Octógono Arte Contemporânea da Pinacoteca do Estado
Paul Ramirez Jonas
The Commons / Domínio público
A Pinacoteca do Estado de São Paulo apresenta instalação de Paul Ramirez Jonas artista Hondurenho nascido em Pomona, Califórnia, – EUA, 1965. Para o projeto Octógono Arte Contemporânea o artista desenvolveu uma escultura eqüestre realizada segundo as normas e procedimentos do renascimento italiano. Paul Ramirez Jonas é um dos mais destacados artistas contemporâneos, cujo trabalho é conhecido pela interação com o público, assim como as intervenções realizadas nos circuitos urbanos. Com curadoria de Ivo Mesquita, curador chefe da Pinacoteca do Estado.
Abertura dia 18 de junho, sábado, a partir das 11h00.
Em cartaz até o dia 04 de setembro de 2011.
Paul Ramirez Jonas
A Pinacoteca do Estado de São Paulo apresenta exposição de Paul Ramirez Jonas (Califórnia – EUA, 1965), dentro do Projeto Octógono Arte Contemporânea. Ramires Jonas desenvolve trabalhos em diversos suportes como, fotografia, escultura e instalações, dando novos significados para objetos, eventos e experiências a partir da história da arte, da ciência, da tecnologia e da política. Além disso, suas instalações públicas propõem um diálogo com o espectador, gerando novas possibilidades de experiências estéticas.
Para o Projeto Octógono, Paul Ramirez Jonas construiu uma grande escultura eqüestre em cortiça, seguindo o padrão criado no Renascimento (séculos XIV e XV) a partir da referência romana, a matriz clássica representada pela escultura de Marco Aurélio, localizada na Praça do Capitólio, em Roma. Sobre o titulo da mostra The Commons / Domínio público, o artista afirma que a obra levanta questões sobre o papel do museu como um monumento, um espaço coletivo, um lugar de encontros e trocas de idéias, neste caso, feito a partir das notas que o público poderá deixar na base da obra. "Eu uso a cortiça, porque é um material que pode publicar um número infinito de vozes por meio de recados que são fixados na base do cavalo. A cortiça se opõe à voz singular do Estado, ou à identidade singular do governante ou herói normalmente retratado em um cavalo, ou à inscrição, singular e imutável no espaço público que permita bronze e pedra" afirma o artista.
Para Ivo Mesquita, curador da mostra, Paul Ramírez Jonas representa todo um segmento das práticas artísticas contemporâneas que envolve, de um lado, a tradição do fazer artístico, e, de outro, a participação dos espectadores. Além disso, o humor e o jogo de sentidos também são postos em movimento: o que seria um monumento para ser em bronze e atravessar os séculos, como o modelo da Antiguidade, é feito de algo frágil e transitório como a cortiça.
Sobre o artista
Paul Ramírez Jonas nasceu em 1965, Califórnia - EUA; vive e trabalha em Nova York. Educado em Honduras, retorna aos Estados Unidos em 1983. Em 1987 gradua-se em Studio Arts pela Brown University, Rhode Island - EUA, e em 1989, termina estudos de pós-graduação em pintura (MFA) na Rhode Island School of Design, instalando-se, posteriormente, em Nova York, onde vive atualmente. Desde 1994, Jonas tem realizado diversas exposições como:, 7ª Bienal do Mercosul, Porto Alegre, (2009); 53 Biennale di Venezia , Veneza, (2009); The Quick and the Dead, Walker Art Center, Minneapolis, EUA (2009); I Create As I Speak, The Aldrich Contemporary Art Museum, Ridgefield, EUA, (2008); 28ª Bienal de São Paulo, (2008); ABRACADABRA, The Jack S. Blanton Museum of Art, Austin, EUA, (2007); 6th Shanghai Biennale, (2006); inSite_05, San Diego, EUA & Tijuana, México, (2005); Heavier than Air, Ikon Gallery, Birmingham, Inglaterra (2004); Zach Feuer Gallery (LFL), Roger Björkholmen Galleri, Estocolmo, (2003); Nova Iorque,(2003); Not the old, not the new, but the necessary, Arcadia University Art Gallery , Glenside, PA, (1998); He avier Than Air,White Cube, Londres, Inglaterra, (1994).
terça-feira, 21 de junho de 2011
show Mario Adnet no Auditório Ibirapuera, dia 26 de junho
O arranjador e violonista Mario Adnet faz novas leituras
jazzísticas de canções do maior compositor brasileiro
Lançamento nacional em 26 de junho, 19h, no Auditório Ibirapuera
Pouco depois do lançamento de Jobim Jazz, em 2007, o violonista, arranjador e produtor Mario Adnet decidiu partir para um segundo volume do mesmo tema: arranjos jazzísticos de canções de Antônio Carlos Jobim, buscando fugir de uma seleção óbvia de repertório, a partir de intensa pesquisa na riquíssima obra do compositor. O resultado é + Jobim Jazz (Biscoito Fino), uma seleção de 13 temas que cobrem 39 anos da carreira do genial Tom, de O Barbinha Branca - gravada em 1955 no primeiro LP do amigo e parceiro Luiz Bonfá -, a Samba da Maria Luiza - de 1994, de Antônio Brasileiro, o último disco gravado por Jobim.
O lançamento nacional de + Jobim Jazz acontecerá em São Paulo em uma única apresentação no domingo, 26 de junho, às 19 horas, no Auditório Ibirapuera.
Símbolo sonoro do jazz, os metais têm papel fundamental nessa visão da obra de Jobim por Adnet. Um grupo de grandes músicos leva o disco para o palco: Marcos Nimrichter (piano e acordeom), Jorge Helder (baixo), Ricardo Silveira (guitarra), Rafael Barata (bateria), Joana Adnet (clarinete), Zé Canuto (sax alto), Marcelo Martins (sax tenor), Henrique Band (sax barítono), Jessé Sadoc (trompete), Everson Moraes (trombone), Philip Doyle (trompa) e Mario Adnet (violão, arranjos e direção musical).
Como no primeiro Jobim Jazz há uma amostragem dos diversos gêneros musicais visitados pelo compositor e uma mescla de alguns de seus clássicos com um número maior de canções menos conhecidas, sempre escolhidas em função das possibilidades de arranjo. “A obra de Tom Jobim é irretocável”, diz Adnet, “suas escolhas de notas, harmonias e melodias sempre foram perfeitas. Então a minha escolha se baseou nas cores e nas formas, mantendo a essência de sua criação.”
O show terá todas as músicas do cd: Takatanga (do álbum Tide, 1970), Mojave (do álbum Wave, 1967), Boto (assinada por Tom Jobim e Jararaca, gravada em Urubu, 1975), Bonita (da dupla Tom e Vinicius de Moraes, no disco The Wonderful World of Antonio Carlos Jobim, 1964), Antigua (de Wave), O Homem (do disco Brasília Sinfonia da Alvorada, 1960), Ai Quem me Dera (parceria de Jobim com Marino Pinto, gravada para o disco Edu & Tom, 1981), O Barbinha Branca (do LP Luiz Bonfá, 1955), Samba da Maria Luiza (do álbum Antonio Brasileiro, 1994), Wave (do disco homônimo), Marina Del Rey (do álbum Terra Brasilis, 1980), Deus e o Diabo na Terra do Sol (do álbum Stone Flower, 1970), Samba do Avião (de The Wonderful World of Antonio Carlos Jobim).
Mario Adnet incluirá ainda no espetáculo algumas canções do volume 1 de Jobim Jazz: “com certeza entrarão Polo Pony (da trilha do único filme musicado por Jobim no exterior, The Adventurers, de 1970), Rancho nas nuvens (composta para o disco Matita Perê, de 73) e o pouco conhecido samba Domingo Sincopado (parceria com Luiz Bonfá, de 56)”.
É Mário Adnet quem aponta a principal distinção entre os dois trabalhos: “Nesse novo Jobim Jazz decidi por arranjos mais abertos, pra fora, mantendo elegância, mas sem timidez. Depois de ter feito o Afrosambajazz e as coisas do Moacir Santos, que são cheias de África, com muito ritmo, não só na percussão, mas também nas melodias, linhas de baixo, etc, achei que seria interessante usar esses elementos, além do colorido dos sopros, para fazê-lo diferente do primeiro disco. Então músicas que eram mais delicadas, com tonalidades de aquarela, ganharam mais peso, cores mais fortes.”
Algumas curiosidades merecem destaque: a sequência harmônica e melódica de O Barbinha Branca, de 1955, é citada explicitamente por João Gilberto em uma de suas raras composições, Um Abraço no Bonfá, lançada no LP O Amor, o sorriso e a flor, de 1960, integralmente arranjado por Tom Jobim. Essa canção lembra ainda o estilo do grande violonista Garoto (Aníbal Augusto Sardinha), falecido no mesmo 55, com quem Bonfá tocava há anos na Rádio Nacional. No arranjo de O Boto, de Tom e Jararaca (na verdade, Tom Jobim fez uma citação da canção Do Pilar, de Jararaca, e ao solicitar permissão ao compositor, foi surpreendido pela exigência de parceria...) ganhou tonalidades jazzisticas não só pelo naipe de sopros, mas pelos improvisos de sax tenor e acordeom, num clima de forró-jazz. E ainda mencionar que a música mais recente de + Jobim Jazz, Samba para Maria Luiza, foi lançada em 1994 no último disco de Tom, Antonio Brasileiro, para o qual Mario Adnet escreveu o arranjo de Maracangalha, de Dorival Caymmi.
+ Jobim Jazz é dedicado a Tom Jobim, Moacir Santos e, nas palavras de Mario Adnet, “também a todos os músicos – incluindo os que tocaram aqui – que tornaram a música brasileira essa coisa tão especial. Alguns deles fazem parte da alma deste trabalho: Radamés Gnattali, Luiz Bonfá, João Donato, Luiz Eça, Baden Powell, Eumir Deodato e Dori Caymmi.”
O disco tem arranjos e direção musical de Mario Adnet; produção musical de Mario, Joana e Antonia Adnet. O projeto teve coordenação geral de Mariza Adnet.
Mais informações em www.marioadnet.com - www.adnetmusica.com - www.myspace/mario adnet
+ JOBIM JAZZ, por Mario Adnet
Sempre tive vontade de fazer esse segundo volume, não só porque o assunto é bom, mas também pensando em aumentar o repertório dos shows que temos realizado desde o lançamento do primeiro, em 2007.
Comecei então uma nova pesquisa no Cancioneiro Jobim e no completíssimo website do Instituto Antonio Carlos Jobim, até encontrar as músicas que se encaixariam no perfil em que venho trabalhando há mais de dez anos, desde que me debrucei sobre a obra de Moacir Santos.
Moacir nos contava várias histórias de sua vida musical, muitas vezes sem precisão de datas ou nomes, devido à saúde delicada. Uma delas em especial me deixou curioso. Foi nos anos 50, quando ele já era maestro da Rádio Nacional e fazia extras transcrevendo arranjos de discos de jazz que eram trazidos dos Estados Unidos. Num desses trabalhos, Moacir se deparou com gravações do compositor e saxofonista Gerry Mulligan e ficou encantado com seu som de sax barítono, diferente de tudo que havia conhecido. Dizia que a partir daí achou o som que estava procurando. Me lembro de perguntar a ele, diversas vezes, que discos e arranjos eram esses, pois só encontrava discos de Gerry Mulligan com formações pequenas, de quartetos ou quintetos, e esses, pra mim, não poderiam ser os tais arranjos de que ele falava.
Soube da morte de Moacir no estúdio, no primeiro dia de gravações do Jobim Jazz. Esse assunto ficou de lado e o mistério também, até o dia em que terminamos a mixagem e liguei para o Paulo Jobim para marcarmos uma audição. Para minha surpresa, ele se levantou na terceira ou quarta música e disse: “Esse seu disco parece com o primeiro que aprendi a botar na vitrola, quando eu tinha uns quatro anos de idade, e que ‘furou’ de tanto tocar.” Pensei comigo, fazendo as contas, isso dava 1954. Paulo abriu uma gaveta cheia de CDs e pinçou o disco que, para minha surpresa, era do Gerry Mulligan: Tentet & Quartet, de 1953.
Era o elo perdido das conversas com Moacir e a descoberta de como aquele mesmo som tinha encantado Tom Jobim. Não é à toa que existe uma reportagem de TV americana, sobre o estouro da bossa nova nos Estados Unidos, em que Jobim aparece ensinando a Gerry Mulligan o Samba de uma nota só. E que, provavelmente, Moacir, inspirado pelo Tentet (conjunto formado por baixo, bateria e oito sopros, entre palhetas e metais, incluindo uma trompa), usou uma formação semelhante para gravar o antológico Coisas. Eu e Zé Nogueira nos baseamos na formação do Coisas para gravar o Ouro Negro. Há pouco tempo encontrei o Tentet & Quartet na estante de João Donato, que confirmou que “toda a rapaziada da época ouvia esse disco até furar”.
+ JOBIM JAZZ – show de lançamento do cd de MARIO ADNET - Serviço:
Local: Auditório Ibirapuera (Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 2 do Parque do Ibirapuera)
Dia 26 de junho, domingo, às 19 horas
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada)
Classificação indicativa: Livre
Duração: 90 minutos (aproximadamente)
Capacidade: 800 lugares
Informações: 3629-1075 ou info@auditorioibirapuera.com.br
Ar-condicionado. Acesso a deficientes. Proibido fumar no local.
Estacionamentos / Transporte:
Estacionamento do Parque Ibirapuera, sistema Zona Azul – R$3,00 por duas horas. Dias úteis das 10h00 às 20h00, sábados, domingos e feriados das 8h00 às 18h00.
Ônibus: Estação da Luz - Linha 5154 - Terminal Sto Amaro / Metrô Brás - Linha 5630 - Jd. Eliana / Metrô Ana Rosa - Linha 675N - Terminal Sto. Amaro - Linha 677A - Vila Gilda - Linha 775C - Jd. Maria Sampaio / Metrô Vila Mariana - Linha 775 A – Jd. Adalgiza.
Sugerimos que utilizem taxi.
Horários da bilheteria do Auditório Ibirapuera:
NÃO ABRE SEGUNDA-FEIRA
Terça a Quinta: das 11h às 18h - Sexta: das 11h às 22h - Sábado: 9h às 22h - Domingo: das 9h às 20h
Ingresso em casa e pontos de venda:
Sistema Tickets For Fun, pelo site www.ticketsforfun.com.br ou 11 4003-5588.
Formas de Pagamento: Visa, Amex e Mastercard, todos os cartões de débito e dinheiro. Não aceita-se cheques.
Reservas sem taxa de conveniência pelo site: www.auditorioibirapuera.com.br
Formas de pagamento: apenas boleto bancário
Meia Entrada:
- Estudantes: apresentar na entrada Carteira de Identidade Estudantil.
- Professores da Rede Estadual, Aposentados e Idosos acima de 60 anos: apresentar RG e comprovante.
- Menores de 12 anos, acompanhados pelos pais, têm direito a 50% de desconto do valor da inteira, quando Censura Livre.
segunda-feira, 20 de junho de 2011
Participantes da 15ª Parada Gay de São Paulo têm 50% de desconto na Movida
Participantes da 15ª Parada Gay de São Paulo têm 50% de desconto na Movida
Locadora anuncia promoção para atender a uns dos maiores eventos da cidade
No próximo dia 26, a partir das 12h, a av. Paulista, um dos cartões postais da cidade de São Paulo, estará tomado pelo arco-íris de cores do orgulho gay. É a 15ª parada LGBT, um dos eventos que mais traz turistas à capital paulista. Para este ano, a expectativa é três milhões de pessoas participem do encontro.
E para recepcionar os visitantes, a Movida Rent a Car preparou uma promoção especial. As lojas da locadora em São Paulo foram autorizadas a trabalhar com uma tarifa 50% mais barata. Para usufruir do benefício, basta informar o código T-PROMO 10 no balcão da loja, no formulário web ou no atendimento via call center. O desconto é válido para os veículos dos grupos A e B.
Confira abaixo os endereços da Movida em São Paulo.
Loja Conceito Congonhas
End.: av Washington Luis, 7133 - Santo Amaro
Tel.: (11) 5094-5900
Horário de funcionamento:
Segunda a domingo, das 6h às 23h
Movida Consolação
End.: rua do Consolação, 247 - Edif. Henrique T. de Lara - Lj. 271 - Centro
Tel.: (11) 3255-6870
Horário de funcionamento:
Segunda a sexta, das 7h às 20h
Sábado, das 8h às 12h
Aeroporto Internacional de Guarulhos
End.: Desembarque Terminal 1 – Cumbica
Tel.: (11) 2445-4638
Horário de funcionamento:
Segunda a domingo - 24h
Itavema Barra Funda
End.: av. Rudge, 305 - Barra Funda
Tel.: (11) 3392-2988
Horário de funcionamento:
Segunda a sexta, das 8h às 18h
Posto Itavox SP
End.: av. das Nações Unidas, 23.263 – Concessionária Itavox
Tel.: (11) 7837-8221
Horário de funcionamento:
Segunda a sexta, das 8h às 18h
Posto São Bernardo do Campo
End.: av. Keneddy, 520 – Salão 3 - Bairro Jardim do Mar, São Bernardo do Campo
Tel.: (11) 25 34-7567
Horário de funcionamento:
Segunda a sexta, das 8h às 18h
Sobre a Movida
A Movida atua com locações de veículos desde 2006. Mesmo com pouco tempo de mercado, a rede já conta com 29 lojas em todo o Brasil, todas seguindo um pilar de sustentação formado por três características principais: tecnologia, inovação e qualidade na prestação de serviço. O cliente que escolhe a Movida encontra diferenciais, como diária de 27 horas, frota equipada com CD player ou entrada USB em todas as categorias, sistema GPS, promoções e parcerias com cartões de crédito, companhias aéreas e redes de hotéis. Fora isso, empresas como a seguradora Previsul, a coleção de acessórios para viagem Roncato e o programa de Fidelidade Multiplus oferecem aos clientes da locadora condições únicas de aquisição de serviços e produtos.
Uma das grandes inovações da locadora foi a criação do mobile site, que possibilita, entre outras funcionalidades, efetuar reservas sem precisar entrar em contato com a empresa ou se submeter a qualquer outro tipo de burocracia. Para os usuários de iPhone, a Movida disponibiliza um aplicativo exclusivo, já disponível na Apple Store. Como parte de uma política de sustentabilidade, a empresa atua também com o produto Carbon Free. Escolhendo esta opção, o cliente ajuda a locadora a neutralizar a emissão de carbono da locação, plantando árvores no território brasileiro.
O histórico da Movida é formado por uma série de crescimentos exponenciais.
De 2007 para 2008, a empresa surpreendeu e cresceu 132% em faturamento e aumentou sua frota em 70%. No ano passado, o faturamento cresceu mais uma vez, desta vez em cerca de 50%, se comparado com o ano anterior. Mais informações no site www.movida.com.br.
Locadora anuncia promoção para atender a uns dos maiores eventos da cidade
No próximo dia 26, a partir das 12h, a av. Paulista, um dos cartões postais da cidade de São Paulo, estará tomado pelo arco-íris de cores do orgulho gay. É a 15ª parada LGBT, um dos eventos que mais traz turistas à capital paulista. Para este ano, a expectativa é três milhões de pessoas participem do encontro.
E para recepcionar os visitantes, a Movida Rent a Car preparou uma promoção especial. As lojas da locadora em São Paulo foram autorizadas a trabalhar com uma tarifa 50% mais barata. Para usufruir do benefício, basta informar o código T-PROMO 10 no balcão da loja, no formulário web ou no atendimento via call center. O desconto é válido para os veículos dos grupos A e B.
Confira abaixo os endereços da Movida em São Paulo.
Loja Conceito Congonhas
End.: av Washington Luis, 7133 - Santo Amaro
Tel.: (11) 5094-5900
Horário de funcionamento:
Segunda a domingo, das 6h às 23h
Movida Consolação
End.: rua do Consolação, 247 - Edif. Henrique T. de Lara - Lj. 271 - Centro
Tel.: (11) 3255-6870
Horário de funcionamento:
Segunda a sexta, das 7h às 20h
Sábado, das 8h às 12h
Aeroporto Internacional de Guarulhos
End.: Desembarque Terminal 1 – Cumbica
Tel.: (11) 2445-4638
Horário de funcionamento:
Segunda a domingo - 24h
Itavema Barra Funda
End.: av. Rudge, 305 - Barra Funda
Tel.: (11) 3392-2988
Horário de funcionamento:
Segunda a sexta, das 8h às 18h
Posto Itavox SP
End.: av. das Nações Unidas, 23.263 – Concessionária Itavox
Tel.: (11) 7837-8221
Horário de funcionamento:
Segunda a sexta, das 8h às 18h
Posto São Bernardo do Campo
End.: av. Keneddy, 520 – Salão 3 - Bairro Jardim do Mar, São Bernardo do Campo
Tel.: (11) 25 34-7567
Horário de funcionamento:
Segunda a sexta, das 8h às 18h
Sobre a Movida
A Movida atua com locações de veículos desde 2006. Mesmo com pouco tempo de mercado, a rede já conta com 29 lojas em todo o Brasil, todas seguindo um pilar de sustentação formado por três características principais: tecnologia, inovação e qualidade na prestação de serviço. O cliente que escolhe a Movida encontra diferenciais, como diária de 27 horas, frota equipada com CD player ou entrada USB em todas as categorias, sistema GPS, promoções e parcerias com cartões de crédito, companhias aéreas e redes de hotéis. Fora isso, empresas como a seguradora Previsul, a coleção de acessórios para viagem Roncato e o programa de Fidelidade Multiplus oferecem aos clientes da locadora condições únicas de aquisição de serviços e produtos.
Uma das grandes inovações da locadora foi a criação do mobile site, que possibilita, entre outras funcionalidades, efetuar reservas sem precisar entrar em contato com a empresa ou se submeter a qualquer outro tipo de burocracia. Para os usuários de iPhone, a Movida disponibiliza um aplicativo exclusivo, já disponível na Apple Store. Como parte de uma política de sustentabilidade, a empresa atua também com o produto Carbon Free. Escolhendo esta opção, o cliente ajuda a locadora a neutralizar a emissão de carbono da locação, plantando árvores no território brasileiro.
O histórico da Movida é formado por uma série de crescimentos exponenciais.
De 2007 para 2008, a empresa surpreendeu e cresceu 132% em faturamento e aumentou sua frota em 70%. No ano passado, o faturamento cresceu mais uma vez, desta vez em cerca de 50%, se comparado com o ano anterior. Mais informações no site www.movida.com.br.
sábado, 18 de junho de 2011
ALMIR SATER NO SESC BAURU, DOMINGO/19HS
ALMIR SATER NO SESC BAURU
Nos dias 18 e 19 de junho, a cultura popular pantaneira é evidenciada no projeto “De Cada Canto” do SESC Bauru. Dentre as várias atividades, show com o cantor e compositor Almir Sater, neste domingo, dia 19, às 19h, no Ginásio de Eventos.
Almir Sater nasceu em Campo Grande (MS), em 1956. Desde os 12 anos tocava violão. Com 20 anos, saiu da cidade natal e foi estudar direito no Rio de Janeiro. Pouco habituado com a vida da cidade grande, passava horas sozinho, tocando violão. Um dia, no largo do Machado, encantou-se com o som de uma viola tocada por uma dupla mineira. Desistiu da carreira de advogado e logo descobriu Tião Carreiro, violeiro que foi seu mestre.
Ao retornar para Campo Grande, formou com um amigo a dupla Lupe e Lampião, Almir era Lupe. Logo depois, em 1979 resolveu tentar a sorte em São Paulo, foi quando conheceu a conterrânea Tetê Espíndola, na época líder do grupo Lírio Selvagem. Fez alguns shows com o grupo, depois passou a acompanhar a cantora Diana Pequeno. Mais tarde, com o projeto Vozes & Violão, apresentou-se em teatros paulistanos, mostrando suas composições.
Convidado pela gravadora Continental, gravou seu primeiro disco “Almir Sater” em 1981, álbum que contou com a participação de Tião Carreiro. Seu segundo disco, “Doma” (1982, RGE), marcou seu encontro com o parceiro Paulo Simões. Em 1984 formou a Comitiva Esperança, que durante três meses percorreu mais de mil quilômetros da região do Pantanal, pesquisando os costumes e a música do povo mato-grossense. O trabalho teve como resultados um filme de média-metragem, lançado em 1985, e o elogiado “Almir Sater Instrumental” (1985, Som da Gente), que misturava gêneros regionais - cururus, maxixes, chamamés, arrasta-pés - com sonoridades urbanas, num trabalho eclético e inovador.
Em 1986 lançou “Cria”, pela gravadora 3M, inaugurando parceria com Renato Teixeira, com quem compôs “Trem de lata” e “Missões naturais”. Em 1989 abriu o “Free Jazz Festival”, no Rio de Janeiro, depois viajou para Nashville, nos EUA, onde gravou o disco “Rasta Bonito” (1989, Continental), encontro da viola caipira com o banjo norte-americano.
Convidado para trabalhar na novela Pantanal, da TV Manchete, projetou-se nacionalmente no papel de Trindade, enquanto composições suas como “Comitiva Esperança” (cantada em dupla com Sérgio Reis) e “Um Violeiro Toca” (gravada por Renato Teixeira) estouravam nas paradas de sucesso. Em 1990-1991, participou como protagonista da novela Ana Raio e Zé Trovão, também da TV Manchete, mas em seguida se afastou da televisão, pois as gravações não lhe deixavam tempo para a música.
Gravou ainda “Instrumental II” (1990, Eldorado), “Almir Sater ao vivo” (1992, Sony), “Terra dos sonhos” (1994, Velas) e “Caminhos me levem” (1997, Som Livre), além de diversas coletâneas.
Voltou a TV em 1996, obtendo grande êxito como o Pirilampo da novela O Rei do Gado, da TV Globo. Já em 2006 gravou o CD "7 Sinais", onde apresentou um trabalho moderno e símbolo de sua personalidade, que fez parte da trilha sonora da Novela Bicho do Mato, da Rede Record de Televisão, onde também trabalhou como ator, no papel de Mariano.
O cantor Almir Sater, considerado um dos grandes compositores brasileiros, tornou-se um dos responsáveis pelo resgate da viola de 10 cordas, mais conhecida como viola caipira, base de criação da música caipira. Almir consegue como poucos apresentar a rotina do cotidiano de suor e trabalho da vida do homem do campo. Entre os vários sucessos de sua carreira, toca nesse show: Tocando em Frente, Um Violeiro e Chalana.
Serviço
Show com “Almir Sater”, dia 19 de junho, às 19h. Ginásio de Eventos. Ingressos à venda na Central de Atendimento. R$ 5,00 - Trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado e seus dependentes. R$ 10,00 - Usuário matriculado, estudantes, professores da rede pública e maiores de 60 anos, com comprovante. R$ 20,00 - Demais interessados. Para maiore
Nos dias 18 e 19 de junho, a cultura popular pantaneira é evidenciada no projeto “De Cada Canto” do SESC Bauru. Dentre as várias atividades, show com o cantor e compositor Almir Sater, neste domingo, dia 19, às 19h, no Ginásio de Eventos.
Almir Sater nasceu em Campo Grande (MS), em 1956. Desde os 12 anos tocava violão. Com 20 anos, saiu da cidade natal e foi estudar direito no Rio de Janeiro. Pouco habituado com a vida da cidade grande, passava horas sozinho, tocando violão. Um dia, no largo do Machado, encantou-se com o som de uma viola tocada por uma dupla mineira. Desistiu da carreira de advogado e logo descobriu Tião Carreiro, violeiro que foi seu mestre.
Ao retornar para Campo Grande, formou com um amigo a dupla Lupe e Lampião, Almir era Lupe. Logo depois, em 1979 resolveu tentar a sorte em São Paulo, foi quando conheceu a conterrânea Tetê Espíndola, na época líder do grupo Lírio Selvagem. Fez alguns shows com o grupo, depois passou a acompanhar a cantora Diana Pequeno. Mais tarde, com o projeto Vozes & Violão, apresentou-se em teatros paulistanos, mostrando suas composições.
Convidado pela gravadora Continental, gravou seu primeiro disco “Almir Sater” em 1981, álbum que contou com a participação de Tião Carreiro. Seu segundo disco, “Doma” (1982, RGE), marcou seu encontro com o parceiro Paulo Simões. Em 1984 formou a Comitiva Esperança, que durante três meses percorreu mais de mil quilômetros da região do Pantanal, pesquisando os costumes e a música do povo mato-grossense. O trabalho teve como resultados um filme de média-metragem, lançado em 1985, e o elogiado “Almir Sater Instrumental” (1985, Som da Gente), que misturava gêneros regionais - cururus, maxixes, chamamés, arrasta-pés - com sonoridades urbanas, num trabalho eclético e inovador.
Em 1986 lançou “Cria”, pela gravadora 3M, inaugurando parceria com Renato Teixeira, com quem compôs “Trem de lata” e “Missões naturais”. Em 1989 abriu o “Free Jazz Festival”, no Rio de Janeiro, depois viajou para Nashville, nos EUA, onde gravou o disco “Rasta Bonito” (1989, Continental), encontro da viola caipira com o banjo norte-americano.
Convidado para trabalhar na novela Pantanal, da TV Manchete, projetou-se nacionalmente no papel de Trindade, enquanto composições suas como “Comitiva Esperança” (cantada em dupla com Sérgio Reis) e “Um Violeiro Toca” (gravada por Renato Teixeira) estouravam nas paradas de sucesso. Em 1990-1991, participou como protagonista da novela Ana Raio e Zé Trovão, também da TV Manchete, mas em seguida se afastou da televisão, pois as gravações não lhe deixavam tempo para a música.
Gravou ainda “Instrumental II” (1990, Eldorado), “Almir Sater ao vivo” (1992, Sony), “Terra dos sonhos” (1994, Velas) e “Caminhos me levem” (1997, Som Livre), além de diversas coletâneas.
Voltou a TV em 1996, obtendo grande êxito como o Pirilampo da novela O Rei do Gado, da TV Globo. Já em 2006 gravou o CD "7 Sinais", onde apresentou um trabalho moderno e símbolo de sua personalidade, que fez parte da trilha sonora da Novela Bicho do Mato, da Rede Record de Televisão, onde também trabalhou como ator, no papel de Mariano.
O cantor Almir Sater, considerado um dos grandes compositores brasileiros, tornou-se um dos responsáveis pelo resgate da viola de 10 cordas, mais conhecida como viola caipira, base de criação da música caipira. Almir consegue como poucos apresentar a rotina do cotidiano de suor e trabalho da vida do homem do campo. Entre os vários sucessos de sua carreira, toca nesse show: Tocando em Frente, Um Violeiro e Chalana.
Serviço
Show com “Almir Sater”, dia 19 de junho, às 19h. Ginásio de Eventos. Ingressos à venda na Central de Atendimento. R$ 5,00 - Trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado e seus dependentes. R$ 10,00 - Usuário matriculado, estudantes, professores da rede pública e maiores de 60 anos, com comprovante. R$ 20,00 - Demais interessados. Para maiore
HOJE TEM FESTA JUNINA NO SESI COM RENDA PARA O LAR ESCOLA SANTA LUZIA/VAMOS COLABORAR
Recebemos o pedido abaixo:2º Arraia d''ajuda
Wilma, o Arraida será realizado dia 18 próximo, apartir da 18h00 no Sesi da Rubens Arruda. este evento esta sendo organizado por todos os Clubes Lions de Bauru. O ingresso custa R$ 5,00 consumação, teremos barracas de comidas tipicas e brincadeiras para as crianças.
Queremos muito sua participação na festa e também como jurada do Dança dos não famosos. Convidamos o Pedro Norberto, que ja aceitou e também a Carol, prof. de Street do Fenix. Todas as pessoas que gostam de dançar podem participar, as inscrições podem ser feita na hora ou então no Lar escola, pretendemos estar começando por volta das 21h00, antes vamos apresentar a quadrilha dos alunos do Lar.
Agradeço sua atenção e aguardo.
Abraços
Ines Mara
ET. Pode retornat também para a Nilce, nossa presidente, que inclusive dia 15 passado completou 30 anos de Lar escola.
SESC BAURU/TERÇA, 21/CINEMA
SESC BAURU EXIBE O FILME “O FUNDO DO CORAÇÃO”
SESC Bauru exibe mais um filme da série que retrata o amor nos seus mais diferentes encontros. Nesta terça dia 21, às 19h30, é a vez do filme “O Fundo do Coração” no Auditório da Unidade com entrada gratuita. Classificação 16 anos.
“O Fundo do Coração” (EUA-1982) de Francis Ford Coppola é uma obra sincera e crua sobre as fantasias desvairadas de um casal em crise. No fim de semana de Independência, numa Las Vegas onírica, Hank e Frannie decidem que seu casamento chegou ao fim e se separam. Durante o feriado buscam outras paixões, mas descobrem que estas são tão ilusórias quanto o falso brilho da cidade que os cerca. Com trilha sonora de Tom Waits.
Serviço:
SESC Bauru exibe o filme “O Fundo do Coração” terça, dia 21, às 19h30. Auditório (161 lugares). Grátis. O SESC fica na Avenida Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750, de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
SESC Bauru exibe mais um filme da série que retrata o amor nos seus mais diferentes encontros. Nesta terça dia 21, às 19h30, é a vez do filme “O Fundo do Coração” no Auditório da Unidade com entrada gratuita. Classificação 16 anos.
“O Fundo do Coração” (EUA-1982) de Francis Ford Coppola é uma obra sincera e crua sobre as fantasias desvairadas de um casal em crise. No fim de semana de Independência, numa Las Vegas onírica, Hank e Frannie decidem que seu casamento chegou ao fim e se separam. Durante o feriado buscam outras paixões, mas descobrem que estas são tão ilusórias quanto o falso brilho da cidade que os cerca. Com trilha sonora de Tom Waits.
Serviço:
SESC Bauru exibe o filme “O Fundo do Coração” terça, dia 21, às 19h30. Auditório (161 lugares). Grátis. O SESC fica na Avenida Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750, de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
sexta-feira, 17 de junho de 2011
+ JOBIM JAZZ por MARIO ADNET no Auditório Ibirapuera, dia 26 de junho
+ JOBIM JAZZ
por
MARIO ADNET
O arranjador e violonista Mario Adnet faz novas leituras
jazzísticas de canções do maior compositor brasileiro
Lançamento nacional em 26 de junho, 19h, no Auditório Ibirapuera
Pouco depois do lançamento de Jobim Jazz, em 2007, o violonista, arranjador e produtor Mario Adnet decidiu partir para um segundo volume do mesmo tema: arranjos jazzísticos de canções de Antônio Carlos Jobim, buscando fugir de uma seleção óbvia de repertório, a partir de intensa pesquisa na riquíssima obra do compositor. O resultado é + Jobim Jazz (Biscoito Fino), uma seleção de 13 temas que cobrem 39 anos da carreira do genial Tom, de O Barbinha Branca - gravada em 1955 no primeiro LP do amigo e parceiro Luiz Bonfá -, a Samba da Maria Luiza - de 1994, de Antônio Brasileiro, o último disco gravado por Jobim.
O lançamento nacional de + Jobim Jazz aconteceráem São Paulo em uma única apresentação no domingo, 26 de junho, às 19 horas, no Auditório Ibirapuera.
Símbolo sonoro do jazz, os metais têm papel fundamental nessa visão da obra de Jobim por Adnet. Um grupo de grandes músicos leva o disco para o palco: Marcos Nimrichter (piano e acordeom), Jorge Helder (baixo), Ricardo Silveira (guitarra), Rafael Barata (bateria), Joana Adnet (clarinete), Zé Canuto (sax alto), Marcelo Martins (sax tenor), Henrique Band (sax barítono), Jessé Sadoc (trompete), Everson Moraes (trombone), Philip Doyle (trompa) e Mario Adnet (violão, arranjos e direção musical).
Como no primeiro Jobim Jazz há uma amostragem dos diversos gêneros musicais visitados pelo compositor e uma mescla de alguns de seus clássicos com um número maior de canções menos conhecidas, sempre escolhidas em função das possibilidades de arranjo. “A obra de Tom Jobim é irretocável”, diz Adnet, “suas escolhas de notas, harmonias e melodias sempre foram perfeitas. Então a minha escolha se baseou nas cores e nas formas, mantendo a essência de sua criação.”
O show terá todas as músicas do cd: Takatanga (do álbum Tide, 1970), Mojave (do álbum Wave, 1967), Boto (assinada por Tom Jobim e Jararaca, gravada em Urubu, 1975), Bonita (da dupla Tom e Vinicius de Moraes, no disco The Wonderful World of Antonio Carlos Jobim, 1964), Antigua (de Wave), O Homem (do disco Brasília Sinfonia da Alvorada, 1960), Ai Quem me Dera (parceria de Jobim com Marino Pinto, gravada para o disco Edu & Tom, 1981), O Barbinha Branca (do LP Luiz Bonfá, 1955), Samba da Maria Luiza (do álbum Antonio Brasileiro, 1994), Wave (do disco homônimo), Marina Del Rey (do álbum Terra Brasilis, 1980), Deus e o Diabo na Terra do Sol (do álbum Stone Flower, 1970), Samba do Avião (de The Wonderful World of Antonio Carlos Jobim).
Mario Adnet incluirá ainda no espetáculo algumas canções do volume 1 de Jobim Jazz: “com certeza entrarão Polo Pony (da trilha do único filme musicado por Jobim no exterior, The Adventurers, de 1970), Rancho nas nuvens (composta para o disco Matita Perê, de 73) e o pouco conhecido samba Domingo Sincopado (parceria com Luiz Bonfá, de 56)”.
É Mário Adnet quem aponta a principal distinção entre os dois trabalhos: “Nesse novo Jobim Jazz decidi por arranjos mais abertos, pra fora, mantendo elegância, mas sem timidez. Depois de ter feito o Afrosambajazz e as coisas do Moacir Santos, que são cheias de África, com muito ritmo, não só na percussão, mas também nas melodias, linhas de baixo, etc, achei que seria interessante usar esses elementos, além do colorido dos sopros, para fazê-lo diferente do primeiro disco. Então músicas que eram mais delicadas, com tonalidades de aquarela, ganharam mais peso, cores mais fortes.”
Algumas curiosidades merecem destaque: a sequência harmônica e melódica de O Barbinha Branca, de 1955, é citada explicitamente por João Gilberto em uma de suas raras composições, Um Abraço no Bonfá, lançada no LP O Amor, o sorriso e a flor, de 1960, integralmente arranjado por Tom Jobim. Essa canção lembra ainda o estilo do grande violonista Garoto (Aníbal Augusto Sardinha), falecido no mesmo 55, com quem Bonfá tocava há anos na Rádio Nacional. No arranjo de O Boto, de Tom e Jararaca (na verdade, Tom Jobim fez uma citação da canção Do Pilar, de Jararaca, e ao solicitar permissão ao compositor, foi surpreendido pela exigência de parceria...) ganhou tonalidades jazzisticas não só pelo naipe de sopros, mas pelos improvisos de sax tenor e acordeom, num clima de forró-jazz. E ainda mencionar que a música mais recente de + Jobim Jazz, Samba para Maria Luiza, foi lançada em 1994 no último disco de Tom, Antonio Brasileiro, para o qual Mario Adnet escreveu o arranjo de Maracangalha, de Dorival Caymmi.
+ Jobim Jazz é dedicado a Tom Jobim, Moacir Santos e, nas palavras de Mario Adnet, “também a todos os músicos – incluindo os que tocaram aqui – que tornaram a música brasileira essa coisa tão especial. Alguns deles fazem parte da alma deste trabalho: Radamés Gnattali, Luiz Bonfá, João Donato, Luiz Eça, Baden Powell, Eumir Deodato e Dori Caymmi.”
O disco tem arranjos e direção musical de Mario Adnet; produção musical de Mario, Joana e Antonia Adnet. O projeto teve coordenação geral de Mariza Adnet.
Mais informações em www.marioadnet.com - www.adnetmusica.com - www.myspace/mario adnet
+ JOBIM JAZZ, por Mario Adnet
Sempre tive vontade de fazer esse segundo volume, não só porque o assunto é bom, mas também pensando em aumentar o repertório dos shows que temos realizado desde o lançamento do primeiro, em 2007.
Comecei então uma nova pesquisa no Cancioneiro Jobim e no completíssimo website do Instituto Antonio Carlos Jobim, até encontrar as músicas que se encaixariam no perfil em que venho trabalhando há mais de dez anos, desde que me debrucei sobre a obra de Moacir Santos.
Moacir nos contava várias histórias de sua vida musical, muitas vezes sem precisão de datas ou nomes, devido à saúde delicada. Uma delas em especial me deixou curioso. Foi nos anos 50, quando ele já era maestro da Rádio Nacional e fazia extras transcrevendo arranjos de discos de jazz que eram trazidos dos Estados Unidos. Num desses trabalhos, Moacir se deparou com gravações do compositor e saxofonista Gerry Mulligan e ficou encantado com seu som de sax barítono, diferente de tudo que havia conhecido. Dizia que a partir daí achou o som que estava procurando. Me lembro de perguntar a ele, diversas vezes, que discos e arranjos eram esses, pois só encontrava discos de Gerry Mulligan com formações pequenas, de quartetos ou quintetos, e esses, pra mim, não poderiam ser os tais arranjos de que ele falava.
Soube da morte de Moacir no estúdio, no primeiro dia de gravações do Jobim Jazz. Esse assunto ficou de lado e o mistério também, até o dia em que terminamos a mixagem e liguei para o Paulo Jobim para marcarmos uma audição. Para minha surpresa, ele se levantou na terceira ou quarta música e disse: “Esse seu disco parece com o primeiro que aprendi a botar na vitrola, quando eu tinha uns quatro anos de idade, e que ‘furou’ de tanto tocar.” Pensei comigo, fazendo as contas, isso dava 1954. Paulo abriu uma gaveta cheia de CDs e pinçou o disco que, para minha surpresa, era do Gerry Mulligan: Tentet & Quartet, de 1953.
Era o elo perdido das conversas com Moacir e a descoberta de como aquele mesmo som tinha encantado Tom Jobim. Não é à toa que existe uma reportagem de TV americana, sobre o estouro da bossa nova nos Estados Unidos, em que Jobim aparece ensinando a Gerry Mulligan o Samba de uma nota só. E que, provavelmente, Moacir, inspirado pelo Tentet (conjunto formado por baixo, bateria e oito sopros, entre palhetas e metais, incluindo uma trompa), usou uma formação semelhante para gravar o antológico Coisas. Eu e Zé Nogueira nos baseamos na formação do Coisas para gravar o Ouro Negro. Há pouco tempo encontrei o Tentet & Quartet na estante de João Donato, que confirmou que “toda a rapaziada da época ouvia esse disco até furar”.
+ JOBIM JAZZ – show de lançamento do cd de MARIO ADNET - Serviço:
Local: Auditório Ibirapuera (Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 2 do Parque do Ibirapuera)
Dia 26 de junho, domingo, às 19 horas
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada)
Classificação indicativa: Livre
Duração: 90 minutos (aproximadamente)
Capacidade: 800 lugares
Informações: 3629-1075 ou info@auditorioibirapuera.com.br
Ar-condicionado. Acesso a deficientes. Proibido fumar no local.
Estacionamentos / Transporte:
Estacionamento do Parque Ibirapuera, sistema Zona Azul – R$3,00 por duas horas. Dias úteis das 10h00 às 20h00, sábados, domingos e feriados das 8h00 às 18h00.
Ônibus: Estação da Luz - Linha 5154 - Terminal Sto Amaro / Metrô Brás - Linha 5630 - Jd. Eliana / Metrô Ana Rosa - Linha 675N - Terminal Sto. Amaro - Linha 677A - Vila Gilda - Linha 775C - Jd. Maria Sampaio / Metrô Vila Mariana - Linha 775 A – Jd. Adalgiza.
Sugerimos que utilizem taxi.
Horários da bilheteria do Auditório Ibirapuera:
NÃO ABRE SEGUNDA-FEIRA
Terça a Quinta: das 11h às 18h - Sexta: das 11h às 22h - Sábado: 9h às 22h - Domingo: das 9h às 20h
Ingresso em casa e pontos de venda:
Sistema Tickets For Fun, pelo site www.ticketsforfun.com.br ou 11 4003-5588.
Formas de Pagamento: Visa, Amex e Mastercard, todos os cartões de débito e dinheiro. Não aceita-se cheques.
Reservas sem taxa de conveniência pelo site: www.auditorioibirapuera.com.br
Formas de pagamento: apenas boleto bancário
Meia Entrada:
- Estudantes: apresentar na entrada Carteira de Identidade Estudantil.
- Professores da Rede Estadual, Aposentados e Idosos acima de 60 anos: apresentar RG e comprovante.
- Menores de 12 anos, acompanhados pelos pais, têm direito a 50% de desconto do valor da inteira, quando Censura Livre.
por
MARIO ADNET
O arranjador e violonista Mario Adnet faz novas leituras
jazzísticas de canções do maior compositor brasileiro
Lançamento nacional em 26 de junho, 19h, no Auditório Ibirapuera
Pouco depois do lançamento de Jobim Jazz, em 2007, o violonista, arranjador e produtor Mario Adnet decidiu partir para um segundo volume do mesmo tema: arranjos jazzísticos de canções de Antônio Carlos Jobim, buscando fugir de uma seleção óbvia de repertório, a partir de intensa pesquisa na riquíssima obra do compositor. O resultado é + Jobim Jazz (Biscoito Fino), uma seleção de 13 temas que cobrem 39 anos da carreira do genial Tom, de O Barbinha Branca - gravada em 1955 no primeiro LP do amigo e parceiro Luiz Bonfá -, a Samba da Maria Luiza - de 1994, de Antônio Brasileiro, o último disco gravado por Jobim.
O lançamento nacional de + Jobim Jazz aconteceráem São Paulo em uma única apresentação no domingo, 26 de junho, às 19 horas, no Auditório Ibirapuera.
Símbolo sonoro do jazz, os metais têm papel fundamental nessa visão da obra de Jobim por Adnet. Um grupo de grandes músicos leva o disco para o palco: Marcos Nimrichter (piano e acordeom), Jorge Helder (baixo), Ricardo Silveira (guitarra), Rafael Barata (bateria), Joana Adnet (clarinete), Zé Canuto (sax alto), Marcelo Martins (sax tenor), Henrique Band (sax barítono), Jessé Sadoc (trompete), Everson Moraes (trombone), Philip Doyle (trompa) e Mario Adnet (violão, arranjos e direção musical).
Como no primeiro Jobim Jazz há uma amostragem dos diversos gêneros musicais visitados pelo compositor e uma mescla de alguns de seus clássicos com um número maior de canções menos conhecidas, sempre escolhidas em função das possibilidades de arranjo. “A obra de Tom Jobim é irretocável”, diz Adnet, “suas escolhas de notas, harmonias e melodias sempre foram perfeitas. Então a minha escolha se baseou nas cores e nas formas, mantendo a essência de sua criação.”
O show terá todas as músicas do cd: Takatanga (do álbum Tide, 1970), Mojave (do álbum Wave, 1967), Boto (assinada por Tom Jobim e Jararaca, gravada em Urubu, 1975), Bonita (da dupla Tom e Vinicius de Moraes, no disco The Wonderful World of Antonio Carlos Jobim, 1964), Antigua (de Wave), O Homem (do disco Brasília Sinfonia da Alvorada, 1960), Ai Quem me Dera (parceria de Jobim com Marino Pinto, gravada para o disco Edu & Tom, 1981), O Barbinha Branca (do LP Luiz Bonfá, 1955), Samba da Maria Luiza (do álbum Antonio Brasileiro, 1994), Wave (do disco homônimo), Marina Del Rey (do álbum Terra Brasilis, 1980), Deus e o Diabo na Terra do Sol (do álbum Stone Flower, 1970), Samba do Avião (de The Wonderful World of Antonio Carlos Jobim).
Mario Adnet incluirá ainda no espetáculo algumas canções do volume 1 de Jobim Jazz: “com certeza entrarão Polo Pony (da trilha do único filme musicado por Jobim no exterior, The Adventurers, de 1970), Rancho nas nuvens (composta para o disco Matita Perê, de 73) e o pouco conhecido samba Domingo Sincopado (parceria com Luiz Bonfá, de 56)”.
É Mário Adnet quem aponta a principal distinção entre os dois trabalhos: “Nesse novo Jobim Jazz decidi por arranjos mais abertos, pra fora, mantendo elegância, mas sem timidez. Depois de ter feito o Afrosambajazz e as coisas do Moacir Santos, que são cheias de África, com muito ritmo, não só na percussão, mas também nas melodias, linhas de baixo, etc, achei que seria interessante usar esses elementos, além do colorido dos sopros, para fazê-lo diferente do primeiro disco. Então músicas que eram mais delicadas, com tonalidades de aquarela, ganharam mais peso, cores mais fortes.”
Algumas curiosidades merecem destaque: a sequência harmônica e melódica de O Barbinha Branca, de 1955, é citada explicitamente por João Gilberto em uma de suas raras composições, Um Abraço no Bonfá, lançada no LP O Amor, o sorriso e a flor, de 1960, integralmente arranjado por Tom Jobim. Essa canção lembra ainda o estilo do grande violonista Garoto (Aníbal Augusto Sardinha), falecido no mesmo 55, com quem Bonfá tocava há anos na Rádio Nacional. No arranjo de O Boto, de Tom e Jararaca (na verdade, Tom Jobim fez uma citação da canção Do Pilar, de Jararaca, e ao solicitar permissão ao compositor, foi surpreendido pela exigência de parceria...) ganhou tonalidades jazzisticas não só pelo naipe de sopros, mas pelos improvisos de sax tenor e acordeom, num clima de forró-jazz. E ainda mencionar que a música mais recente de + Jobim Jazz, Samba para Maria Luiza, foi lançada em 1994 no último disco de Tom, Antonio Brasileiro, para o qual Mario Adnet escreveu o arranjo de Maracangalha, de Dorival Caymmi.
+ Jobim Jazz é dedicado a Tom Jobim, Moacir Santos e, nas palavras de Mario Adnet, “também a todos os músicos – incluindo os que tocaram aqui – que tornaram a música brasileira essa coisa tão especial. Alguns deles fazem parte da alma deste trabalho: Radamés Gnattali, Luiz Bonfá, João Donato, Luiz Eça, Baden Powell, Eumir Deodato e Dori Caymmi.”
O disco tem arranjos e direção musical de Mario Adnet; produção musical de Mario, Joana e Antonia Adnet. O projeto teve coordenação geral de Mariza Adnet.
Mais informações em www.marioadnet.com - www.adnetmusica.com - www.myspace/mario adnet
+ JOBIM JAZZ, por Mario Adnet
Sempre tive vontade de fazer esse segundo volume, não só porque o assunto é bom, mas também pensando em aumentar o repertório dos shows que temos realizado desde o lançamento do primeiro, em 2007.
Comecei então uma nova pesquisa no Cancioneiro Jobim e no completíssimo website do Instituto Antonio Carlos Jobim, até encontrar as músicas que se encaixariam no perfil em que venho trabalhando há mais de dez anos, desde que me debrucei sobre a obra de Moacir Santos.
Moacir nos contava várias histórias de sua vida musical, muitas vezes sem precisão de datas ou nomes, devido à saúde delicada. Uma delas em especial me deixou curioso. Foi nos anos 50, quando ele já era maestro da Rádio Nacional e fazia extras transcrevendo arranjos de discos de jazz que eram trazidos dos Estados Unidos. Num desses trabalhos, Moacir se deparou com gravações do compositor e saxofonista Gerry Mulligan e ficou encantado com seu som de sax barítono, diferente de tudo que havia conhecido. Dizia que a partir daí achou o som que estava procurando. Me lembro de perguntar a ele, diversas vezes, que discos e arranjos eram esses, pois só encontrava discos de Gerry Mulligan com formações pequenas, de quartetos ou quintetos, e esses, pra mim, não poderiam ser os tais arranjos de que ele falava.
Soube da morte de Moacir no estúdio, no primeiro dia de gravações do Jobim Jazz. Esse assunto ficou de lado e o mistério também, até o dia em que terminamos a mixagem e liguei para o Paulo Jobim para marcarmos uma audição. Para minha surpresa, ele se levantou na terceira ou quarta música e disse: “Esse seu disco parece com o primeiro que aprendi a botar na vitrola, quando eu tinha uns quatro anos de idade, e que ‘furou’ de tanto tocar.” Pensei comigo, fazendo as contas, isso dava 1954. Paulo abriu uma gaveta cheia de CDs e pinçou o disco que, para minha surpresa, era do Gerry Mulligan: Tentet & Quartet, de 1953.
Era o elo perdido das conversas com Moacir e a descoberta de como aquele mesmo som tinha encantado Tom Jobim. Não é à toa que existe uma reportagem de TV americana, sobre o estouro da bossa nova nos Estados Unidos, em que Jobim aparece ensinando a Gerry Mulligan o Samba de uma nota só. E que, provavelmente, Moacir, inspirado pelo Tentet (conjunto formado por baixo, bateria e oito sopros, entre palhetas e metais, incluindo uma trompa), usou uma formação semelhante para gravar o antológico Coisas. Eu e Zé Nogueira nos baseamos na formação do Coisas para gravar o Ouro Negro. Há pouco tempo encontrei o Tentet & Quartet na estante de João Donato, que confirmou que “toda a rapaziada da época ouvia esse disco até furar”.
+ JOBIM JAZZ – show de lançamento do cd de MARIO ADNET - Serviço:
Local: Auditório Ibirapuera (Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 2 do Parque do Ibirapuera)
Dia 26 de junho, domingo, às 19 horas
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada)
Classificação indicativa: Livre
Duração: 90 minutos (aproximadamente)
Capacidade: 800 lugares
Informações: 3629-1075 ou info@auditorioibirapuera.com.br
Ar-condicionado. Acesso a deficientes. Proibido fumar no local.
Estacionamentos / Transporte:
Estacionamento do Parque Ibirapuera, sistema Zona Azul – R$3,00 por duas horas. Dias úteis das 10h00 às 20h00, sábados, domingos e feriados das 8h00 às 18h00.
Ônibus: Estação da Luz - Linha 5154 - Terminal Sto Amaro / Metrô Brás - Linha 5630 - Jd. Eliana / Metrô Ana Rosa - Linha 675N - Terminal Sto. Amaro - Linha 677A - Vila Gilda - Linha 775C - Jd. Maria Sampaio / Metrô Vila Mariana - Linha 775 A – Jd. Adalgiza.
Sugerimos que utilizem taxi.
Horários da bilheteria do Auditório Ibirapuera:
NÃO ABRE SEGUNDA-FEIRA
Terça a Quinta: das 11h às 18h - Sexta: das 11h às 22h - Sábado: 9h às 22h - Domingo: das 9h às 20h
Ingresso em casa e pontos de venda:
Sistema Tickets For Fun, pelo site www.ticketsforfun.com.br ou 11 4003-5588.
Formas de Pagamento: Visa, Amex e Mastercard, todos os cartões de débito e dinheiro. Não aceita-se cheques.
Reservas sem taxa de conveniência pelo site: www.auditorioibirapuera.com.br
Formas de pagamento: apenas boleto bancário
Meia Entrada:
- Estudantes: apresentar na entrada Carteira de Identidade Estudantil.
- Professores da Rede Estadual, Aposentados e Idosos acima de 60 anos: apresentar RG e comprovante.
- Menores de 12 anos, acompanhados pelos pais, têm direito a 50% de desconto do valor da inteira, quando Censura Livre.
quinta-feira, 16 de junho de 2011
quarta-feira, 15 de junho de 2011
SATURDAY NIGHT JAZZ
Otávio Ferraz e Quarteto Bom se apresentam no
Saturday Night Jazz do Novotel Center Norte
O projeto Saturday Night Jazz, do Novotel Center Norte, traz no dia 18 de junho, sábado, às 21h Otávio Ferraz e Quarteto Bom para um show com muito swing e boa música numa noite de alegria e celebração.
Otávio Ferraz é cantor e compositor instrumentista é o tipo de artista e profissional que está sempre buscando desafios e aprimoramento para seu instrumento, a voz. Já fez vocais para Marina Lima e abertura do show de Fábio Jr. O repertório inclui músicas como There Will Never Be Another You, But Not For Me, Time after Time, Someone to Watch Over Me, entre outros hits.
Durante as apresentações, realizadas no restaurante 365, especializado em cozinha internacional com um toque regional, os clientes podem degustar o buffet especial preparado pelo chef Luiz Conceição com pratos típicos de New Orleans. As bebidas para a noite de jazz são selecionadas e os apreciadores de whisky encontrarão as melhores e mais variadas marcas.
Saturday Night Jazz
Desde 2001, o Saturday Night Jazz oferece ao público o melhor do jazz clássico e contemporâneo. Ao longo das temporadas, o projeto recebeu grandes nomes, como Bira e Osmar Barutti – ambos do Sexteto do Jô, Swiss College Dixie Band, J.J. Jackson e Miele, além das divas Rosa Maria, Cida Moreira e Eliana Pittman, que fizeram do projeto uma tradição nas noites de sábado.
Show: Otávio Ferraz e Quarteto Bom
Horário: 21h
Data: 18/06
Local: Novotel Center Norte - Av. Zaki Narchi, 500 – Vila Guilherme
Reservas: (11) 2224-4051
Lotação: 140 lugares
Couvert artístico: R$ 15,00
Buffet: R$ 44,00
Couvert artístico + buffet: R$53,00
CC: todos
Estacionamento c/ manobrista: R$ 15,00 (o período)
www.novotelcenternorte.com.br
terça-feira, 14 de junho de 2011
ALCIONE NO CONRAD
Após as inesquecíveis apresentações de José Carreras, Roberto Carlos e Shakira, o Conrad Punta del Este Resort & Casino tem orgulho de apresentar a cantora Alcione. O grande ícone da música brasileira fará apresentação única para clientes exclusivos e convidados do resort, no próximo dia 24 de junho, às 22h. Durante show no sofisticado balneário uruguaio, a estrela maranhense apresentará seus inesquecíveis clássicos, fruto de uma brilhante trajetória musical.
Nascida no Maranhão, Alcione Dias Nazareth, carinhosamente conhecida por Marron pelo seu público, começou a cantar aos 12 anos na Orquestra Jazz Guarani.
Alcione detém um invejável currículo que inclui as melhores casas noturnas do eixo Rio/SP, como Canecão, Imperator, Palace e Memorial da América Latina, entre outras temporadas populares realizadas através do Projeto Seis e Meia do Teatro João Caetano (que inaugurou ao lado de Paulo Moura na década de 1970) e Teatro Carlos Gomes (onde foi recordista de público), além de apresentações em vários continentes, num total de 22 países, entre Europa, África, Leste Europeu, Oriente Médio e, claro, todas as Américas.
No ano de 2003, a maravilhosa Marrom foi agraciada com o Grammy Latino na categoria de melhor Álbum de samba.
Recebeu da Academia Brasileira de Letras o Prêmio de Melhor Cantora Popular, além de arrematar o Prêmio TIM de Música como melhor Cantora de Samba. Participou do CD "Duetos", de Neguinho da Beija-Flor, disco no qual interpretou, com o anfitrião, a música "Recomeço".
Foi homenageada pela Escola de Samba Unidos da Ponte do grupo especial do Rio de Janeiro, com o enredo ‘’Marrom Da Cor do Samba’’. Lançou o disco ‘’Brasil de Oliveira da Silva do Samba’’, no qual consta ‘’Tô Com Saudade’’ (Augusto César e Carlos Colla), ‘’FlaXFlu’’ (Arlindo Cruz e Franco), ‘’Asas de Carcará’’ (Gerude e Augusto Tampinha) e ‘’Onde o Rio é Mais Baiano’’, com participação do compositor Caetano Veloso.
Ao longo de sua carreira, foi premiada com 21 discos de ouro, 5 de platina e um duplo de platina. Em sua galeria de troféus - com cerca de 350 peças - possui títulos e honrarias que poucos artistas conseguiram obter ao longo de suas carreiras, tais como Ordem do Rio Branco (a mais alta comenda do Brasil), a Medalha Pedro Ernesto (concedida pela Assembléia Legislativa do Rio de Janeiro), a Medalha do Mérito Timbira (a maior comenda concedida pelo estado do Maranhão), sendo ainda escolhida como embaixadora do turismo do estado do Rio de Janeiro e do estado do Maranhão. Sua grande emoção foi apresentar-se para 500 mil pessoas em São Luis do Maranhão, quando convidada pela Paróquia da Ilha de São Luis para saudar o sumo pontífice com músicas como João de Deus, feita especialmente para a visita do Papa ao Brasil.
Outras informações do artista podem ser acessadas pelo site http://www.alcioneamarrom.com.br/
Sobre o Conrad Punta del Este:
Localizado em Punta del Este, um dos mais belos destinos da América Latina, o Conrad Resort & Casino oferece serviços sofisticados e atendimento personalizado. Inspirado nos grandes hotéis cassinos de Las Vegas, o Conrad dispõe de 296 apartamentos, projetados para acomodar os mais diversos perfis de hóspedes. Entre eles, estão as 24 suítes de varanda ampliada, de onde pode ser observado um panorama privilegiado de todo o litoral da região. O hotel oferece serviços completos, desde Spa, Fitness Center, piscinas cobertas e outdoor, bares e restaurantes , grande estrutura para eventos e convenções . Para a comodidade dos hóspedes oferece conveniências como caixas eletrônicos, lavanderia, serviço de quarto 24 horas, cabeleireiro, conciergeria especializada, centro de recreação e reservas de carros e passeios. Aberto 24 horas, o cassino do hotel é considerado o maior e mais importante da América Latina, sendo o único centro de jogos privado de todo o país. Visita obrigatória para amantes do jogo, é o único cassino no estilo de Las Vegas na América do Sul. Operado por Ceasar’s Entertainment – empresa de jogo mais importante dos Estados Unidos – o cassino ocupa uma superfície total de 3.400 m2, dois clubes Vip para clientes exclusivos e a única sala de Texas Hold’em Poker da região.
Para reservas, consultas sobre tarifas e outras informações, (11) 3709-0000 ou E-mail: pacotesconrad@conrad.com.uy.
Nascida no Maranhão, Alcione Dias Nazareth, carinhosamente conhecida por Marron pelo seu público, começou a cantar aos 12 anos na Orquestra Jazz Guarani.
Alcione detém um invejável currículo que inclui as melhores casas noturnas do eixo Rio/SP, como Canecão, Imperator, Palace e Memorial da América Latina, entre outras temporadas populares realizadas através do Projeto Seis e Meia do Teatro João Caetano (que inaugurou ao lado de Paulo Moura na década de 1970) e Teatro Carlos Gomes (onde foi recordista de público), além de apresentações em vários continentes, num total de 22 países, entre Europa, África, Leste Europeu, Oriente Médio e, claro, todas as Américas.
No ano de 2003, a maravilhosa Marrom foi agraciada com o Grammy Latino na categoria de melhor Álbum de samba.
Recebeu da Academia Brasileira de Letras o Prêmio de Melhor Cantora Popular, além de arrematar o Prêmio TIM de Música como melhor Cantora de Samba. Participou do CD "Duetos", de Neguinho da Beija-Flor, disco no qual interpretou, com o anfitrião, a música "Recomeço".
Foi homenageada pela Escola de Samba Unidos da Ponte do grupo especial do Rio de Janeiro, com o enredo ‘’Marrom Da Cor do Samba’’. Lançou o disco ‘’Brasil de Oliveira da Silva do Samba’’, no qual consta ‘’Tô Com Saudade’’ (Augusto César e Carlos Colla), ‘’FlaXFlu’’ (Arlindo Cruz e Franco), ‘’Asas de Carcará’’ (Gerude e Augusto Tampinha) e ‘’Onde o Rio é Mais Baiano’’, com participação do compositor Caetano Veloso.
Ao longo de sua carreira, foi premiada com 21 discos de ouro, 5 de platina e um duplo de platina. Em sua galeria de troféus - com cerca de 350 peças - possui títulos e honrarias que poucos artistas conseguiram obter ao longo de suas carreiras, tais como Ordem do Rio Branco (a mais alta comenda do Brasil), a Medalha Pedro Ernesto (concedida pela Assembléia Legislativa do Rio de Janeiro), a Medalha do Mérito Timbira (a maior comenda concedida pelo estado do Maranhão), sendo ainda escolhida como embaixadora do turismo do estado do Rio de Janeiro e do estado do Maranhão. Sua grande emoção foi apresentar-se para 500 mil pessoas em São Luis do Maranhão, quando convidada pela Paróquia da Ilha de São Luis para saudar o sumo pontífice com músicas como João de Deus, feita especialmente para a visita do Papa ao Brasil.
Outras informações do artista podem ser acessadas pelo site http://www.alcioneamarrom.com.br/
Sobre o Conrad Punta del Este:
Localizado em Punta del Este, um dos mais belos destinos da América Latina, o Conrad Resort & Casino oferece serviços sofisticados e atendimento personalizado. Inspirado nos grandes hotéis cassinos de Las Vegas, o Conrad dispõe de 296 apartamentos, projetados para acomodar os mais diversos perfis de hóspedes. Entre eles, estão as 24 suítes de varanda ampliada, de onde pode ser observado um panorama privilegiado de todo o litoral da região. O hotel oferece serviços completos, desde Spa, Fitness Center, piscinas cobertas e outdoor, bares e restaurantes , grande estrutura para eventos e convenções . Para a comodidade dos hóspedes oferece conveniências como caixas eletrônicos, lavanderia, serviço de quarto 24 horas, cabeleireiro, conciergeria especializada, centro de recreação e reservas de carros e passeios. Aberto 24 horas, o cassino do hotel é considerado o maior e mais importante da América Latina, sendo o único centro de jogos privado de todo o país. Visita obrigatória para amantes do jogo, é o único cassino no estilo de Las Vegas na América do Sul. Operado por Ceasar’s Entertainment – empresa de jogo mais importante dos Estados Unidos – o cassino ocupa uma superfície total de 3.400 m2, dois clubes Vip para clientes exclusivos e a única sala de Texas Hold’em Poker da região.
Para reservas, consultas sobre tarifas e outras informações, (11) 3709-0000 ou E-mail: pacotesconrad@conrad.com.uy.
segunda-feira, 13 de junho de 2011
PROJETO RIOS VOADORES EM RIBEIRÃO PRETO
RIBEIRÃO PRETO É A PRIMEIRA CIDADE A RECEBER A EXPOSIÇÃO DO PROJETO
RIOS VOADORES
Entre os dias 16 e 26 de junho, o RibeirãoShopping será o palco da primeira Exposição Rios Voadores, evento interativo sobre o projeto liderado pelo aviador ambientalista Gérard Moss, que fará parte da programação oficial dos 155 anos da cidade.
A água, o clima, a chuva. São assuntos fascinantes que têm muito a ver com o nosso dia a dia. Você sabe de onde vem a chuva que cai sobre sua cidade?
Todos os dias, a Floresta Amazônica cede para a atmosfera em torno de 20 trilhões de litros de água, em forma de vapor, por meio da evapotranspiração das árvores. Este volume é comparável à quantidade de água despejada diariamente no oceano pelo rio Amazonas.
Os deslocamentos dessa umidade, empurrados pelos ventos em direção ao oeste e ao sul, são chamados de rios voadores e exercem uma função muito importante no transporte de vapor de água para outras regiões do Brasil e no regime de chuvas do país.
A Exposição Rios Voadores, que reúne registros audiovisuais sobre o papel da região Amazônica e os serviços ambientais da floresta tropical, terá lançamento nacional no dia 16 de junho, às 10:30h, no RibeirãoShopping. O road show continuará nas cidades de Cuiabá, Londrina, Chapecó, Uberlândia e Brasília. O término do projeto está previsto para abril de 2012, em Brasília.
Ribeirão Preto é uma das seis cidades-chave que estão ao longo da rota dos rios voadores e que foram escolhidas especialmente pelo projeto. Montada na Praça Central do shopping, a exposição contará com mais de 40 fotografias panorâmicas aéreas, textos sobre a pesquisa, e, também, com exibições de animações digitais, que mostram a formação do fenômeno meteorológico rios voadores. Além disso, serão apresentados um vídeo comentado por Gérard Moss, idealizador do projeto, com depoimentos de especialistas em hidrologia, meteorologia, ecologia, geofísica e ciências atmosféricas.
Para dar destaque à exposição, um balão de ar quente que é utilizado pelo projeto para coletar amostras de vapor de água, será inflado próximo à entrada do RibeirãoShopping. A entrada é franca e o período de funcionamento é das 10h às 22h.
O Projeto Rios Voadores conta, desde 2007, com o patrocínio da Petrobras através do Programa Petrobras Ambiental. Em Ribeirão Preto, a Exposição conta com a parceria do RibeirãoShopping e o apoio da Prefeitura de Ribeirão Preto e das Secretarias de Educação, Meio Ambiente e Cultura.
Mais Informações:
Rosana Grant
Assessora de Imprensa do Projeto Rios Voadores
11-9503-8416
www.riosvoadores.com.br
RIOS VOADORES
Entre os dias 16 e 26 de junho, o RibeirãoShopping será o palco da primeira Exposição Rios Voadores, evento interativo sobre o projeto liderado pelo aviador ambientalista Gérard Moss, que fará parte da programação oficial dos 155 anos da cidade.
A água, o clima, a chuva. São assuntos fascinantes que têm muito a ver com o nosso dia a dia. Você sabe de onde vem a chuva que cai sobre sua cidade?
Todos os dias, a Floresta Amazônica cede para a atmosfera em torno de 20 trilhões de litros de água, em forma de vapor, por meio da evapotranspiração das árvores. Este volume é comparável à quantidade de água despejada diariamente no oceano pelo rio Amazonas.
Os deslocamentos dessa umidade, empurrados pelos ventos em direção ao oeste e ao sul, são chamados de rios voadores e exercem uma função muito importante no transporte de vapor de água para outras regiões do Brasil e no regime de chuvas do país.
A Exposição Rios Voadores, que reúne registros audiovisuais sobre o papel da região Amazônica e os serviços ambientais da floresta tropical, terá lançamento nacional no dia 16 de junho, às 10:30h, no RibeirãoShopping. O road show continuará nas cidades de Cuiabá, Londrina, Chapecó, Uberlândia e Brasília. O término do projeto está previsto para abril de 2012, em Brasília.
Ribeirão Preto é uma das seis cidades-chave que estão ao longo da rota dos rios voadores e que foram escolhidas especialmente pelo projeto. Montada na Praça Central do shopping, a exposição contará com mais de 40 fotografias panorâmicas aéreas, textos sobre a pesquisa, e, também, com exibições de animações digitais, que mostram a formação do fenômeno meteorológico rios voadores. Além disso, serão apresentados um vídeo comentado por Gérard Moss, idealizador do projeto, com depoimentos de especialistas em hidrologia, meteorologia, ecologia, geofísica e ciências atmosféricas.
Para dar destaque à exposição, um balão de ar quente que é utilizado pelo projeto para coletar amostras de vapor de água, será inflado próximo à entrada do RibeirãoShopping. A entrada é franca e o período de funcionamento é das 10h às 22h.
O Projeto Rios Voadores conta, desde 2007, com o patrocínio da Petrobras através do Programa Petrobras Ambiental. Em Ribeirão Preto, a Exposição conta com a parceria do RibeirãoShopping e o apoio da Prefeitura de Ribeirão Preto e das Secretarias de Educação, Meio Ambiente e Cultura.
Mais Informações:
Rosana Grant
Assessora de Imprensa do Projeto Rios Voadores
11-9503-8416
www.riosvoadores.com.br
domingo, 12 de junho de 2011
Programacão Cinemas Alameda Quality Center
PROGRAMAÇÃO DO DIA 10/06/11 Á 16/06/11
SALA 01
KUNG FU PANDA 2 90 MIN. GÊNERO: ANIMAÇÃO CLASSIFICAÇÃO: LIVRE DUBLADO (ESTRÉIA)
13:00 – 14:40 – 16:20 – 18:00 – 19:40 – 21:20 – 23:00 DIARIAMENTE
SALA 02
X-MEN PRIMEIRA CLASSE 131 MIN. GÊNERO: AÇÃO CLASSIFICAÇÃO: 14 ANOS LEGENDADO
13:10 – 15:40 – 18:40 – 21:15 – 23:35 DIARIAMENTE
SALA 03
QUALQUER GATO VIRA-LATA 98 MIN. GÊNERO: COMÉDIA ROMÂNTICA CLASSIFICAÇÃO: 12 ANOS NACIONAL (ESTRÉIA)
14:00 –16:00 - 21:30 – 23:20 SEXTA,SEGUNDA Á QUINTA
15:10 – 19:00 – 20:50 SÁBADO E DOMINGO
SALA 03
UM NOVO DESPERTAR 91 MIN. GÊNERO: DRAMA CLASSIFICAÇÃO: 14 ANOS LEGENDADO (ESTRÉIA)
17:45 – 19:25 SEXTA,SEGUNDA Á QUINTA
13:30 – 17:00 – 22:40 SÁBADO E DOMINGO
SALA 04
PIRATAS DO CARIBE-NAVEGANDO EM ÁGUAS MISTERIOSAS 141 MIN. GÊNERO: AVENTURA CLASSIFICAÇÃO: 12 ANOS LEGENDADO
13:20 – 18:30 SEXTA,SEGUNDA Á QUINTA
13:00 – 17:20 SÁBADO E DOMINGO
SALA 04
SE BEBER NÃO CASE 2 102 MIN. GÊNERO: COMÉDIA CLASSIFICAÇÃO: 16 ANOS LEGENDADO
16:00 - 21:40 – 23:40 SEXTA,SEGUNDA Á QUINTA
15:30 – 19:50 – 21:50 – 23:45 SÁBADO E DOMINGO
Renata Casteletto
Alameda Quality Center
SALA 01
KUNG FU PANDA 2 90 MIN. GÊNERO: ANIMAÇÃO CLASSIFICAÇÃO: LIVRE DUBLADO (ESTRÉIA)
13:00 – 14:40 – 16:20 – 18:00 – 19:40 – 21:20 – 23:00 DIARIAMENTE
SALA 02
X-MEN PRIMEIRA CLASSE 131 MIN. GÊNERO: AÇÃO CLASSIFICAÇÃO: 14 ANOS LEGENDADO
13:10 – 15:40 – 18:40 – 21:15 – 23:35 DIARIAMENTE
SALA 03
QUALQUER GATO VIRA-LATA 98 MIN. GÊNERO: COMÉDIA ROMÂNTICA CLASSIFICAÇÃO: 12 ANOS NACIONAL (ESTRÉIA)
14:00 –16:00 - 21:30 – 23:20 SEXTA,SEGUNDA Á QUINTA
15:10 – 19:00 – 20:50 SÁBADO E DOMINGO
SALA 03
UM NOVO DESPERTAR 91 MIN. GÊNERO: DRAMA CLASSIFICAÇÃO: 14 ANOS LEGENDADO (ESTRÉIA)
17:45 – 19:25 SEXTA,SEGUNDA Á QUINTA
13:30 – 17:00 – 22:40 SÁBADO E DOMINGO
SALA 04
PIRATAS DO CARIBE-NAVEGANDO EM ÁGUAS MISTERIOSAS 141 MIN. GÊNERO: AVENTURA CLASSIFICAÇÃO: 12 ANOS LEGENDADO
13:20 – 18:30 SEXTA,SEGUNDA Á QUINTA
13:00 – 17:20 SÁBADO E DOMINGO
SALA 04
SE BEBER NÃO CASE 2 102 MIN. GÊNERO: COMÉDIA CLASSIFICAÇÃO: 16 ANOS LEGENDADO
16:00 - 21:40 – 23:40 SEXTA,SEGUNDA Á QUINTA
15:30 – 19:50 – 21:50 – 23:45 SÁBADO E DOMINGO
Renata Casteletto
Alameda Quality Center
sábado, 11 de junho de 2011
OVER LOVE NO SANTA MADALENA /BAURU
Sábado, dia 11 de junho, véspera do dia dos namorados, a partir das 23hs tem Remember Camarim e Scaramouche, com a Grupo Juntos. Informações pelo fone 14-3879-5312
Se recordar é viver, vamos recordar.
Se recordar é viver, vamos recordar.
sexta-feira, 10 de junho de 2011
SESC BAURU/DOMINGO, DIA 12 TEM SHOW AS 16HS
IONE PAPAS CANTA O MELHOR DO SAMBA NO SESC BAURU
Neste domingo, dia 12, às 16h, a cantora e percussionista Ione Papas apresenta um show de samba com entrada gratuita, na Área de Convivência do SESC Bauru.
Ione Papas começou cantando nos bares de Salvador onde nasceu. Estudou durante dois anos o Curso Livre de Canto e Violão na Universidade Católica de Salvador, além de integrar o Madrigal da Universidade e o Coral da Juventude do Mosteiro de São Bento.
Em 1989, tornou-se um rosto familiar dos brasileiros, ao participar do Programa Sem Limite na Rede Manchete, Rio de Janeiro, onde respondeu perguntas sobre a vida e a obra do compositor carioca Noel Rosa. Venceu todas as etapas, baseadas em estudos profundos que havia feito sobre o autor, um dos seus favoritos.
No final do mesmo ano, participou do show em homenagem a Carlos Cachaça, compositor e um dos fundadores da Escola de Samba Estação Primeira de Mangueira, ao lado de grandes nomes como Paulinho da Viola, Beth Carvalho, Guilherme de Brito, Paulo Moura, entre outros, no Teatro João Caetano, no Rio de Janeiro. Duas semanas depois, Ione foi homenageada pela Mangueira cantando em sua quadra onde recebeu uma pequena bandeira de presente.
Radicada em São Paulo desde 1992, a artista tem se apresentado nos circuitos musicais da cidade pela Secretaria Municipal de Cultura da Prefeitura no Projeto “Arte nas Ruas”, unidades do SESC (Consolação e Itaquera), espaços culturais como Centro Cultural da favela Monte Azul, Centro Cultural São Paulo, Estações do Metrô Tietê e Barra Funda.
No ano 2000 participou da “5ª Mostra de Ciência e Arte” na Estação Ciência/USP e lançou seu 1º CD “Noel por Ione” em dezembro do mesmo ano no SESC Pompéia, com participação-surpresa da cantora Beth Carvalho.
Em 2005, apresentou-se no SESC Consolação e no Projeto da Caixa Econômica, “Camarote das Artes” no Teatro Nélson Rodrigues, no Rio de Janeiro; em 2004 nos Projetos “Música no Bar” (Samba) no SESC Belenzinho e “Soteropaulistanos” no SESC Consolação; em 2003, na Sala São Paulo, acompanhada pela Banda Mantiqueira, apresentou-se ao lado de artistas consagrados como Cauby Peixoto, Luiz Melodia, Emílio Santiago, Eduardo Dusek, no “1° Prêmio Portugal Telecom de Literatura Brasileira”. Nesse mesmo ano participou de vários outros projetos: Teatro Ziembinski no Rio de Janeiro, “Sextas Musicais” na Câmara de Cultura Antônio Assumpção em São Bernardo do Campo/ SP, “Música no Bar” (Samba) no SESC Belenzinho, nos CEU’s Butantã e Vila Cidade Dutra e “Sexta Musical” na Saraiva Mega Store (Morumbi Shopping).
Atualmente, realiza turnê de lançamento do 2º disco, “Na linha do samba” com sambas inéditos e desconhecidos de compositores consagrados e da nova geração da música popular brasileira.
Serviço
SESC Bauru apresenta “Ione Papas”, neste domingo, dia 12, às 16h. Área de Convivência. Grátis. O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
Neste domingo, dia 12, às 16h, a cantora e percussionista Ione Papas apresenta um show de samba com entrada gratuita, na Área de Convivência do SESC Bauru.
Ione Papas começou cantando nos bares de Salvador onde nasceu. Estudou durante dois anos o Curso Livre de Canto e Violão na Universidade Católica de Salvador, além de integrar o Madrigal da Universidade e o Coral da Juventude do Mosteiro de São Bento.
Em 1989, tornou-se um rosto familiar dos brasileiros, ao participar do Programa Sem Limite na Rede Manchete, Rio de Janeiro, onde respondeu perguntas sobre a vida e a obra do compositor carioca Noel Rosa. Venceu todas as etapas, baseadas em estudos profundos que havia feito sobre o autor, um dos seus favoritos.
No final do mesmo ano, participou do show em homenagem a Carlos Cachaça, compositor e um dos fundadores da Escola de Samba Estação Primeira de Mangueira, ao lado de grandes nomes como Paulinho da Viola, Beth Carvalho, Guilherme de Brito, Paulo Moura, entre outros, no Teatro João Caetano, no Rio de Janeiro. Duas semanas depois, Ione foi homenageada pela Mangueira cantando em sua quadra onde recebeu uma pequena bandeira de presente.
Radicada em São Paulo desde 1992, a artista tem se apresentado nos circuitos musicais da cidade pela Secretaria Municipal de Cultura da Prefeitura no Projeto “Arte nas Ruas”, unidades do SESC (Consolação e Itaquera), espaços culturais como Centro Cultural da favela Monte Azul, Centro Cultural São Paulo, Estações do Metrô Tietê e Barra Funda.
No ano 2000 participou da “5ª Mostra de Ciência e Arte” na Estação Ciência/USP e lançou seu 1º CD “Noel por Ione” em dezembro do mesmo ano no SESC Pompéia, com participação-surpresa da cantora Beth Carvalho.
Em 2005, apresentou-se no SESC Consolação e no Projeto da Caixa Econômica, “Camarote das Artes” no Teatro Nélson Rodrigues, no Rio de Janeiro; em 2004 nos Projetos “Música no Bar” (Samba) no SESC Belenzinho e “Soteropaulistanos” no SESC Consolação; em 2003, na Sala São Paulo, acompanhada pela Banda Mantiqueira, apresentou-se ao lado de artistas consagrados como Cauby Peixoto, Luiz Melodia, Emílio Santiago, Eduardo Dusek, no “1° Prêmio Portugal Telecom de Literatura Brasileira”. Nesse mesmo ano participou de vários outros projetos: Teatro Ziembinski no Rio de Janeiro, “Sextas Musicais” na Câmara de Cultura Antônio Assumpção em São Bernardo do Campo/ SP, “Música no Bar” (Samba) no SESC Belenzinho, nos CEU’s Butantã e Vila Cidade Dutra e “Sexta Musical” na Saraiva Mega Store (Morumbi Shopping).
Atualmente, realiza turnê de lançamento do 2º disco, “Na linha do samba” com sambas inéditos e desconhecidos de compositores consagrados e da nova geração da música popular brasileira.
Serviço
SESC Bauru apresenta “Ione Papas”, neste domingo, dia 12, às 16h. Área de Convivência. Grátis. O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
DOMINGO TEM ALMOÇO NO SANTUÁRIO
Neste final de semana, acontece o “1° Domingo do Rondelli”, dia 12/06, das 8h às 14h, no salão de festas da Paróquia Universitária do Sagrado Coração de Jesus. Para quem gosta de um delicioso rondelli, não pode perder. Serão oferecidos nos sabores 4 queijos e presunto e mussarela, no valor de R$ 14,00 reais o rolo, que rende 16 rondellis. Os vales estão disponíveis na secretaria paroquial e ao final das missas. A retirada da massa é no local, no dia do evento. Promoção: ABIPACES (Associação Bauruense de Incentivo e Promoção Artística, Cultural, Esportiva e Social). Informações: (14) 3879.0001
quarta-feira, 8 de junho de 2011
SESC Bauru | Show Macaco Bong
SESC BAURU APRESENTA MACACO BONG NESTA QUARTA
SESC Bauru traz nesta quarta, dia 08 às 21h na Área de Convivência, show com o grupo Macaco Bong. O show faz parte da programação de abertura do 2° Festival Canja realizado pelo Enxame Coletivo, a entrada é gratuita.
Macaco Bong é um power trio de Cuiabá (MT), nascido em 2004. A banda é um dos programas do Instituto Cultural Espaço Cubo e baseia-se na desconstrução dos arranjos da música popular em seus formatos convencionais, aliada à linguagem das harmonias tradicionais da música brasileira com jazz/fusion/pop.
Já circulou os principais festivais de música do Brasil (além de Argentina, Canadá e Espanha) e teve seu CD “Artista Igual Pedreiro” eleito o melhor de 2008 pela revista Rolling Stone Brasil. O CD faz alusão à lógica que a banda segue de ter a música como mais um elemento do trabalho cotidiano, em detrimento da lógica do “artista iluminado” e superior aos demais seres humanos. Além de ter como objetivo nunca concretizar rótulos relativos às variedades nas vertentes dos gêneros musicais em suas composições.
No momento a banda formada por Bruno Kayapy (guitarra), Ynaiã Benthroldo (batera) e Ney Hugo (baixo) trabalha no lançamento de um DVD, gravado no Palácio das Artes em Belo Horizonte(MG) ainda em fase de edição e masterização.
Os Bongs fazem parte do Instituto Cultural Espaço Cubo, realizando trabalhos de produção musical, assessoria de comunicação e distribuição, além de co-realizarem eventos e festivais, como o Calango, Grito Rock, Semana da Música e Semana do Audiovisual, produções que impulsionam a cadeia produtiva, tanto local, quanto nacional dentro do Circuito Fora do Eixo.
Serviço
SESC Bauru apresenta “Macaco Bong”, nesta quarta, dia 08, às 21h. Área de Convivência. Grátis. Entrada permitida somente até 22h. O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
SESC Bauru traz nesta quarta, dia 08 às 21h na Área de Convivência, show com o grupo Macaco Bong. O show faz parte da programação de abertura do 2° Festival Canja realizado pelo Enxame Coletivo, a entrada é gratuita.
Macaco Bong é um power trio de Cuiabá (MT), nascido em 2004. A banda é um dos programas do Instituto Cultural Espaço Cubo e baseia-se na desconstrução dos arranjos da música popular em seus formatos convencionais, aliada à linguagem das harmonias tradicionais da música brasileira com jazz/fusion/pop.
Já circulou os principais festivais de música do Brasil (além de Argentina, Canadá e Espanha) e teve seu CD “Artista Igual Pedreiro” eleito o melhor de 2008 pela revista Rolling Stone Brasil. O CD faz alusão à lógica que a banda segue de ter a música como mais um elemento do trabalho cotidiano, em detrimento da lógica do “artista iluminado” e superior aos demais seres humanos. Além de ter como objetivo nunca concretizar rótulos relativos às variedades nas vertentes dos gêneros musicais em suas composições.
No momento a banda formada por Bruno Kayapy (guitarra), Ynaiã Benthroldo (batera) e Ney Hugo (baixo) trabalha no lançamento de um DVD, gravado no Palácio das Artes em Belo Horizonte(MG) ainda em fase de edição e masterização.
Os Bongs fazem parte do Instituto Cultural Espaço Cubo, realizando trabalhos de produção musical, assessoria de comunicação e distribuição, além de co-realizarem eventos e festivais, como o Calango, Grito Rock, Semana da Música e Semana do Audiovisual, produções que impulsionam a cadeia produtiva, tanto local, quanto nacional dentro do Circuito Fora do Eixo.
Serviço
SESC Bauru apresenta “Macaco Bong”, nesta quarta, dia 08, às 21h. Área de Convivência. Grátis. Entrada permitida somente até 22h. O SESC fica na Av. Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750 de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
terça-feira, 7 de junho de 2011
Dinho Ouro Preto, do Capital Inicial, faz pocket show no Levitas
Dinho Ouro Preto, do Capital Inicial, faz pocket show no Levitas
O Centro de Bem-Estar Levitas (www.levitas.com.br) vai comemorar em grande estilo seu 10º aniversário e uma das principais atrações será o pocket show do cantor Dinho Ouro Preto, do Capital Inicial, juntamente com sua banda. O artista também é cliente do Levitas há 4 anos.
A festa acontece no dia 08 de junho (quarta-feira), a partir das 19h, nas dependências do Centro de Bem-Estar, localizado em região privilegiada em frente ao Parque do Ibirapuera, junto com clientes e convidados. Os cinco andares do prédio funcionarão em caráter experimental, com uma programação composta por aulas, atividades e procedimentos de Touch, bem como apresentações, desfiles e um salão de beleza especial para os convidados.
Sobre o Levitas:
Criado em 2001 pelo cirurgião plástico e oncologista, Dr. Américo Marques, o Centro de Bem-Estar Levitas tem como objetivo proporcionar mais saúde e qualidade de vida aos seus clientes, respeitando o perfil de cada um na busca pelo bem-estar e pensando a medicina de forma integrada. Para isso, apoia-se em uma linha de trabalho baseada em atividades físicas, tratamentos estéticos, fisioterápicos e nutrição. O Levitas conta com profissionais altamente capacitados e apresenta como diferencial de mercado o acompanhamento full time dos clientes por um time de educadores físicos e fisioterapeutas. Os serviços incluem atividades físicas como musculação, postural, caminhadas e corridas monitoradas ao ar livre no Parque do Ibirapuera, Yoga, tonificação, Mat Pilates, ginástica funcional, hidroginástica, dança, bike, alongamento, Studio Pilates, Power Plate, reabilitação esportiva e RPG, bem como atividades específicas para gestante e pessoas com osteopenia e osteoporose. Na área de Touch (estética) destaque para o tratamento da hiperbárica (exclusivo Levitas), drenagem linfática, massagem relaxante, modeladora, Shiatsu, pedras quentes, peeling, entre outras. O centro de bem-estar conta com 900 clientes ativos, na faixa etária de 26 a 55 anos, sendo 68% composto por mulheres. O Levitas possui um dos mais altos índices de satisfação do mercado, 50% dos clientes frequentam o espaço há mais de 5 anos. Mais informações pelo website: www.levitas.com.br ou pelo telefone (11) 3054-7922.
O Centro de Bem-Estar Levitas (www.levitas.com.br) vai comemorar em grande estilo seu 10º aniversário e uma das principais atrações será o pocket show do cantor Dinho Ouro Preto, do Capital Inicial, juntamente com sua banda. O artista também é cliente do Levitas há 4 anos.
A festa acontece no dia 08 de junho (quarta-feira), a partir das 19h, nas dependências do Centro de Bem-Estar, localizado em região privilegiada em frente ao Parque do Ibirapuera, junto com clientes e convidados. Os cinco andares do prédio funcionarão em caráter experimental, com uma programação composta por aulas, atividades e procedimentos de Touch, bem como apresentações, desfiles e um salão de beleza especial para os convidados.
Sobre o Levitas:
Criado em 2001 pelo cirurgião plástico e oncologista, Dr. Américo Marques, o Centro de Bem-Estar Levitas tem como objetivo proporcionar mais saúde e qualidade de vida aos seus clientes, respeitando o perfil de cada um na busca pelo bem-estar e pensando a medicina de forma integrada. Para isso, apoia-se em uma linha de trabalho baseada em atividades físicas, tratamentos estéticos, fisioterápicos e nutrição. O Levitas conta com profissionais altamente capacitados e apresenta como diferencial de mercado o acompanhamento full time dos clientes por um time de educadores físicos e fisioterapeutas. Os serviços incluem atividades físicas como musculação, postural, caminhadas e corridas monitoradas ao ar livre no Parque do Ibirapuera, Yoga, tonificação, Mat Pilates, ginástica funcional, hidroginástica, dança, bike, alongamento, Studio Pilates, Power Plate, reabilitação esportiva e RPG, bem como atividades específicas para gestante e pessoas com osteopenia e osteoporose. Na área de Touch (estética) destaque para o tratamento da hiperbárica (exclusivo Levitas), drenagem linfática, massagem relaxante, modeladora, Shiatsu, pedras quentes, peeling, entre outras. O centro de bem-estar conta com 900 clientes ativos, na faixa etária de 26 a 55 anos, sendo 68% composto por mulheres. O Levitas possui um dos mais altos índices de satisfação do mercado, 50% dos clientes frequentam o espaço há mais de 5 anos. Mais informações pelo website: www.levitas.com.br ou pelo telefone (11) 3054-7922.
COZIL NA 2ª FISPAL HOTEL
DE OLHO NO CRESCIMENTO DO MERCADO, COZIL APRESENTA SEUS PRODUTOS NA 2ª FISPAL HOTEL
A COZIL, líder de mercado e referência no setor de cozinhas industriais, participará da 2ª FISPAL HOTEL (Feira Internacional de Serviços e Produtos para Alimentação fora do Lar). De olho no crescimento do mercado hoteleiro – já que o país sediará dois dos maiores eventos esportivo: a Copa do Mundo, em 2014, e as Olimpíadas de 2016 – a empresa apresenta suas linhas de produtos que atendem às necessidades de cozinhas de todos os tamanhos, desde pousadas a grandes complexos hoteleiros. Um dos destaques é a Wok Cozil, equipamento que, apesar de compacto, possui alto nível de desempenho, sendo capaz de assar, cozinhar, grelhar, fritar, entre outras funções.
“Se o mercado vai crescer, as tecnologias presentes em nossos lançamentos e produtos será muito útil para todos os players do setor de hotelaria e alimentação fora do lar. A expectativa positiva da área nos impulsiona a fazer mais e melhor, e é claro: queremos aproveitar uma fatia desse crescimento para expandirmos também”, afirma Nilton Cunha de Sena, responsável pelo Marketing da Cozil. A feira integrará a Semana Internacional da Alimentação e Hospitalidade e, dessa vez, será realizada em São Paulo – sua primeira edição, em 2010, foi sediada no Rio de Janeiro.
FISPAL 2011
Local: Expo Center Norte
Endereço: Rua José Bernardo Pinto, 333 Vila Guilherme - SP
Data: 06 a 09 de junho
Horário: das 13h às 21h
Para mais informações: www.fispalhotel.com.br
Sobre a COZIL
Desde 1985 a COZIL cria e desenvolve equipamentos profissionais para o mercado gastronômico. Seu parque industrial está instalado em uma área de 30.000 m², e a empresa investe constantemente em tecnologia, processos e pessoas. Por isso, hoje é referência em toda América do Sul.
A COZIL, líder de mercado e referência no setor de cozinhas industriais, participará da 2ª FISPAL HOTEL (Feira Internacional de Serviços e Produtos para Alimentação fora do Lar). De olho no crescimento do mercado hoteleiro – já que o país sediará dois dos maiores eventos esportivo: a Copa do Mundo, em 2014, e as Olimpíadas de 2016 – a empresa apresenta suas linhas de produtos que atendem às necessidades de cozinhas de todos os tamanhos, desde pousadas a grandes complexos hoteleiros. Um dos destaques é a Wok Cozil, equipamento que, apesar de compacto, possui alto nível de desempenho, sendo capaz de assar, cozinhar, grelhar, fritar, entre outras funções.
“Se o mercado vai crescer, as tecnologias presentes em nossos lançamentos e produtos será muito útil para todos os players do setor de hotelaria e alimentação fora do lar. A expectativa positiva da área nos impulsiona a fazer mais e melhor, e é claro: queremos aproveitar uma fatia desse crescimento para expandirmos também”, afirma Nilton Cunha de Sena, responsável pelo Marketing da Cozil. A feira integrará a Semana Internacional da Alimentação e Hospitalidade e, dessa vez, será realizada em São Paulo – sua primeira edição, em 2010, foi sediada no Rio de Janeiro.
FISPAL 2011
Local: Expo Center Norte
Endereço: Rua José Bernardo Pinto, 333 Vila Guilherme - SP
Data: 06 a 09 de junho
Horário: das 13h às 21h
Para mais informações: www.fispalhotel.com.br
Sobre a COZIL
Desde 1985 a COZIL cria e desenvolve equipamentos profissionais para o mercado gastronômico. Seu parque industrial está instalado em uma área de 30.000 m², e a empresa investe constantemente em tecnologia, processos e pessoas. Por isso, hoje é referência em toda América do Sul.
segunda-feira, 6 de junho de 2011
SESC Bauru | Cinema
O AMOR EM TELA GRANDE NO SESC BAURU
Por que se espera tanto pelo amor? Por que o sacrifício feito pelos amantes em prol do sentimento? Porque o amor romântico é grande e seu poder, imenso. O cinema reforça esta ideia continuamente: o amor romântico tem o poder não apenas de mudar os amantes ou de promover o autoconhecimento deles, mas numa espécie de êxtase religioso, salvá-los de um mundo de solidão, incompletude, desamor e desajuste social.
Neste mês o SESC Bauru apresenta uma série de filmes que retratam o amor nos seus mais diferentes encontros. Nesta terça dia 07, às 19h30, será exibido o filme “Sombras” no Auditório da Unidade com entrada gratuita. Classificação 14 anos.
“Sombras” é o filme de estreia do diretor John Cassavetes, considerado o pai do cinema independente norte-americano. A narrativa gira em torno de três irmãos mulatos, que convivem com amores e preconceitos: Ben leva uma vida errante, sem muitos propósitos. Sua irmã Lélia está prestes a se apaixonar e sofrer. O outro irmão Hugh tenta, sem muita sorte, uma carreira como músico. O trio se envolve numa rede que envolve amores, mentiras e preconceitos. Tudo ligado pelo jazz.
Contato:
Suamit Barreiro
Programação Cultural - SESC Bauru
(14) 3235-1760
Serviço:
SESC Bauru exibe o filme “Sombras”, terça, dia 07, às 19h30. Auditório (161 lugares). Grátis. O SESC fica na Avenida Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750, de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
Por que se espera tanto pelo amor? Por que o sacrifício feito pelos amantes em prol do sentimento? Porque o amor romântico é grande e seu poder, imenso. O cinema reforça esta ideia continuamente: o amor romântico tem o poder não apenas de mudar os amantes ou de promover o autoconhecimento deles, mas numa espécie de êxtase religioso, salvá-los de um mundo de solidão, incompletude, desamor e desajuste social.
Neste mês o SESC Bauru apresenta uma série de filmes que retratam o amor nos seus mais diferentes encontros. Nesta terça dia 07, às 19h30, será exibido o filme “Sombras” no Auditório da Unidade com entrada gratuita. Classificação 14 anos.
“Sombras” é o filme de estreia do diretor John Cassavetes, considerado o pai do cinema independente norte-americano. A narrativa gira em torno de três irmãos mulatos, que convivem com amores e preconceitos: Ben leva uma vida errante, sem muitos propósitos. Sua irmã Lélia está prestes a se apaixonar e sofrer. O outro irmão Hugh tenta, sem muita sorte, uma carreira como músico. O trio se envolve numa rede que envolve amores, mentiras e preconceitos. Tudo ligado pelo jazz.
Contato:
Suamit Barreiro
Programação Cultural - SESC Bauru
(14) 3235-1760
Serviço:
SESC Bauru exibe o filme “Sombras”, terça, dia 07, às 19h30. Auditório (161 lugares). Grátis. O SESC fica na Avenida Aureliano Cardia, 6-71. Mais informações pelo telefone (14) 3235-1750, de terça a sexta, das 13h às 21h30; sábado, domingo e feriado das 9h30 às 18h.
sexta-feira, 3 de junho de 2011
Quinteto American Five é a atração do Saturday Night Jazz do Novotel Center Norte
Quinteto American Five é a atração do Saturday Night Jazz do Novotel Center Norte
O Saturday Night Jazz apresenta o talento e a musicalidade da banda American Five, no sábado, 04 de junho, às 21h. O quinteto, formado pelos veteranos produtores musicais Giba Gouveia (guitarra e voz), Marcelo Rodrigues (teclados), Dedé Souza (baixo), André Busic (trompete) e Beto Cury (bateria), leva ao palco do Novotel Center Norte standards do jazz e grandes sucessos do blues.
Há dois anos na estrada, o grupo já lançou dois CDs, intitulados American Five Classic Songs Volumes I e II, com releituras de grandes clássicos internacionais. No repertório, estão os sucessos Just a Gigolo, You Can Leave Your Hat On, Fly Me to the Moon, My Sweet Lord, Change the World, Blue Moon, Unchain my Heart, entre outros hits que marcaram época.
Durante as apresentações, realizadas no restaurante 365, especializado em cozinha internacional com um toque regional, os clientes podem degustar o buffet especial preparado pelo chef Luiz Conceição com pratos típicos de New Orleans. As bebidas para a noite de jazz são selecionadas e os apreciadores de whisky encontrarão as melhores e mais variadas marcas.
Saturday Night Jazz
Desde 2001, o Saturday Night Jazz oferece ao público o melhor do jazz clássico e contemporâneo. Ao longo das temporadas, o projeto recebeu grandes nomes, como Bira e Osmar Barutti – ambos do Sexteto do Jô, Swiss College Dixie Band, J.J. Jackson e Miele, além das divas Rosa Maria, Cida Moreira e Eliana Pittman, que fizeram do projeto uma tradição nas noites de sábado.
Show: American Five
Horário: 21h
Data: 04/06
Local: Novotel Center Norte - Av. Zaki Narchi, 500 – Vila Guilherme
Reservas: (11) 2224-4051
Lotação: 140 lugares
Couvert artístico: R$ 15,00
Buffet: R$ 44,00
Couvert artístico + buffet: R$53,00
CC: todos
Estacionamento c/ manobrista: R$ 15,00 (o período)
www.novotelcenternorte.com.br
O Saturday Night Jazz apresenta o talento e a musicalidade da banda American Five, no sábado, 04 de junho, às 21h. O quinteto, formado pelos veteranos produtores musicais Giba Gouveia (guitarra e voz), Marcelo Rodrigues (teclados), Dedé Souza (baixo), André Busic (trompete) e Beto Cury (bateria), leva ao palco do Novotel Center Norte standards do jazz e grandes sucessos do blues.
Há dois anos na estrada, o grupo já lançou dois CDs, intitulados American Five Classic Songs Volumes I e II, com releituras de grandes clássicos internacionais. No repertório, estão os sucessos Just a Gigolo, You Can Leave Your Hat On, Fly Me to the Moon, My Sweet Lord, Change the World, Blue Moon, Unchain my Heart, entre outros hits que marcaram época.
Durante as apresentações, realizadas no restaurante 365, especializado em cozinha internacional com um toque regional, os clientes podem degustar o buffet especial preparado pelo chef Luiz Conceição com pratos típicos de New Orleans. As bebidas para a noite de jazz são selecionadas e os apreciadores de whisky encontrarão as melhores e mais variadas marcas.
Saturday Night Jazz
Desde 2001, o Saturday Night Jazz oferece ao público o melhor do jazz clássico e contemporâneo. Ao longo das temporadas, o projeto recebeu grandes nomes, como Bira e Osmar Barutti – ambos do Sexteto do Jô, Swiss College Dixie Band, J.J. Jackson e Miele, além das divas Rosa Maria, Cida Moreira e Eliana Pittman, que fizeram do projeto uma tradição nas noites de sábado.
Show: American Five
Horário: 21h
Data: 04/06
Local: Novotel Center Norte - Av. Zaki Narchi, 500 – Vila Guilherme
Reservas: (11) 2224-4051
Lotação: 140 lugares
Couvert artístico: R$ 15,00
Buffet: R$ 44,00
Couvert artístico + buffet: R$53,00
CC: todos
Estacionamento c/ manobrista: R$ 15,00 (o período)
www.novotelcenternorte.com.br
quinta-feira, 2 de junho de 2011
O mais novo reduto musical do Baixo Augusta tem nome: Beat Club
O mais novo reduto musical do Baixo Augusta tem nome: Beat Club
Três sócios de peso na noite paulistana inauguram casa no Baixo Augusta: Adriana Recchi, Vivi Flaksbaum e Gigio Wornicow
São Paulo, maio de 2011 – Entre os anos de 1965 e 1972, um programa de televisão alemão chamado Beat Club registrou os incríveis anos de efervescência do rock and roll que surgia e dominava as paradas de sucesso dos Estados Unidos e da Inglaterra. Em um período de vasta novidade, de gente jovem, curiosa e pulsante, as personalidades mais incríveis da época passavam pelo palco do Beat Club. Nesse contexto de referência, Adriana Recchi, Vivi Flaksbaum e Gigio se associaram e inauguram em 2 de junho, o Beat Club, localizado no Baixo Augusta. Uma festa, para convidados, também está armada para o dia 1º.
Além do nome, que por si só já ostenta tradição ao estilo musical, os idealizadores do Beat Club são três importantes personalidades da noite paulistana: Gigio comanda há 16 anos o “clube Matrix”, que já recebeu grandes nomes do rock internacional, tais como, Kurt Cobain, Courtney Love, Red Hot Chilli Peppers, Ramones e Ministry; Adriana Recchi é a mais aclamada hostess da noite paulistana, e paralelo a isso, se apresenta desde 2004 como DJ tocando rock 80´s e electro nas melhores festas e clubes de São Paulo com o De Polainas; para fechar o “time”, Vivi Flaksbaum, que foi uma das precursoras da profissão de hostess e premiada promoter das melhores festas e clubes de São Paulo, além de ter criado projeto “On the Rocks”, que completa dez anos, oito deles no D-Edge, e os outros dois, divididos pelos principais clubes da cidade (Columbia, U-Turn, Lov.e, Stereo e Mood Club).
Localizado no Baixo Augusta, o Beat Club ocupa o número 625 da Rua Augusta, em um antigo prostíbulo da década de 80. Entre os colaboradores do Beat Club estão a estilista Thaís Gusmão, que assina a linha de uniformes femininos, e o artista plástico e cenógrafo Zé Carratu, um dos mais conceituados cenógrafos do Brasil.
Nas cores predominantes preto, roxo e vermelho, o Beat Club possui três ambientes: saguão de entrada, palco para apresentações de bandas e performances, bar principal, com parede ostentando uma decoração vermelha em tecido; o lounge, localizado na parte de cima, em um ambiente aconchegante e intimista, com mesa de sinuca, sofás, fliperama, quadros e cortina roxa de veludo; e a pista de dança, localizada na parte de baixo, com cabine do DJ, bar secundário e camarote privativo, com teto rebaixado e sofás e almofadas com estampas de onça.
Além de muito rock and roll, a programação conta noites de música eletrônica, hip hop e projetos culturais. O clube funcionará de terça a domingo, com festas mensais, semanais e quinzenais. Com o objetivo de ser um ambiente agradável e sem desconforto, o serviço de pagamento na entrada deixa o visitante livre para entrar e sair por conta do uso de fichas. Como não há área de fumantes, o cliente pode transitar com facilidade para fumar com a pulseira personalizada.
Terça-feira: Cabaret Revoltaire - 21h à 0h
Cabaret Revoltaire foi o nome escolhido para a noite cultural que se instala no Beat Club quinzenalmente. Organizado por Isadora Krieger e Daniel Minchoni, o projeto dá espaço para a música, poesia, dança, teatro e todo o tipo de experimentações artísticas possíveis de se desenvolverem e serem apresentadas.
Será uma noite de união entre o profano e o sagrado, a beleza e a fealdade, o primitivo e o divino, a fantasia e a realidade. Em junho, as primeiras noites do Cabaret Revoltaire serão realizadas nos dias 14 e 28 de junho, a partir das 21h.“A entrada? Sua entrega total da porta de entrada em diante”, provoca Isadora.
Terça-feira: Barracuda – a partir da 0h
Com shows e DJs consagrados nas pick-ups, a noite Barracuda é dedicada aos gêneros mais brutais da música, como hot jazz, dirty blues, western swing, country, blues, trash, rock and roll, soul, e muitos outros estilos. Além da programação musical, a noite inclui saraus, lançamentos e banca de livros, vídeos especiais do começo do século, festas de estreias de cinema e teatro, exposições, performances de danças, noites temáticas, atrações estrangeiras, tributos aos artistas consagrados e até sessões de strip-tease.
A Barracuda estreia dia 07 de junho, apresentando o show de Lu Vitalino & Os Vigaristas. A banda foi criada para homenagear clássicos do blues, soul e seus inventores. Composta por dois músicos da lendária banda Made in Brazil, sua apresentação concentra Lu Vitalino nos vocais e Fábio Brum comanda a guitarra. Para se juntar ao time, Rick Vecchione assume a bateria e o baixo fica por conta de Fábio Pagotto. A pista de dança será comanda pelos DJs Hugo Frasa e Carcarah.
Preço: R$ 25,00 entrada ou R$ 50,00 consumação
R$ 15,00 entrada ou R$ 30,00 consumação (com flyer)
Quarta-feira: Cio´s Back – a partir das 22h
Cio era o nome de uma tradicional festa, criada no final da década de 90, promovida pela barwoman Gláucia ++. Amigos, frequentadores e personagens da noite eram convidados a tocar na pista do Cio com seus amados discos e obrigou os DJs da época a relembrarem suas raízes. A Cio emocionou o público e fez da quarta-feira o dia ideal para sair de casa e dançar os clássicos das pistas de todos os tempos. Agora, está de volta semanalmente com o ar soturno do trip hop, electro, gótico e, por que não, as novidades musicais que resgatam o perfume dos anos 80.
A noite de estreia da Cio é dia 8 de junho e o line-up conta com Ana Flávia, Dandi Drácula DJ Set (Ozie Gheirart and Pedro Zopelar), Magal e Gláucia ++.
DJs residentes: Focka e Aldo.
Preço: R$ 15,00 consumação (até meia noite)
R$ 25,00 entrada ou R$ 50,00 consumação
Quinta-feira: The Rocks on the table – a partir das 22h
Toda quinta-feira o Beat Club se transforma em um verdadeiro templo do rock and roll dos anos 50, 60, 70, 80, com muito new wave, rock clássico e indie.
A idéia de Vivi Flaksbaum, que assina a curadoria da Rock Me, é que ela seja uma deliciosa aventura de resgate dos velhos ídolos do passado, trazendo para as pick-ups
nomes como Elvis Presley, Frank Zappa, Jerry Lee Lewis, Jimi Hendrix, Jackson Five, e muitos outros grandes artistas.
A festa conta sempre com o DJ residente Aldo e sempre com mais dois convidados para se revezarem na cabine.
A noite de estreia é também a inauguração do Beat Club, no dia 02 de junho, a partir das 22hs. Além disso, também ser a festa de encerramento do PopPorn Festival. Nas cabines: Aldo Matrix, Flavio Forgotten, Alex Atala e Vic Flaksbaum.
Preço:
Mulher R$ 20,00 entrada ou R$ 40,00 consumação
Homem R$ 30,00 entrada ou R$ 60,00 consumação
Sexta-feira: Purgatório – a partir das 22h
Pela primeira vez o inferno e o paraíso se unem para criar um ambiente perfeito para a reflexão humana, e assim, dançar e se divertir na festa Purgatório sob comando de Pil Marques e Oscar Bueno. Esta noite será realizada toda sexta-feira, no Beat Club, das 22h às 6h.
Os idealizadores são também residentes da noite e darão o tom da pista com grooves funkeados, vocais sexy e modernidades sonoras essenciais, além de dividir a cabine com outras feras, mostrando que tudo é possível, menos o óbvio.
Além dos residentes, a noite de inauguração, que acontece dia 3 de junho, conta com o DJ Jerônimo Sodré (BA).
DJs residentes: Pil Marques e Oscar Bueno
Preços: R$ 40,00 entrada ou R$ 80,00 consumação
Sábado: Rock Me – a partir das 22h
As noites de sábado do Beat Club também são dedicadas ao rock and roll, mas também trazem as novidades da nova geração, bandas novas e muita música eletrônica para o aquecimento do Hell´s Club.
A festa conta com os residentes Fabiano Bulgarelli e Vic Flaksbaum que toda a noite levam para a cabine do Beat Club um convidado especial.
Na primeira noite da festa, 4 de junho, os DJs Fabiano Bulgarelli, Vic Flaksbaum e Dick Rock comandam a pista de dança.
DJs residentes: Vic Flaksbaum e Fabiano Bulgarelli
Preços: R$ 40,00 entrada ou R$ 80,00 consumo
Sábado (after-hours): Hell´s Club – das 4h30 às 10h
Idealizada pelo produtor e DJ Pill Marques, o Hell´s Club foi o primeiro after hours da cidade, começando em 1994 no extinto Columbia, fazendo muita gente dançar música eletrônica até às 10h da manhã.
Além disso, também foi a porta de entrada para uma nova geração de skatistas, roqueiros, tatuadores, profissionais liberais, estilistas, estudantes, surfistas e rappers, que chegaram para diversificar o universo clubber, ainda considerado gueto.
Em um novo formato, a festa será realizada na madrugada dos sábados, no Beat Club, a partir das 4h30 e vai até às 10h da manhã, com inauguração no dia 4 de junho e discotecagem dos DJs Pil Marques e Audioviva.
DJs residentes: Pil Marques e Mau Mau (uma vez ao mês)
Preços: R$ 40,00 entrada ou R$ 80,00 consumação
Domingo: Someday – das 20h às 2h
Organizado por Ornella Flaksbaum, Bruna Freitas e Victória Flaksbaum, o projeto Someday surgiu do blog “Tudo é vaidade” onde a fotógrafa Ornella e a hair stylist Bruna mostram referências de cabelo, moda de rua, clubes e tudo mais que dá vida à cidade. Na companhia da DJ e desenhista Victória Flaksbaum, a festa aterrissa no Beat Club aos domingos.
O projeto será quinzenal e, a cada edição, Victória, a DJ residente vai dividir suas pick- ups com convidados seletos, amantes da boa música, DJs ou não, e mergulhar pelo rock, funk, soul, grooves, 80’s, electro, hip-hop, trip-hop, dubstep, ska, brasilidades e rap. Além disso, vai convocar duplas de DJs de estilos diferentes para um back-2-back.
Para começar, a noite de Cinco de junho conta com os DJs Vic Flaksbaum, Thiago Salvioni & Hugo Frasa e Guigo Chocolate.
DJ residente: Victoria Flaksbaum
Preço: R$ 20,00
Beat Club
Rua Augusta, 625 - Consolação
Tel: (11) 3255 - 0804
Capacidade para 250 pessoas
Acesso a deficientes
Guarda volumes – R$ 5,00
Estacionamento ao lado – R$ 20,00 (não conveniado)
Não possui área para fumantes
Bebidas: Cervejas de R$ 7,00 a R$ 9,00.
Três sócios de peso na noite paulistana inauguram casa no Baixo Augusta: Adriana Recchi, Vivi Flaksbaum e Gigio Wornicow
São Paulo, maio de 2011 – Entre os anos de 1965 e 1972, um programa de televisão alemão chamado Beat Club registrou os incríveis anos de efervescência do rock and roll que surgia e dominava as paradas de sucesso dos Estados Unidos e da Inglaterra. Em um período de vasta novidade, de gente jovem, curiosa e pulsante, as personalidades mais incríveis da época passavam pelo palco do Beat Club. Nesse contexto de referência, Adriana Recchi, Vivi Flaksbaum e Gigio se associaram e inauguram em 2 de junho, o Beat Club, localizado no Baixo Augusta. Uma festa, para convidados, também está armada para o dia 1º.
Além do nome, que por si só já ostenta tradição ao estilo musical, os idealizadores do Beat Club são três importantes personalidades da noite paulistana: Gigio comanda há 16 anos o “clube Matrix”, que já recebeu grandes nomes do rock internacional, tais como, Kurt Cobain, Courtney Love, Red Hot Chilli Peppers, Ramones e Ministry; Adriana Recchi é a mais aclamada hostess da noite paulistana, e paralelo a isso, se apresenta desde 2004 como DJ tocando rock 80´s e electro nas melhores festas e clubes de São Paulo com o De Polainas; para fechar o “time”, Vivi Flaksbaum, que foi uma das precursoras da profissão de hostess e premiada promoter das melhores festas e clubes de São Paulo, além de ter criado projeto “On the Rocks”, que completa dez anos, oito deles no D-Edge, e os outros dois, divididos pelos principais clubes da cidade (Columbia, U-Turn, Lov.e, Stereo e Mood Club).
Localizado no Baixo Augusta, o Beat Club ocupa o número 625 da Rua Augusta, em um antigo prostíbulo da década de 80. Entre os colaboradores do Beat Club estão a estilista Thaís Gusmão, que assina a linha de uniformes femininos, e o artista plástico e cenógrafo Zé Carratu, um dos mais conceituados cenógrafos do Brasil.
Nas cores predominantes preto, roxo e vermelho, o Beat Club possui três ambientes: saguão de entrada, palco para apresentações de bandas e performances, bar principal, com parede ostentando uma decoração vermelha em tecido; o lounge, localizado na parte de cima, em um ambiente aconchegante e intimista, com mesa de sinuca, sofás, fliperama, quadros e cortina roxa de veludo; e a pista de dança, localizada na parte de baixo, com cabine do DJ, bar secundário e camarote privativo, com teto rebaixado e sofás e almofadas com estampas de onça.
Além de muito rock and roll, a programação conta noites de música eletrônica, hip hop e projetos culturais. O clube funcionará de terça a domingo, com festas mensais, semanais e quinzenais. Com o objetivo de ser um ambiente agradável e sem desconforto, o serviço de pagamento na entrada deixa o visitante livre para entrar e sair por conta do uso de fichas. Como não há área de fumantes, o cliente pode transitar com facilidade para fumar com a pulseira personalizada.
Terça-feira: Cabaret Revoltaire - 21h à 0h
Cabaret Revoltaire foi o nome escolhido para a noite cultural que se instala no Beat Club quinzenalmente. Organizado por Isadora Krieger e Daniel Minchoni, o projeto dá espaço para a música, poesia, dança, teatro e todo o tipo de experimentações artísticas possíveis de se desenvolverem e serem apresentadas.
Será uma noite de união entre o profano e o sagrado, a beleza e a fealdade, o primitivo e o divino, a fantasia e a realidade. Em junho, as primeiras noites do Cabaret Revoltaire serão realizadas nos dias 14 e 28 de junho, a partir das 21h.“A entrada? Sua entrega total da porta de entrada em diante”, provoca Isadora.
Terça-feira: Barracuda – a partir da 0h
Com shows e DJs consagrados nas pick-ups, a noite Barracuda é dedicada aos gêneros mais brutais da música, como hot jazz, dirty blues, western swing, country, blues, trash, rock and roll, soul, e muitos outros estilos. Além da programação musical, a noite inclui saraus, lançamentos e banca de livros, vídeos especiais do começo do século, festas de estreias de cinema e teatro, exposições, performances de danças, noites temáticas, atrações estrangeiras, tributos aos artistas consagrados e até sessões de strip-tease.
A Barracuda estreia dia 07 de junho, apresentando o show de Lu Vitalino & Os Vigaristas. A banda foi criada para homenagear clássicos do blues, soul e seus inventores. Composta por dois músicos da lendária banda Made in Brazil, sua apresentação concentra Lu Vitalino nos vocais e Fábio Brum comanda a guitarra. Para se juntar ao time, Rick Vecchione assume a bateria e o baixo fica por conta de Fábio Pagotto. A pista de dança será comanda pelos DJs Hugo Frasa e Carcarah.
Preço: R$ 25,00 entrada ou R$ 50,00 consumação
R$ 15,00 entrada ou R$ 30,00 consumação (com flyer)
Quarta-feira: Cio´s Back – a partir das 22h
Cio era o nome de uma tradicional festa, criada no final da década de 90, promovida pela barwoman Gláucia ++. Amigos, frequentadores e personagens da noite eram convidados a tocar na pista do Cio com seus amados discos e obrigou os DJs da época a relembrarem suas raízes. A Cio emocionou o público e fez da quarta-feira o dia ideal para sair de casa e dançar os clássicos das pistas de todos os tempos. Agora, está de volta semanalmente com o ar soturno do trip hop, electro, gótico e, por que não, as novidades musicais que resgatam o perfume dos anos 80.
A noite de estreia da Cio é dia 8 de junho e o line-up conta com Ana Flávia, Dandi Drácula DJ Set (Ozie Gheirart and Pedro Zopelar), Magal e Gláucia ++.
DJs residentes: Focka e Aldo.
Preço: R$ 15,00 consumação (até meia noite)
R$ 25,00 entrada ou R$ 50,00 consumação
Quinta-feira: The Rocks on the table – a partir das 22h
Toda quinta-feira o Beat Club se transforma em um verdadeiro templo do rock and roll dos anos 50, 60, 70, 80, com muito new wave, rock clássico e indie.
A idéia de Vivi Flaksbaum, que assina a curadoria da Rock Me, é que ela seja uma deliciosa aventura de resgate dos velhos ídolos do passado, trazendo para as pick-ups
nomes como Elvis Presley, Frank Zappa, Jerry Lee Lewis, Jimi Hendrix, Jackson Five, e muitos outros grandes artistas.
A festa conta sempre com o DJ residente Aldo e sempre com mais dois convidados para se revezarem na cabine.
A noite de estreia é também a inauguração do Beat Club, no dia 02 de junho, a partir das 22hs. Além disso, também ser a festa de encerramento do PopPorn Festival. Nas cabines: Aldo Matrix, Flavio Forgotten, Alex Atala e Vic Flaksbaum.
Preço:
Mulher R$ 20,00 entrada ou R$ 40,00 consumação
Homem R$ 30,00 entrada ou R$ 60,00 consumação
Sexta-feira: Purgatório – a partir das 22h
Pela primeira vez o inferno e o paraíso se unem para criar um ambiente perfeito para a reflexão humana, e assim, dançar e se divertir na festa Purgatório sob comando de Pil Marques e Oscar Bueno. Esta noite será realizada toda sexta-feira, no Beat Club, das 22h às 6h.
Os idealizadores são também residentes da noite e darão o tom da pista com grooves funkeados, vocais sexy e modernidades sonoras essenciais, além de dividir a cabine com outras feras, mostrando que tudo é possível, menos o óbvio.
Além dos residentes, a noite de inauguração, que acontece dia 3 de junho, conta com o DJ Jerônimo Sodré (BA).
DJs residentes: Pil Marques e Oscar Bueno
Preços: R$ 40,00 entrada ou R$ 80,00 consumação
Sábado: Rock Me – a partir das 22h
As noites de sábado do Beat Club também são dedicadas ao rock and roll, mas também trazem as novidades da nova geração, bandas novas e muita música eletrônica para o aquecimento do Hell´s Club.
A festa conta com os residentes Fabiano Bulgarelli e Vic Flaksbaum que toda a noite levam para a cabine do Beat Club um convidado especial.
Na primeira noite da festa, 4 de junho, os DJs Fabiano Bulgarelli, Vic Flaksbaum e Dick Rock comandam a pista de dança.
DJs residentes: Vic Flaksbaum e Fabiano Bulgarelli
Preços: R$ 40,00 entrada ou R$ 80,00 consumo
Sábado (after-hours): Hell´s Club – das 4h30 às 10h
Idealizada pelo produtor e DJ Pill Marques, o Hell´s Club foi o primeiro after hours da cidade, começando em 1994 no extinto Columbia, fazendo muita gente dançar música eletrônica até às 10h da manhã.
Além disso, também foi a porta de entrada para uma nova geração de skatistas, roqueiros, tatuadores, profissionais liberais, estilistas, estudantes, surfistas e rappers, que chegaram para diversificar o universo clubber, ainda considerado gueto.
Em um novo formato, a festa será realizada na madrugada dos sábados, no Beat Club, a partir das 4h30 e vai até às 10h da manhã, com inauguração no dia 4 de junho e discotecagem dos DJs Pil Marques e Audioviva.
DJs residentes: Pil Marques e Mau Mau (uma vez ao mês)
Preços: R$ 40,00 entrada ou R$ 80,00 consumação
Domingo: Someday – das 20h às 2h
Organizado por Ornella Flaksbaum, Bruna Freitas e Victória Flaksbaum, o projeto Someday surgiu do blog “Tudo é vaidade” onde a fotógrafa Ornella e a hair stylist Bruna mostram referências de cabelo, moda de rua, clubes e tudo mais que dá vida à cidade. Na companhia da DJ e desenhista Victória Flaksbaum, a festa aterrissa no Beat Club aos domingos.
O projeto será quinzenal e, a cada edição, Victória, a DJ residente vai dividir suas pick- ups com convidados seletos, amantes da boa música, DJs ou não, e mergulhar pelo rock, funk, soul, grooves, 80’s, electro, hip-hop, trip-hop, dubstep, ska, brasilidades e rap. Além disso, vai convocar duplas de DJs de estilos diferentes para um back-2-back.
Para começar, a noite de Cinco de junho conta com os DJs Vic Flaksbaum, Thiago Salvioni & Hugo Frasa e Guigo Chocolate.
DJ residente: Victoria Flaksbaum
Preço: R$ 20,00
Beat Club
Rua Augusta, 625 - Consolação
Tel: (11) 3255 - 0804
Capacidade para 250 pessoas
Acesso a deficientes
Guarda volumes – R$ 5,00
Estacionamento ao lado – R$ 20,00 (não conveniado)
Não possui área para fumantes
Bebidas: Cervejas de R$ 7,00 a R$ 9,00.
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